“百分百地记录表面，那么内涵自在其中”
色影无忌：作品使用什么器材进行拍摄？总共拍了多少人？如何挑选进入最后的作品？
苏丹：最初，佳能公司赞助了台EOS-1D Mark III ，但没用多久佳能年终清点器材就收回了。后来，佳能的30D、尼康的D 40、D60、D100手上有什么机器就用什么机器了。
总共拍摄了多少人，我也没有最终算过，拍摄文件总共有30多G，而且我现在还在继续拍着。
最后是按照年龄段和“面相趋同”这个两个要素挑选的作品。被选中的片子不一定是单张拍摄得最精彩的，但是却比较符合《面相》这组作品要探讨的问题。另外，受展览场地的限制，也有没有办法展出更多的作品了，我相信《面相》是可以做八十组，甚至八百组的，大家现在看到的仅仅是个开始而已。
色影无忌：看得出你在后期制作花了不少心思，能具体说说吗？比如刮花/发黄/做旧的效果等，是怎么做出来的？出于怎样的考虑？
苏丹：后期的做旧、刮花、发黄，乃至选择牛皮纸作为输出介质都是要追求最原始的、最朴素的感觉。我的拍摄对象是生活在北京的普通人，于是我就选择了最常见、最普通的材料——牛皮纸。另外，牛皮纸又非常有质感、韧而不坚、柔而不软，我觉得这种材料的特性多少和北京人的性格有些相似。
具体的制作上，我用PS做了颜色上的处理（色相、照片滤镜、曲线、锐化），至于划痕，印痕，都是我手工绘上去的。
色影无忌：你挑选了北京这样的大城市里的人群进行拍摄，既然“相由心生”，面相一定传达了某种心相，你怎么看这些面孔下的人格？
苏丹：每个人的面孔就是自己的自传吧。可惜我还没有办法读懂这一本本生命之书。
我记得美国著名的写实大师怀斯，坦言自己没有学过解剖，当时同行都为之哗然，他给出的说法是：我画房子的外表，无须去了解房子里面是什么，我画田园风光无须知道地球内部的结构。只要写实图形，百分百地记录表面，那么内涵自在其中。在我还无法参透面相背后的人生密码时，我想我只能忠实地记录拍摄对象的表象。
色影无忌：北京在你眼里是个怎样的城市？
苏丹：北京是我想生活的城市，是我想好经营自己的人生的地方。
色影无忌：荒木经惟在成名以前也拍过大量的日本人面孔，他甚至有想替整个日本民族造像的想法。你有考虑继续做这个专题吗，比如在北京之外，乃至整个中国？
苏丹：我暂时还没有那么远大的志向，只是想记录自己，还有身边的人。
