4月18日，草场地摄影季“摄影：创意vs市场”座谈会/研讨会在三影堂摄影艺术中心举行。本次座谈会上，与会者审视摄影在中国艺术市场上的特殊地位，以及它如何影响了今天中国摄影家和艺术家们的创作方式。为此，来自艺术节的代表们在座谈会之后开始的研讨会上展开讨论，由生活杂志创意总监令狐磊以及目前在北京和上海工作的美籍作家、艺术家和策展人高文雅主持。
色影无忌作为本次草场地摄影季特别媒体支持，在研讨会结束后对会议主持、《生活》杂志创意总监令狐磊进行了专访。本次会议有哪些亮点？收藏市场是否是体现影像价值的最好途径？对这些问题，资深传媒人令狐磊给出他的答案，提供了不一样的观点。
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令狐磊接受色影无忌采访 小九儿/摄
三影堂是一个连日本（摄影市场）发展了20年都没有的一个机构
色影无忌：作为主持人，你对刚刚结束的研讨会总体感觉怎样？
令狐磊：今天其实来的人挺多的，有日本的几位，还有收藏家仝冰雪，拍卖方面的人士都有。总体感觉搭配的挺好的，从摄影师到评论家到收藏家到拍卖这边，馆里面也有，包括阿尔勒摄影节的总监也在，其实是一个影像到市场一条龙的陈列出来。每个人如果有足够的时间陈述出来的话效果会更好，可惜时间有限。
色影无忌：今天会议的主题是“创意VS市场”，讨论是以什么话题开始的？
令狐磊：我们一开始陈列了仝冰雪的那组《叶景吕》的收藏，他的收藏就是发现和发掘影像的一个价值，从这个价值我们开始谈。一开始我们觉得《叶景吕》是一个很独立的孤例，在影像上面也是，我就问蔡萌“中国的影像是否有自己的独特的语言？”蔡萌觉得这一块在中国影像语言上是很缺的，《叶景吕》其实也就是一个孤例，别的没有太多这样能够延续下来的东西，所以他在学院里面就开始做这样一个工作，就是怎么把这个语言建立起来。接下来就是很多专家各自陈述他对收藏影像上的一个话题，包括美国的市场是怎么做的，日本市场是怎么做的。日本方面的专家饭沢耕太郎就提到日本摄影市场在过去20年是一个快速的成长，只用了20年，日本的摄影市场就从几乎没有到一个庞大的规模，他感觉在中国，摄影市场是一个非常值得期待的增长空间，所以影像方面他对中国是很乐观的。然后顾铮就正好接上这个话题，因为他也是从日本回来，在顾铮的话题中他提到一点，就是三影堂这个机构非常好，因为三影堂是一个很独立的机构，由摄影师来资助来完成，完全由摄影师来选择，从影像的收藏到市场到展览是怎么做，他觉得这些方面三影堂都做得很不错。日本方面的专家也谈到说三影堂是一个连日本（摄影市场）发展了20年都没有的一个机构，包括顾铮也是说三影堂很有意义，是值得保留的，因为现在面对着有可能拆迁的一个问题。然后接下来我们也聊到一些影像和制作本身的一个关系，我们问到莫毅作为一个摄影师对市场是怎么看，我们知道莫毅之前因为十万元奖金的事情，一方面也让更多人知道了他，就问他是怎么看。他就认为他完全不care，不注重市场的东西。他觉得有时候艺术创作和市场之间是两套系统，他甚至开玩笑说原来他觉得挺失望，但是在金融危机之后这种情况有所好转。他觉得他做的《小区》系列很多专家很看好，但是市场方面并不是觉得很值得期待，他自己是很不在乎这一点的，他觉得市场是有点忽略这些艺术价值的东西。接下来，马来西亚的沙利尼女士她也提到在马来西亚她是怎么做这个事情，官方的支持很有限，但是他们也在这个很狭窄的市场中坚持自己的立场，认为有时过于商业化未必是好的，还是保持一定平衡，虽然在一个小市场里面，但是运作了很多有创造力的摄影项目，这一点她觉得更有意思。
