色影无忌：你作品中的“距离”，给人感觉既没有完全抽离出来，又没有靠很近，正好卡在一个警戒线上。这么多年拍了这么多照片，你是如何将几乎所有的作品都掌控在这个距离？
韩磊：如果这个距离我没有把握好，这张照片我看一段时间后就会丢掉，不会拿出来展览——这是有筛选的。
色影无忌：你是怎么选片子的？
韩磊：我其实拍得不多，拍一个人，比如我用4×5，最多只拍两张。尤其是以前的黑白照片，几乎都是一张，随看到随拍，底片只有一张。
色影无忌：哈哈，那其实没什么选择余地了。
韩磊：对，成就成，不成就不成了。在两张照片里进行选择，甚至有些照片只有一张。但是我在拍的当时，就会有一个特别大的把握。如果这张没拍成，可能是因为技术上的一些问题，倒霉了。
拍照片其实是某一种习惯加上经验性的东西，会让你在拍的那一下成功的。
色影无忌：玛格南的纪实摄影师可能一个场景会拍两卷。
韩磊：对，猛拍。他看构图，要最完美的一张。那种完美对我来说没有意义，有时候一张照片里面，有点儿缺憾才是完美的——但不是故意把一张照片拍得有缺憾。
“如果把我丢到西方，我觉得我就不会拍照片了”
色影无忌：你这样保持距离地去看东西，与你的经历有关？
韩磊：肯定是有关系的，比如我拍的很多开封的场景，那就是我的小时候上小学、上中学的必经之路，那种环境我看得太多了。最主要的是，过了很多年我回到开封去，那里还是那样。为什么我强调今天不可能再象以前那种生活方式——以前是那么年轻、冲动、有活力，每天都想着跑出去，去哪儿感觉都不一样。每天看到的东西都不一样，这本身就是很惊奇的地方，这种不可预知性是我没法掌控的。而摄影很方便，你看到什么，很好奇，马上就能拍下来。
现在没有更多的地方能吸引我，去的很多地方都觉得很像。所以现在我更加微观了，当我想把好奇解释出来的时候，我就把它更微观地挖掘出来——拍肖像的过程我就特别有兴趣，这个过程可以很微观地挖掘出一些东西。
色影无忌：环境对你影响很大？
韩磊：如果把我丢到西方，我觉得我就不会拍照片了。当然我也能把照片拍好，但因为那个环境我不熟悉，缺乏感受，我会觉得拍出的照片没有力度——因为没有依据，没有你生活的依据，那里不是我生活成长的地方。
我平常很喜欢逛小商品市场，我觉得琳琅满目的小玩意儿、山寨的东西、大街上的假名牌，满眼都是我生活的依据，我就是生活在这样的环境里。
