借新一期的评图，我这里把上一期的主题再深入一下，引入一些古今中外的艺术理论来看待我们今天的创作，这样聊起来维度会宽阔一些，不会局限于个人的经验。
说到花鸟主题的作品，可以说宋朝对花鸟艺术的表现达到了一个巅峰。中国艺术的发展也随着魏晋、唐朝的积淀变得更为细腻深入，放到今天来看依然具有很强的指导意义。艺术形式和技法改变了，但人的审美追求是很难改变的，用古人的审美标准来指导当代的摄影创作也是没问题的。
苏轼在宋代是比较有影响力的艺术批评家，他非常强调艺术创作要追求神似，而不是形似。就是要打破形式的束缚，表达作者内在的感受。这个观点放到摄影创作中特别适合。
他的题画诗《书鄢陵王主簿所画折枝二首》中有这么一段论述：
论画以形似，见与儿童邻。赋诗必此诗，定非知诗人。诗画本一律，天工与清新。边鸾雀写生，赵昌花传神。何如此两幅，疏淡合精匀。谁言一点红，解寄无边春。
瘦竹如幽人，幽花如处女。低昂枝上雀，摇荡花间雨。双翎决将起，众叶纷白举。可怜采花蜂，清蜜寄两股。若人富天巧，春色入毫楮。悬知君能诗，寄声求妙语。
意境美是通过艺术家观察自然景物，迁想妙得，情景交融，得出的优美境界。诗和画表达这种境界的方式不同，内容是一样的，都要描写出一个境界。
“花和尚鲁资深”的这幅“荷塘月色”就特别能体现苏轼所描绘的意境。
最后让我们回顾一下论坛中的精彩评论，引出这一期的作者“geohuz1970”充满现代主义色彩的作品，其中又是另一番风景。
泡菜 摄影小三：
花老师这几幅作品确实拍的很美。专门打开链接看了《走，去南浔看看……》，一幅一幅全看完了，拍的确实不错。风光片拍的很唯美，把江南水乡的古朴、秀丽、水灵都表现了出来，而细微处，生活气息十分浓烈，把我也带回了童年生活，我的老家虽然不是水乡，但不少生活迹象却是如此相似。镜头朴实，意真情切。
近年来，拍花草似乎上不了大雅之堂，拍荷花更是被誉为老法师三俗之一。这话听起来虽然对我们这些老法师有些不敬，但也不是空穴来风，近年来中老年人的摄影队伍异军突起，生产了大量的低俗图片，充斥网络各个角落，让人“烦不胜烦”，荷花则躺着中枪。事实上俗的不是荷花，而是拍摄者，咏花画花是中国传统艺术瑰宝之一，齐白石、张大千、石涛画了那么多荷花，没人讲俗，石广智拍了那么多花怎么也不俗，女摄影家※※拍花还拍出了十万元的摄影大奖，国际上也有不少著名的拍花名家，如Magdalena、Magda Indigo、Alberto Ghizzi Panizza、蜷川实花等，他们都把花卉拍出了新的境界、新的高度。摄影虽然仅仅百多年历史，但各类题材基本上被拍的差不多了，不独花卉，关健是如何突破的问题，※※的花卉就是突破表现形式的很好例子。
花老师选出的几幅花卉中，虽然谈不上颠覆性的突破，但视觉效果是有出众之处的，特别是前四幅作品，拍摄角度、经营布局、色彩、后期处理都有独到之处，画面效果艳而不俗。拍花卉核心就是艳而不俗，花本身就是艳丽的物种，艳丽就是其特性，所以，不艳是不能表现出花卉特性的，但拍艳了又很容易落俗套，这就非常考验摄影师的功力。
第七幅水乡风景，与多数黄昏、灯光渲染的拍法不同，而是烈日当空顶光拍摄，仍然给人清彻、灵动的感觉，色温调控、色彩搭配都使画面别具一格，小船的位置处理则正、反两面的作用都有。
最后位置的一幅作品，很有代表性，构图、景致、情节都恰到好处，表现形式与内容高度统一。生火做饭与洗衣可能是日常生活中两个最重要的环节，温饱是人类的最基本需求，作者这一快门，把小镇的大半烟火气给圈了起来，很有说服力。
就选出的作品评分：创作动机4.5分、创作主题4.0分、创作形式4.5分、和使用设备4.0分，总分：17.0分。
资深泡菜 myxsara：
作者的几张微距很不错，体现了作者精湛的技术、细致入微的观察力和非凡的耐心，赞。蝴蝶和蜻蜓那两张，个人认为大片的绿色较为抢眼，而且俗话说“红配绿，赛勾p”，建议适当降低绿色的饱和度或者明度。
看得出，作者是擅长微距特写的，境界很高，而风光片还未达到这个境界，编辑挑选的两张风光较为平庸，个人认为都是到此一游的随拍，而且后期欠妥，第一张应该是红外片吧，色温有些过低，而且缺乏兴趣点，或者说兴趣点（那艘小船）过于远离画面，使得前景较为空旷，可惜了。第二张就不说了。
最后一张应该是很有生活气息的片子，这类题材也是我很喜欢的，可是老者的姿态比较尴尬，女子又是背对观众，而且两人没有任何互动，如果是我拍，我可能会再等一等，我想看到沐浴在烟火气息中的故事和喜怒哀乐。
希望作者看到后不要认为我是在“鸡蛋里挑骨头”，精益求精，想必是每一个摄影老炮的追求，与君共勉。
作者 花和尚鲁资深：
谢谢各位老师的点评。这两个帖子九年了。我在无忌注册也快20年了，当时注册用了另外一个昵称，后来在一次无忌摄友聚餐时，一个朋友开的一句玩笑话，我把它变成了我现在的昵称。
九十年代末一次全国富士反转片的获奖吧，让我陷入拍花花草草的泥潭。一开春就去拍梅花，接下去拍郁金香、拍杜鹃、拍荷花、拍菊花，直直的痴迷，后来在看到刘墉的那句“明月同光处处……”时，觉得艺术就像“明月”何不 ---同光处处？20年的花花草草依然还在花开花落，而回顾自己居住的城市20年时间变化太大，2018年在整理了以前花花草草的资料后，就再也没拍过花花草草了，现在更多的是拿着小富士Xe2，配个小定焦,随手拍拍记录身边的点点滴滴，有时也刻刻印章，休闲一下。
