色影无忌：《梅雨》是否寄托了你的个人情感，比方说乡愁？
冯方宇：应该说并没有太多的乡愁，因为我本身不是苏州人，但是我的家乡南京，也是一个昆曲水平最高的地方，我也是一个昆曲爱好者。不过，《梅雨》系列的原始想法应该在园林，而不是一些人理解的戏曲片段。梅雨、园林、昆曲共同构成了江南的精致名片，梅雨的特点就是阴晴不定，我喜欢在雨季里游走江南的园林。用影像描绘江南已有许多年，在这里的江南绝不仅仅只是地理范畴，她作为“家园”的符号意义其实一直存在。然而当我发现用昆曲和苏州园林可以如此精确的描绘江南时，才惊觉，这个“家园”也许仅仅只是一份遗产，沉甸甸，轻飘飘，也许继承光大，也许随风湮灭。
“‘观念摄影’，这种形式能强有力的、最大化的体现艺术家的思考”
色影无忌：谈谈拍摄过程吧，在哪里取景的，演员们来自昆曲团吗？道具从哪找来？作品耗时多久？
冯方宇：前期先用反转片拍摄江南园林素材，在梅雨季节去了苏州很多园林，例如拙政园、留园、沧浪亭、网狮园等等，还去了东山古镇取了一些景。然后用数码相机拍摄昆曲演员和超长水袖，道具是剧团借的。每个人物拍摄都必须按照素材照片的光线模拟出相似的光线来。这些演员都是江苏省昆剧院的专业年轻演员，当年省昆剧院的领导给予了我很大的支持，现在这些年轻演员都成角儿了，身价不菲，整天忙于演出排练，再做这样的拍照合作已经很难了。最后，最重要的还是再用后期运用电脑技术加以合成制作。前后花了大半年时间。
色影无忌：从一开始摄影就拍观念作品吗，还是做过其它尝试？
冯方宇：我上大学的时候，刚刚兴起的“观念摄影”闯入了我的眼球，不过长期以来我并没有搞“观念摄影”。熟悉我的朋友应该知道，我是拍古建筑和文化遗产“起家”的，我是个古建筑的超级发烧友。多年来，走南闯北，拍过很多古建筑，而拍摄了6年的《城墙旧影像的终结》是我第一个较为成熟的作品集和影展，同时也是我对古都南京的一份真挚的礼赞。从一开始喜欢神秘的陵墓和城墙、到喜欢宫殿和庙宇、现在则更多喜欢园林和民居。所以，在我转型后作品里，题材大多也有古建筑的影子，例如《梅雨》中的苏州园林、《祠堂》中废弃的老祠堂、《北京时刻》里圆明园的遗迹……
