《新山水》系列
一种形象一旦形成符号以后，其本身的发展空间可能就停滞了
色影无忌：你的某些作品都是采用拼合的方式，这样做是否为了克服传统山水的散点透视同摄影的焦点透视之间的矛盾?
邵文欢： 06年有一批作品《或在此》仿视屏系列，是比较主动的这么想着去做的。就是用15-20几幅单张的作品拼起来的，基本每张都各自一个焦点，从整体拼合看，又会感觉是一个统一的焦点，但看到每小幅的边缘时你又会觉得越来越不符合视觉。
色影无忌：现在很多人喜欢使用传统的符号去表现非常荒谬的事实，但是你的作品大部分还是体现的比较古典和传统的东西，你为何会有这样的出发点?
邵文欢：从旁观的角度看，作品里可能会有一些复古的情绪，但这种平静的情绪是起伏的，可能还会有些反讽，理不太清，有时是纠缠不清的。但我绝对不是去表达已有的传统。08年奥运会以后中国元素一夜之间就变成了符号一样的东西。一种形象一旦形成符号以后，其本身的发展空间可能就停滞了，这或许有些偏激，但这是我个人的观点。其实摄影挺难的，通过机械之“眼”很容易受到客体的限制，因此在摄影当中就会流行题材论，但是一个题材一旦固定成为符号，也就“死亡”了。当然在商品中，市场懂得怎样让一个形象成为你永远值得去买的符号。这和艺术创作中有什么不同，没具体想过。
色影无忌：你的作品命名为《新山水》，你的“新”在什么地方?
邵文欢：首先一点我是现代人，我用摄影来拍风景，用暗房、绘制甚至数码技术来完成。这都应该是区别旧的吧。另外这个题材以前做的不乏少数。但是我会尽量关注在现时代“异化”了的现象。
