编者按：从本期开始，无忌将陆续推出当代美国摄影艺术家系列访谈，访谈内容来自《出龛入龛——当代美国摄影艺术家访谈录》（徐婷婷 著）一书，由浙江摄影出版社和该书作者独家授权色影无忌发布，本文原载《中国摄影》杂志。未经许可，不得转载！
本期推出杜安·麦可尔斯访谈。
杜安·麦可尔斯 拍摄/徐婷婷
感性“摄影序列”中的哲理
杜安·麦可尔斯（Duane Michals）是所有被访艺术家中最年长的一位。他在20世纪70年代就已经成名，并且在20世纪90年代出版的摄影史的书里就已经和斯蒂格里茨（Alfred Stieglitz）、斯泰肯（Edward Steichen）、阿伦·希斯金德（Aaron Siskind）这些名字放在一起。现在他仍然健康并且富有活力，他的最新彩色作品在 Pace/MacGill 画廊2009年初刚做过展览。选择他作为首位被访者，一方面是希望通过他作品中的沉思和隐蔽的个人世界回溯到20世纪中期的米诺·怀特（Minor White），再从怀特回溯到20世纪初的斯蒂格里茨，让“当代”的访谈系列有一个“现代”的开始。另一方面，以这样一个没有争议但也不再时髦的人物开头，是为了说明最重要的是创作者个体自身的坚持，是“龛”，不管是在潮流之中还是在潮流之外。从20世纪60年代到现在，他的单幅黑白摄影、多幅黑白摄影序列一直到他2008年展出的最新的彩色摄影作品一直围绕“爱”与“死亡”这两个主题做文章。即使神秘主义的黑白摄影形式和心理效果会过时，杜安作为个体却可以打败他所属的潮流，因为他的寻求本身变成了一种信仰和宗教精神，而这是没有时间限制的。
杜安·麦可尔斯作品 图片来源：touchpuppet
