G：你的《蜡像馆》系列创作作品给我留下深刻印象：视觉冲击力很强，同时也展现了高超的后期技术。但这组作品在网上也迎来了专家的质疑，认为你表达的东西比较片面，也没有提出新的观点。你如何看待外界批评的声音？
Y：这些批评的声音对我帮助很大。这组创作后来我自己反思，在表达上是用力过猛和画蛇添足了，也缺乏更深层次的思考。实际上我对艺术摄影缺乏正规系统的训练，一直是凭着个人喜好在碎片化地接触，之前一直在实用摄影之路上狂奔。在这样的基础上，做不到对某些问题做深入的思考和探讨。这组作品后来也重新编辑，去掉了一些画蛇添足的内容。
高仕源个人创作作品-《蜡像馆》系列（2019），吸纳批评后，重新编辑的版本。
虽然我是美院科班出身，但20多年都泡在实用美学的泥潭里，我现在也处于对艺术的探索和困惑的阶段。当代艺术中很多东西我其实都看不懂，所以我也在不断学习、重新整理自己的知识。
G：很多摄影师到了一定年龄，得到了社会的认可以后，就会停止学习和进步了。你这个心态我觉得很难得。
Y：其实每个人小时候对世界的认知态度是开放的，整个世界都是很新鲜的，你不怕别人批评你，批评完了你还是能拼命地接受营养。但当你工作了以后，工作、社会要求你对某些东西有固定的认知，你才能在你的岗位上面做出成绩。这样一来，你就长出了一个壳，一个没法增长的壳，这个东西限制着你。
高仕源个人创作作品-《小强先生》系列之《伪装》（2015）。
高仕源个人创作作品-《小强先生》系列之《宠物》（2012）。
在商业环境里面成长，这个壳你是必须要有的，一定要有坚固的东西，你才能在社会上不受伤害，才能打拼出来。但是我始终认为，对于你自己内心的成长，不是以你的年龄为限定的，实际上是你的心态。我觉得人活着就是追求快乐，只不过每个人追求快乐的标准、途径不一样。这种成长，会带给我源源不断的快乐。
