玛丽-艾伦-马克作品
色影无忌：你认为马克成功的关键在哪里?
A.D.科曼：为电影拍剧照的工作给马克带来的工作经验可以让她支持自己的长期拍摄计划以及个人计划。她要在为了生计而进行拍摄和自己所选择的拍摄方向之间做出平衡。这给她很大的困扰，这个选择本身就是她的一个成功，不是很多摄影师能做好这个平衡。
在她自己的拍摄项目上，她有非常丰富的技巧和艺术修养。她可以从一个拍摄概念的形成一直跟踪到它完成然后直到成功的在公众面前展出。她知道如何开始也知道什么时候应该停止。她可以吧一大堆杂乱无章的影像碎片编辑的井井有条。
色影无忌：马克作为一名马格南摄影师，你觉得她在多大程度上受到布列松和尤金-史密斯等人的影响?
A.D.科曼：马克在马格南仅仅工作了四年，从1977到1981年。所以我们就没必要夸大那段时间对她的影响。(1988年马克成立了自己的图片社，叫玛丽-艾伦-马克图书馆)
从某种意义上说，用手持相机拍摄社会环境的摄影师都多少会受到一些布列松的影响。他被称为用小型相机抓拍的创始人。大家公认布列松与罗伯特-弗兰克和拉尔夫-吉普森有非常大的风格上的差别。我看到马克握持她相机的方式受到很多布列松的影响。当然还有她拍摄和取景的方式。
如果说马克受到尤金-史密斯什么影响的话，可能就是他长期置身与被摄者的生活环境中的那种方式影响到了马克。
色影无忌：戴安-阿勃丝同马克一样也拍摄了很多边缘人群的肖像。你觉得她俩之间有什么样的异同?
A.D.科曼：阿勃丝和马克所选择拍摄的对象确实可以被我们称为边缘人。当然她们也都选择过很多不同类型的题材。例如阿勃丝拍摄过侏儒、巨人、变性人，也拍过各种舞会上的人、胖子、穿着华丽妇人等等。马克拍摄了妓女、离家出走的青少年、病患者，也拍过印度的疗养院和舞会上的青年男女以及双胞胎聚会上的双胞胎。从中可以看出阿勃丝和马克的拍摄题材是跨越了社会各个阶层的。
阿勃丝对人如何为了生存而挣扎没有任何特别的兴趣。她最后一个项目也并没有完成因为她在1971年结束了自己的生命。她为残障人士描画出一个肖像。 她的作品并不需要长时间的介入他人的生活环境。她的作品也没有展示任何一个个体的性格特征，她是超越时代的。
马克让自己置身于她拍摄对象的生活之中，比如加尔各答的妓女、旅行马戏团，有如在《81号病房》中被情感困扰的妇女等等。马克花了很长时间同他们待在一起，并逐渐取得对方的信任。她在拍其他的普通人时也是这样做的，比如养老院里的老人和从高中毕业的学生。
如果简单点来讲的话，阿勃丝更倾向于观察她被摄者身上的不同点同时把这种观察带给她的观众。而马克则是尽量的去寻找被摄者身上与我们大家相同之处。
