影像这东西就像茶一样需要慢慢的品，长时间沉淀以后就有意思了
色影无忌：什么神秘感和偶然性都没有了。
齐鸿：这些没有就不太好玩了。
色影无忌：在九十年代的时候手工上色算是一种普通的手艺，还称不上艺术，但是这十几年过去了，再使用手工上色的时候就有些当代艺术的味道了。
齐鸿：感觉是比较当代的东西，但是还是很传统。很多东西越传统越当代，就越要认真，影像的东西不能太着急，要有沉淀。现在很多所谓的当代艺术就缺少沉淀，用几个大色块马上就把你的眼球抓到了，但是抓到以后很快又会忘掉。影像这东西就像茶一样需要慢慢的品，长时间沉淀以后就有意思了。
齐鸿手工上色用的颜料也是当年老照相馆中的存货，据说现在在成都这种颜料也很难找到了。摄影：王江
色影无忌：现在有些所谓的当代艺术都有一种语不惊人死不休的感觉。
齐鸿：那是错的。现在很多当代做影像的人过于着急，马上想获得反响，其实不是，这需要一个很长的时间。
色影无忌：就像您现在开始使用的手工上色这种传统的手艺，也有这一些人，像刘铮他们开始回归到湿版摄影，铂金等更古老的方法。
齐鸿：那个很好。
色影无忌：在当下数码的潮流中，总是有一拨人喜欢逆流而动，您怎么看待现在的艺术家复活这种传统手艺的情况。
齐鸿：其实没有逆流而动，是应该叫做顺其自然。真正的艺术家是按照自己心灵的轨迹来走的，可能在某个时期，他想做什么，想表现什么，这时找到一种适合的材质，过了若干年以后又想做什么，又找到一个材质，找到了，可能就是一个上天赐给他的一个东西，他的心和以前的那个是一个连贯，可能跟十多年前或者是几年前是一个呼应，这就是顺其自然的，如果是为了刻意的逆潮流而动，大家往东我偏往西，这样就更不对了。
