贺军：可以是重复得奖，也可以是十个人里边的。
陈光俊：语言新就是顾铮他们策划那个展览里边《人工剧团：领导者》还是有点儿意思的，比较新颖的。
段煜婷：只从被选进来的十五个里边？
贺军：不一定，这个奖项既是可以是十个人里边的，也可以是十个人以外的，唯一要考虑的标准就是摄影技术语言的突破，这是唯一的一个标准。
王景春：《人工剧场》可能是在新的语言当中有所突破，这是我个人的感受。关于新锐这个词使用者阮仪忠老师的《当代摄影》用的最早，新锐这个词的定义大家反映很清楚，它的反映是老锐。
陈光俊：老钝。
王景春
王景春：这里边除了人工领导者，我个人认为在创新上有所突破以外，因为《现代摄影》前辈的大山没有几个人能够翻越和超越，多多少少都有，包括形态里边都会借鉴，其实是在丰富，更多的是丰富，这个可能是真正有创新的确实是不多的。所以我投票的时候返回来也比较注重基本功的东西，像《庄里庄外》我也投了，我觉得基本功还是够的，还有包括《父辈的土地》，因为我觉得基础语言是够的。
严志刚：我来发表一下我的意见，说四张照片的感想：第一个照片，刚才说到大家投了七票的《领导者》，这个照片我在平遥看过他的展览，开始并不知道他是怎么做出来的，但是我大概有个印象，肯定是用数字技术去合成做的。这个照片让我想起一个事情就是在photoshop刚刚出来的时候，很多去质疑会对传统摄影带来很多不可以辩解的程度，引起一些人的恐慌，但是我认为是未来可能数字时代任何一个行业都是用技术来作为一个划分的，数字时代的来临一定会对摄影，原来传统意义的摄影带来很大的颠覆和调整，所以我们必须要去研究这里面，会给我们带来一个什么样的造型，比如说照片语言原来以拍摄为主，制作是一个辅助的过程，暗房的制作，photoshop的制作，可能会带来一个技术，因为所有的影像都是有比特来组成的，有可能未来的影像以制作为主，拍摄为辅，可能会带来一个新的空间，这张照片昨天晚上我们去交流，我还不知道是从所有细节里边去拼的，比如头发是谁的，左眼是谁的，右眼是谁的，胡子是谁的，鼻子是谁的，可能他一张照片是动用了一百个人里面的因素做成一张照片，我认为这个照片是以技术制作为主的一张照片，从新锐来说带给我们的启示更多一点。如果有这样我会愿意为这个投一票。
再讲一下其他的几个票，比如我投票，阮义忠刚才说了他的一个原则，他对基本功比较重视，我投票首先考虑形式的统一性，这是我看照片非常坚决的东西，这里边有一些会觉得编的不够好，甚至包括对尺寸，为什么我没有投贴那个圆点的，我觉得我对它的尺寸不能接受，一会儿很扁，一会儿很宽，至少在制作的时候自己要去做一些处理，让尺寸相对会那个一点，那个我没投，我会对形式的统一性、展示方式、技术特点是不是完整一致性，我会特别苛求。因为我觉得这些都是摄影很本质的东西，是区别于其他艺术形式很本质的东西，这里面我还很喜欢一个照片，《庄里庄外》这组照片我特别喜欢，当然在探索性上没有刚才我说的照片走的更远，首先他的形式上非常统一，而且他拍摄选取的传统意义上的瞬间，他也是非常延续的，他后期制作，他的照片，虽然有很多人拍那种纪实的方式去拍摄，但是他的照片有那种光泽度，看起来非常有光泽度，明暗层次的转变非常有光泽，所以这个照片我比较喜欢。第二我还是很喜欢回归到摄影本体的一些东西。
第三，谈一下景观摄影。现在每次看各种展览，我发现有一个现象非常泛滥，就是关于景观摄影。景观摄影在国外出现到中国那么几年，我觉得对于一个好的摄影赛事来说，如果给一个不好的模仿带来的效果是马上评完奖以后大量景观摄影会出现。前两天我在连州见到严明就说你带了一个不好的头，现在很多人学严明正方形的构图，灰灰蒙蒙的。
段煜婷：其实都不是他带头，比他早的还有。
严志刚：但是严明在国内在年轻人里面非常有影响力，他带动的。包括这次还有非常多类似这样的一些照片，而且景观摄影首先形式上大家都会去模仿；第二内容大量集中在城市变迁中，城市和这里面的一个冲突，大家都很迷恋这样的东西，但是这种迷恋像刚才阮老师说的是不是发自内心的一种真实的推进，这是值得怀疑的，可能大家都觉得这是一种时尚，因为很轻易地可以拍到这样一个印象，造成了大家这样一个重复，我觉得这一次依然是有景观摄影，我觉得有点儿遗憾的是景观摄影还是太多了，哪怕是在我们评出来的里边景观摄影还是比较多，而且这个景观摄影是没有太多给你有特别的感觉，我个人比较喜欢《新江南水乡》这样一组景观摄影，他把天空层次全部处理完了，做成这种倒影，把其他细节都去掉了，我不知道是谁的。
段煜婷：《新江南水乡》是谁的？还不能说？
