- 02 -
“我写的课，都是实际遇到的痛点和难点。”
G：聊聊摄影的开端吧。2005年-2009年，您开了几家服装店，进货之余的时间学习了摄影。第一次严肃的创作是什么时候？成名作是哪幅作品？
M：2009年，我带着相机去了一趟呼伦贝尔，彻底激发了我对风光摄影的热情。
与其说是摄影吸引了我，不如说是通过摄影，重新找回了童年爱在田野间游荡的那个小孩，找回了对自然的向往。
G：您的创作手法和风格，在当时受到了谁的影响？
M：2009年的王巨土和牵手，他们两个人给我了启迪，以至于现在我一直钟情于超广角的拍摄角度和方式。我是对新鲜事物接受比较高的人，2009年就开始用超广角和渐变镜，第二年开始到HDR，2012年开始曝光合成，这中间经历了很长的探索过程。
马克.亚当斯（Mark Adamus）的作品我看得最仔细，他对图片的描述非常细致，有大篇幅关于拍摄方法和背景的介绍，对我的启迪非常大。
对我影响最深的是英国风光摄影师戴维.沃德（David Ward），我第一次看到他的照片，是一张拍摄于英格兰海岸的荒草。通过细节的刻画，你能感受到那些荒草清晰的线条，柔软而富有韧性。远处是低压的乌云，仿佛带我回到了童年时，我触摸的那些狗尾巴草。
坝上的高山紫菀
坝上6月争先开放的野花中，最喜欢的就是色彩鲜艳分明的高山紫菀，但是拍摄它们时注意：光线千万不能太强烈。
G：您的成名作是哪幅作品？
M：2013年，我在蜂鸟发了一篇回顾的帖子，写了很多个人拍摄照片的经验分享，这个帖子被蜂鸟风光版块置顶了整整一年。通过那个帖子，我认识了很多摄友。有人提议我建QQ群为大家分享知识，慢慢到现在的腾讯课堂。
说实话，不是某一张照片让我成名，我也很少去参加摄影比赛。是我这么多年来不断分享的过程让我被大家认识。我一直不认为我是什么名家，就是一个玩了十几年，拍照片的。
G：聊聊飞图。您从何时开始将摄影作为自己的事业去做？
M：在服装店时，我几乎天天都泡在QQ群里给大家出免费课程。后来发现不行，耗费的个人精力太多了，还没收入。2015年，我和几个朋友一起成立了飞图映像。
成立公司的初衷，一是让自己成为职业摄影人，二是想让更多热爱风光摄影的人实现一些个人的价值。据我了解，很多风光摄影师家庭条件其实都很一般，而风光摄影又是几乎所有摄影门类里最费钱的。
目前在飞图腾讯课堂学习的学员有十几万人，通过在飞图学习而成为职业风光摄影人的，我知道的有七八个人。
喀拉峻的花海
喀拉峻5月会开满这种很低矮的紫色小花，漫山遍野，远处看山峦被铺上一层柔和的紫色。
用广角拍会非常困难。因为花朵并不是很高，间距也比较大，所以广角拍这种花会显得花更为稀疏，更重要的是低机位会让远山变得更矮，更低，更小，所以此时可以变换下思维，用长焦压缩花朵之间的空间，让他们更为紧密，让雪山也会显得更大。
G：您目前的主要收入、盈利模式是？
M：一是部队的退休金，二是飞图映像的授课和带团收入，三是一些其他的渠道，如售图、品牌合作，给摄影比赛做评委，偶尔也有商业拍摄。
G：飞图现在最受欢迎的一门课是什么？
M：2017年开始的《掌握影调.实现照片质的飞跃》。掌握影调的概念，可以让你对明暗的控制有方向，对画面的空间感、立体感和氛围有更好的实现。这节课从概念、分类、实现方法多个维度进行系统的讲解，反响很好。
G：目前网络上免费的课程汗牛充栋，付费课程如果想有人买账，就要在系统性、结构的丰富性、专业性上下文章。
M：没错。免费课程的冲击也是我们遇到的最大阻力之一。为了课程质量，一节一小时的课，我需要花一周的时间去准备。目前飞图上一共有90多门课，是我在拍摄过程中实际碰到的所有痛点和难点，我把它们归结为了课程，分享给大家。
黎明前的那道光
沙漠里的冬季，黎明7点钟仍然漆黑一片。这天乌云压顶，伙伴说今天估计没戏了，但我看到漆黑的乌云下，天际线的附近有微微的鱼肚白，或许老天爷会给我们一个大大的惊喜呢？不要迟疑，即刻出发！
几台车在沙漠里摸索前行，到达我们头一天踩过点的位置，架好相机，在黎明前的黑暗里屏住呼吸慢慢等候，似乎害怕自己的呼吸会让黎明的光隐退.....
天边的色彩开始由浑浊的灰暗，一点点渲染上了微弱的淡紫，越来越亮变成粉红，继而整个天空和大地都被橙粉色浸透，而太阳即将升起的地方，仿佛有一团火要喷薄而出。
当太阳终于冲破了远处的沙脊跳跃出来，大地伴随着我们的惊呼和快门声，被渲染得绚烂无比...... 摄影带给我们的，并非仅仅是一张作品本身，更多的是等待和深处其中的过程，犹如在黑暗的黎明中，终于目睹那道光照耀在我们身上。
