G：你如何理解摄影作品中的艺术性？
耳：是不是艺术对我而言不是最重要的，是不是真实的当下，才是我关注的焦点。蒙娜丽莎的微笑和农民丰收的喜悦，在我看来是一样温暖的。
G：十二载记录岭南文化，在常人看来已是一段足够漫长的时间。你是否会觉得这样的拍摄会显得乏味和重复？
耳：不会重复，岭南太大了，估计等我死了我都走不完。我们拍摄的题材很多，每次都有新鲜感。
G：为政府等机构做拍摄和出版，本质上是一种劳务行为。你在完成这样的拍摄时，如何平衡人文摄影的创作动机和政府作为甲方的实际需求？
耳：来找我们的其实都是看中我们自己的才华，基本上不会有太大的干预和改动。我们本身做这件事，也是要尽量去当成一个作品去做，而不是一个商品。过几十年再翻看我们做的书，不会说想把它扔掉，不想看。很多时候因为有政府的委托，会给我们的拍摄带来更大的便利。我们去年拍摄了广州很多古建，一般人只能在外面拍拍，但我们就可以有专业人员领着我们进入到内部拍摄一些隐秘的结构，这对我来说也很开心的啊。政府的委托其实对我们的拍摄是一个提升的作用。今年我们又会去拍很多广东省的古建。
G：记录岭南文化，是否就是你全部的野心？有没有考虑过去记录一些其他地区的文化，例如你的老家江西的赣江文化，还有徽派文化、晋商文化等等。
耳：没考虑过。有的虽然喜欢，但不太熟。而且跨着文化地域，很多东西又要从零开始，需要重新建立感情的连接。时不我待，我都快四十了，有的时候我也想早点退休（笑）。
工作中的耳东尘
G：经历过商业、媒体的阶段，直到今天这个阶段，你现在对自己的角色定位是什么？你觉得自己是一名纯粹的摄影师吗？
耳：我现在一直在跨界，说得好听是跨界，难听点就是不务正业。我其实就是一个不务正业的摄影师。我喜欢玩乐的东西。但是如果你专门去做一个人文摄影师，又养不活自己。所以可能需要十八般武艺吧，让自己变得更强大，适应这个社会。把对方熬死，而不是打死，活下来最重要。至于以后，理想和抱负，每天坚持就Ok了，至于有没有太多的回报，我随遇而安。
去年六月，我外婆走了，九月我父亲走了。这对我的价值观产生了很大的冲击。之前我经常会和父亲说我在做的事，而现在项目做得更大，却无人可说，缺少了一个出口。以后会更加内观自己的内心和家庭吧。
G：以一个独特的地域文化作为基点，将文化的记录者和传播者角色发挥到极致，同时围绕这个基点进行创业，作为一个文化创业者的身份实现自己的个人价值，对于人文摄影领域而言，你的模式非常成功，也是很有借鉴意义的。
耳：好的谢谢。摄影是我的饭票，也是我的理想，更是我与这个世界沟通的工具。
