摄影会不断拉拽着你，带你到更远的地方
佩尔的风景作品
色影无忌：你来自丹麦，年轻时移民到美国，你是怎么开始从事摄影的？
佩尔：我到美国的时候学的是广告，在学校里学了两年广告设计，毕业后我开始从事的是电视台的商业拍摄以及图形设计等等，那是大约1971年。我工作中有需要摄影的部分，通常我们有专职的摄影师来做，但是有一次我想，为什么不干脆自己来拍呢？我本来就对摄影很有兴趣。于是我买了台很棒的相机，找了双结实的靴子，开始出去到处拍照，后来我遇到了安塞尔·亚当斯。最早是在1969年我看到他的作品，我想应该是在一本美国杂志《现代摄影》上，我一下惊呆了，很想知道这个人是谁。那时只看到4、5张，但我被他作品中强烈的氛围所感染，那种感受是我之前从没有过的。你知道，摄影是很容易上瘾的，你投入的越多，追求的就越多，不管是从哪个角度进入，你会越来越想提炼出自己的工作方式和思考方式，然后摄影会不断拉拽着你，带你到更远的地方。
色影无忌：于是你成了职业摄影师？
佩尔：对，一开始是做商业摄影，后来我对商业摄影厌倦了，因为做的所有事情就是制造一件产品，把一个东西拍到最完美，报酬是丰厚的，但慢慢会变得无趣。
色影无忌：转为追求个人作品的时候，是从拍风景开始？
佩尔：开始是拍风景，然后是静物。
我认为爱德华·韦斯顿是最好的美国摄影师
佩尔的“铝”系列
色影无忌：其中你自己最喜欢的作品是？
佩尔：我自己最喜欢的是“铝”系列，拍的就是一个铝块，很小一块。我就坐在我的房间，仅有的人造光源是一支灯泡，光打上去能看到所有细微的金属线条，我寻找不同的角度去观察，那真是美到家了，超越了一块金属本身。关于人造之物的艺术再现，这在之前是没有的。我把金属块放在楼梯上，把相机固定在一个角度，就一支灯泡。
色影无忌：这让我想到爱德华·韦斯顿，他也是关注静物、细节，作品中同样有优雅的气质。
佩尔：我认为爱德华·韦斯顿是最好的美国摄影师，安塞尔·亚当斯很伟大，但韦斯顿是在不同的层面上，他不像亚当斯的作品那样刚劲有力，一眼看过去去你就能获得感受，韦斯顿更含蓄、平静，就像你们中国人所说的“禅”。
