玩容易，想玩好不容易。拍照也一样，买个相机随手拍拍不难，真的深入进去想做出自己的东西就需要一个长期积累和反思的过程。不是创作本身有多难，是发心和是不是真喜欢的问题。如果只是一时的兴趣就很难坚持。记得乔布斯去日本接受电视采访，女主持人问他为什么能成功？他说因为他坚持下来了，大部分没有。很多人为了赚钱开公司，他们遇到困难就退了，坚持不到成功那一天。
创作也是一样，首先要想好自己为什么要拍，是不是真喜欢。喜欢玩器材和创作并不矛盾，但顺序不能颠倒。创作给我们带来收获主要是能突破一些东西，推翻一些自己固有的想法，这跟人身体的新陈代谢是一样的。李津老师在一次电视节目中说：
“人到了一定年龄抗衰老和创作是有一定关系的，无论你有没有成绩，无论有多少人去认同，作为一个当事人，作为一个艺术家来说，必须要有意识去找一些陌生的事情去做，因为你所有的经验构成了一种习惯，你只有破了这个局，走到一个你未知的领域，深一脚浅一脚的情况下进行创作的这种状态，这个时候你才能焕发你的活力。”
嘉宾和泡菜们在这期的帖子里也分享了很多自己的，别人的作品和创作思路。创作因为没那么容易才值得聊，才有意思，勇于挑战才有收获。
下面就让我回顾一下本期的精彩讨论。
李津 作品
如何做好一个中长期摄影项目？
（论坛精选）
嘉宾 灌水秀：
傅拥军的这组名作，前后拍了三年，最终选取连续的四季九张为组照单看一张，与现在的手机随拍没甚两样，但是看组照，非常引人耐看、引人思索我的感受：这是能让人长久驻睛观看思索的组图，变与不变，势易时移，人不能两次踏进同一条河流，把握当下，珍惜眼前！
傅拥军 作品
——部分获奖评价：画面中的桃树历经春夏，无论是繁花满树，还是枝枯叶落，无论是高朋满座，还是冷寂孤清，都泰然处之，怡然自得，也颇有中国古代“宠辱不惊，看庭前花开花落;去留无意，望天空云卷云舒”的哲学意味。
——傅拥军：为了选出这组照片，我在固定的位置拍摄了不下一千张照片，前后有三年的时间。只要不外出采访，我每天都会带着相机去西湖边逛逛，每次去西湖边，我必定会走到这棵桃树下。这里我们看到的是坚持，说起来容易，但放弃很简单、能真正做到谈何容易！
——作者还说：西湖边的每棵树，我都当人一样对待，是老朋友。在很多人的镜头里，它是风景。但我认为，它是有情感的，我拍的是它的肖像。这里我们看到的是用心观察、融入，坚持是基础、是量变，量变到质变还需要情感和事物的连结、交融，才有看世间、望人生、见自己的豁达、灵感和热爱跃然图上！
主持 Leon：
这组作品拍的确实有想法。有观察和反思在里面，有作者独特的观察角度，结合了时代和地域文化的特点，是时代的景观。
泡菜 摄影小三的马甲：
这是一个非常好的话题，很切合“影像说”。同时，这又是一个很难的话题，特别是对于业余爱好者。我觉得做中长期摄影项目会很缎练人，我们衡量一个摄影人的作品水平，往往需要看他长期的输出是否能够有统一的风格与表达能力，学习做项目对这方面的训练应当会很有成效，但也需要有更多的付出与努力。
陈年泡菜 photoclub2001：
“一个中长期摄影项目”，对于绝大多数的摄影爱好者来说，是对于摄影器材的不断的追求。从品牌和规格上的，比如徕卡、哈苏、阿尔帕，F2/1.1/1.2等等，还有在画幅上的不断升级，从135到120再到4x5到10x12 ......，还有各种器材在同比的条件下的仔仔细细的比较，比如F1.4和F1.2到底差多少等等。
在这些孜孜不倦的对比拍摄中，能提高自己的拍摄水平，就是一种进步了。对于个人而言，与其说拍摄项目不如说拍摄喜好，长期坚持的，一个是拍孩子拍家人，一个是拍花草拍鸟类。对于我，除了给家人拍照，还尽量拍些胶卷的。不过现在是越来越少了，一个是对焦的精准度下降了，还有就是胶卷越来越贵了。
图片拍摄于80年代末或90年代初的时候，三峡大坝建造之前。
photoclub2001 作品
