展览现场 摄影/王江
色影无忌:陕西群体曾经被人称作“摄影救国军”
胡武功:那是被人戏称的,还有人称我们为“黄土高原上的堂吉诃德”
色影无忌:2009年新锐摄影师张晓获得侯登科纪实摄影奖以后连续获得了三次大奖,可以从中看到所谓的“新纪实摄影”已经开始成为主流,你对这个现象怎么看?
胡武功:从国家的文化建设上来说,我们创造的每一种艺术形式都是可贵的,都是不可替代的。当然年轻人需要自我肯定,他们会寻找和上一辈不一样的方式。但是我认为任何艺术形式都不存在过时不过时的问题,只要人性不过时艺术就不过时。一种艺术形式一旦成为了人类精神的产物它就永远不会过时。所以我们当年搞的纪实和今天年轻人的纪实,如果它们都是揭示人性的,真是有艺术上的趣味的,我觉得都是对我们国家民族文化尤其是摄影文化的建设。
色影无忌:我们这次展览中的摄影师,很多在那个年代都受到了布列松等人创立的马格楠图片社风格的影响,这也在那个相对闭塞的时期的一种特殊现象,但是在今天以这种方式拍照的人越来越少了,你会感到可惜吗?
胡武功:也没有什么可惜的,观众也是需要换口味的。我个人觉得布列松的决定性瞬间是可取的,但是他对社会生活的淡漠我却不能认同,而且我觉得西方很多摄影师的作品里,对于文化心理冲突上的表现,达不到中国摄影师的这种水平,他们在一个画面上体现人和人之间心理的冲突不太多,在这方面中国摄影师也还有提高的空间。也许现在的年轻人对这种冲突并不感兴趣,但是可能这种情感需要生活阅历的培养。等你真正有生活的体验,并且用生活自身的形式把这种体验反应出来就能经得起时间的考验。因为现在是影像泛滥的时代,影像变成一种快餐式的消费,但是作为一名纪实摄影师需要追求影像长期的生命力。这个长期的生命力就是需要去挖掘文化心理上的冲突,用外在的形式挖掘内在的心理冲突,我觉得这样的才是真正的纪实摄影。