纪实摄影丧失了“民间性”，就会苍白、萎缩、变异
黄新力作品《盲眼说书人》
色影无忌：这次展览的一个基本属性就是“纪实”。在摄影样态愈加多元化的今天，为什么依然坚持纪实性？
石宝琇：纪实，即对人民生存关切的一种态度；当然它也是一种摄影的手法。我曾在一本书的“自我介绍”中这样说过：“当你的照相机明对着百姓的日子，同时也暗对着自己的良心，你拍得照片就有可能不被历史所抛弃”。我认为，不论当代摄影如何多元，如何日新月异地产生时髦的新观念和新手段，但由照相机的天性所决定“真实记录”而派生出来的纪实摄影，仍将顽固地占有它的地位。因为社会和人都都需要纪实摄影去不断地记录真、善、美，去记录灾难、病痛、失误、猥琐、贪恋……用影像把它们给凝固下来，以教化和警示社会和人自身；同时也 “预制” 了历史。若从影像美学角度来看，纪实摄影自有它所属的视觉规律和情趣，其中蕴含了独立的可以玩味无穷的影像趣味和价值体系，其别的“多元”可能都无法替代它的存在。
色影无忌：另一个突出属性是“民间”。坚持作品来源的“民间性”，策展方是出于怎样的考虑？
焦景泉：因为作品源自民间，所以才可能表现出民间百姓的真实的形象，更让民间百姓爱读。老百姓应该是人性表现最真诚、最丰富、最鲜活的群体，也是纪实摄影赖以生存的土壤，这应该是我们坚持“民间性”的主要理由。当然，“民间性”还表现在这个展览从发起到举办的整个过程，比如策展人与作者的关系及所有事宜的操作，都本着“自主、自愿、自理”的原则。我估计，在体制内，这样的方式未必能实现。也可以这么说，这次以“民间”为名号的展览，本身就是“民间行为”。
石宝琇：我曾在我的个展《七个老故事》的自述中写道：“我回顾刚端照相机时，年轻，胆子大，穿得也土槌，没顾忌，所以总是深入民间，钻进人群里挤着拍。后来有点儿小名堂，矜持便附身，西装也上身，就围着人堆外缘拍。再后来渐渐脱离业余队伍，有了记者的牌子，便时常打着采访的幌子，贴着“深入民间”的膏药去拍，或者干脆堕落为端立高坡、俯视人群的“贵族”。我回顾以往的库存，还是喜欢拿着海鸥照相机，穿着劳动布工作服，我不认得谁、谁也不认得我的混沌时代的拍摄方法。”当时说的是“拍摄方法”，现在觉悟到这其实是一种对待民间态度和立场。
这就是说如果纪实摄影丧失了“民间性”，就会苍白、萎缩、变异。也就是说，如果你是关注民间真实的照相者，那么不论你身居何处、何职，你都要设法永远保持民间性。只有如此，才能获得相对真实、真诚、打动人心的民间影像。
