著名摄影家阮义忠
“我的手法还是比较适合拍摄人性中那些比较让人感到温暖的互动。
对我来说，摄影是一种肯定，看到'好'的东西就想把它留下来、肯定下来。”
色影无忌：看您在拍摄时会做一个图片的文字说明，我发现一个有意思的现象：很多人的文字说明会很简单，或者说一些很客观的记录，您的图片说明中有很多“我”的出现，比如有一张“风筝放不起来”的作品，您写到，“看到他们放风筝，我相机都端不稳了，笑的特别高兴……”。这是否从一个侧面体现了您跟拍摄对象之间的关系？我们想了解您在拍摄时是怎么处理这种关系的？
阮义忠：首先，那不仅仅是一个图片说明，那是一个散文；第二，如果我不是摄影家的话，我可能是一个很好的说故事的人，我爱说故事，不管是用语言表达，还是文字写作。可是照片呢，本身就用影像在说故事了，使得我的很多长处都没办法发挥。（笑）
真的是这样，文字和语言我一直觉得各有各的魅力。当然了，拍照的人在说故事的时候，他虽然用的语言和文字，但那个视觉性特别强。在拍摄过程中，不是说我拍完了就走人，我很珍惜与对象的相处，在那个特别的时刻下，我认识了那些我从来不认识的人。我仿佛又透过摄影的关系，进入了他们的生活圈子里头，这是一个很大的享受，真正在进行工作时，那个过程是很重要的。
不是说拍了照片，照片有了，这个事情就结束了。某天我可能只拍了一张，可那天的拍摄过程是我最甜蜜的回忆。
我想要在某一个方式之下，在最短的时间，跟他们取得最大的信赖感，让他们进入我，然后在某个瞬间打开心胸跟我有交流。有时候我会觉得与拍摄对象有那种特别亲的感受。虽然我们原本是陌生人，可是当人人都打开心胸的时候，哇，那个记忆感都会消失。就会觉得他们的生命跟我有关系，我的情感跟他们也有关系；所以，就是多沟通，把自己打开心胸。当别人打开心门的时候，我也吸收到好多东西，很多事情对我不仅是一个形象意义，我会透过这个形象看到他们的内心感受。
所以说，摄影的人不仅仅是用眼睛看而已，要用心感受，全心全意去体会。
色影无忌：现在随着社会的变化，现代人的冷漠会不会形成你拍摄中的一些阻碍？
阮义忠：我很少去拍那些不愿意让我拍的人。那是黄金时代，首先你们看到我的很多摄影题材是在某个特定时刻完成，他们都是欢迎我的。在以前，我所拍摄的那些乡村，当人们看到一个陌生人拿起相机对着他们。他们不但不会计较，还会有一种受宠若惊的感觉。他们会觉得：哎呀，我是这么不重要的人，为什么会有人那么慎重地来拍我照片？而且又不只是拍一张。所以呢，我处在那种人与人之间完全没有戒心、互相信任，拍摄的黄金岁月。
可是现代社会大家都互相猜忌，人与人之间有疏离感，互相不信任，一直会认为自己的权利要好好维护，不要有什么损失，现代人就是这样子啊。大家都有这种看法，觉得被人拍照是自己的权益受侵害了。所以基本上我很少去拍这种作品，因为，我对摄影的看法是：摄影不是把那种不好的事情曝露出来，对我来说，（如果）这是人与人之间一个不好的相处方式，那我就不去“进入”他们，
对我来说，摄影是一种肯定。好的东西，我赶快去把它留下来肯定下来。
不过除了那些温暖的题材，我也拍过一组具有反讽效果的照片，就是《台北的谣言》。但是当时只是想把都市真真假假的一面、外表的包装、城市里人跟人之间的关系，尽可能地展露出来；并没有说用那种很强烈的批判手法来看这个城市，只是表达我的感慨。
对我来说，拍照本身是有选择性的。用自己的器材、拍摄的方式，去针对所有题材。我本身选择的题材已经是在一种价值判断。也许有些人适合拍都市的那种现象，有些人拍那种疏离感常常也拍的很好了，他也比较适合，因为或许他的手法与题材比较适合。而我的手法还是比较适合拍摄人性中那些比较让人感到温暖的互动。
