Ho Tam：你们认为什么是好的摄影作品？
贝弗里奇：好的作品会讲述和倾诉某些东西，是对这个世界的感言，其内容和形式恰当好处地结合很重要。某些作品的形式尽管看上去很粗糙，但它的内容恰恰和这种形式极为合拍。
孔德：对我来说，是不是好照片同你对它的期待有关。如果你拍一张孩子的照片，那就是关于生活的一个瞬间，故事内容取决于你设定的情境——你是出于实时记录，还是艺术创作？二者都有自己的语言逻辑，摄影不过是一个捕获的工具。若你是个艺术家，那就得遵从其中的评判标准。在上世纪80年代和90年代初，艺术作品都很戏剧化，虽然我们的创作不同于其他人，但也还是着眼于用照片讲述故事。每个时代的人都有他对那个时代的解读方式，摄影不过是你用来表达想法的一种形式。这跟画家和雕塑家所做的没什么区别。
Condé & Beveridge《FW fin flt》2006-2007
“《水的下落》描绘了全球化政治和滥用淡水造成的后果。其灵感来自勃鲁盖尔1562年的油画作品《叛逆天使的堕落》。”
Ho Tam：你们使用什么摄影器材？
贝弗里奇：直到4年前我们还在用4X5相机拍摄，扫描底片然后再打印。第一张完全用数码拍摄的照片是《水的下落》。我们现在用佳能5D，清晰度很高，拍完用Photoshop做后期。如果想要做一幅更大的图片，要有更高的分辨率，我们就把多个图片组合成一张。
Ho Tam：你们除了摄影还做些什么？
贝弗里奇：我们参与了很多工会运动。在贸易工会运动中，我们为他们打造文化艺术设施，帮忙建造了一个文化中心，后来成为了工会的博物馆。我们还参与策划了一个大型的社区活动——五月作品节，每年五月举办，把艺术家和工人们汇聚在一起。
孔德：有时我给家人织小地毯，也给工会做旗帜。我以前教过书，不过后来因为学校缺乏经费被辞退了。我们的生活很简朴，没有什么闲钱去电影院和剧院。尽管没有丰裕的物质生活，但我们很高兴能够继续我们的艺术创作和社会活动。
Condé & Beveridge《Liberty Lost (G20)》2010
“2010年20国集团首脑会议在多伦多举行，示 威群众受到警方的大规模镇 压。《自由迷失（多伦多20国集团会议）》创作灵感来自德拉克洛瓦的描述1830年巴黎起义的油画《领导人民的自由》（又称为《自由的路障》），两者的不同之处在于，德拉克洛瓦的油画代表了19世纪法国资产阶级革命和议会民主制的斗争，而《自由迷失》则表达了民主制度保护私有财产的弊端。”
Ho Tam：你去过中国吗？对中国的摄影有何看法？
贝弗里奇：我们很久以前去过中国，但没待多久。那是1981年的时候，普通游客可以从香港入境去广东省南部附近。我们当时是要去澳大利亚的，在中国只逗留了几天。
图文转载自《前线——国际摄影艺术家访谈》编著 （加）谭浩、 策划编辑 曲扬毅， 现代出版社 ， 2011.7
