“我们要的摄影介于我说的这三种之间，恰好没有准确定义”
色影无忌：其实你的拍照是源于对拍照现状的不满意，对吧？
阿来：对。因为摄影在我看来，分为三种：一种就是到自然界当中去拍的那种风光照，风光照里其实包含了一些别人的生活，包括拍风光里的人，但这不是我们自己，是那些穷苦的乡下人，是那些被相机侵犯的少数民族，他们也是风光，只不过他们只是风光的一部分；第二个新闻摄影，但新闻摄影慢慢地有一些戏剧性，尤其是过几十年以后，这些东西拿出来我们能够很清晰地看到，新闻照它不是很美，反而这种照片是更有价值，摄影除了初步的要求照清楚之外，他没有更多的技术上的东西，它就是说事、说问题，说清楚了，今天我们往往真正震撼的，是过了多少年，依然打动我们的。而不是一个非常高级的相机，尺幅很大的相机拍的风景。因为你要说技术，技术不断进步，将来的技术更完美，比你拍得更好的人越来越多，你原来要专业人员达到的，再过几十年普通的人随便拿个东西就能达到，因为他的技术会走到那一步；第三个就是商业的广告摄影，当然也是美轮美奂了，但是可能我们要的东西却介于这几者之间，恰好没有准确定义。而且每个人对影像有自己的需求，现在技术门槛低了以后，数码时代成本也很低，不像用胶片了，那么它也提供了一种可能。
色影无忌：也就是不能依赖于技术了。
阿来：对。
色影无忌：你最近在拍什么？
阿来：我一直专门在拍植物，我对植物学有兴趣，但是你看所有拍风光的人他们拍的植物说明不了任何问题，对于植物，除了我们说漂亮以外，它也有很多，它的形态、细节。
阿来拍摄的西藏的“张大人花”
色影无忌：你拍这些植物想要实现哪些需求呢？
阿来：就是从植物学上认识它，这个照片是植物学的，可以进行科学说明的，但是我们拍不出来。
色影无忌：这种兴趣的转变是不是与你之前从事的杂志工作有关？
阿来：没有，我觉得我们在这个世界当中生活，一定要对周围的世界有了解，我们大部分人对周围的世界没有什么了解。
色影无忌：所以你是从这种周围的微观世界入手。
阿来：对。我对植物很感兴趣。
色影无忌：写作目前还是你的主业，摄影就是一个爱好？
阿来：对。
色影无忌：你在之前对成都本土的摄影师了解多少？
阿来：经常也看一些，反正我对艺术活动总是有兴趣，有展览呀，有活动总去看一看，我觉得成都因为做摄影条件挺好，既有城市生活又有乡村生活，格局不一样。
色影无忌：“就在眼前”这个主题当时是怎么出来的呢？
阿来：“就在眼前”嘛，“眼前”就是当下生活，，这次的作品也是，不是说完全的变过来了，但是有一部分是代表了数码时代人人都有相机了。但是大家都有相机以后会带来一些摄影家他看世界的方法的变化，过去我们就是拍给没有相机的人就看，现在人人都有相机了，可能很多专业人员也意识到首先要拍给我自己看，我自己的生活，我自己对这个世界的感受，而不是表面的那种“美”，所谓的美，甚至都不能叫美，叫漂亮。
色影无忌：是先看到片子定主题，还是先有主题然后再选片子？
阿来：两者都有。因为如果你取一个，你拿到的片子完全跟这个不搭界也不行，具体组织还是他们在做，因为最近我一直在西藏做电影。
色影无忌：做什么电影？
阿来：是人家拍，这个我是编剧，但我也要参加进去，这个现在不能透露。
色影无忌：像你这次入围的照片你都看过吗？
阿来：看过。
色影无忌：你觉得整个水准怎样？
阿来：水准应该还是很好，倒不能说不能提高，但有几幅我感兴趣，这里最重要的是我在这个影展中看到一种变化，就是完全过去专业人员那种，我拍出来给你们看的那种东西，现在每一个人都有带着这些观念的变化，他对摄影的关注会发生变化，就是在拍自己的生活，都是拍自己的人，自己的感情，拍自己的心路，过去你看不到摄影家。
色影无忌：你是说在作品里看不到摄影家自己？
阿来：对，过去很多作品，珠穆朗玛在那，只要拿一个大尺幅的机器，谁拍都一样啊。
色影无忌：据了解，这次的参展摄影师，还是年龄偏大一些。
阿来：当然我们希望年轻的多一些，但是它毕竟还是个专业展览，虽然我说在反对技术，但是技术还是有点门槛的。
