《草场地》系列
“东村”是我一个重要的转折点
色影无忌：你觉得在九十年代初期的中国当代艺术、当代摄影的环境跟今天有什么样的区别?
荣荣：我觉得那个时候可以说还没有当代摄影，真的没有。那时候最火的就是报道摄影和纪实摄影，比如说《希望工程》之类的作品，但是我认为那时当代摄影是真的还没有出现。在那个时期有李媚他们编的《现代摄影》，是当代摄影的苗头但是很快就夭折了，那一拨人里边很多就做别的了，当然也还有韩磊、高波等人在坚守，但是改行的还是占多数。那个时候当代摄影真的是没有任何位置，连发表的机会都没有，更不要说展示了。大家也不认为摄影可以用来表达艺术。
色影无忌：后来你的《新摄影》又把这个事给接上了?
荣荣：从《新摄影》那时开始有了一些当代摄影的出现，也可能叫做“实验摄影”。我在“东村”拍的一些行为艺术家的照片开始展出了，当然不是在国内展出的，最早是在东京，95、96年在柏林，开始以“艺术”的名义展出。本来我拍这些行为艺术家是记录他们，记录里边有纪实的成分，更重要是我的主观意识。于是这些拍摄行为艺术家的照片渐渐开始变成我的独立作品，被纳入了艺术摄影里边，引起了一些关注。
色影无忌：也就是说从那时起你就已经有很自觉的摄影观了，觉得摄影可以表达一些观念。
荣荣：是的，我来北京之前就决定以摄影作为我的一个表达方式，我打了三年的工买了相机，到北京就是想来拍照片，当然我也有过迷路，去“东村”之前跑了很多地方比如去拍长城去拍西双版纳，后来回到“东村”是我的一个转折点，我和那些人真正有了一个碰撞，这些行为艺术家跟我的表达方式产生了碰撞，如果没有在“东村”的那段生活经历我可能还在拍别的东西，虽然也许最终会找到自己的一种方式。
色影无忌：“东村”期间等于是你人生一个非常重要的转折点。
荣荣：就是一个转折，因为那个时间刚好跟我的生存状态是完全发生关系的。
