▲ 《雾夜》作者：wazdd
点评泡菜：海军山
这张感觉还不错。好的方面就不说了，想说一下“视线节奏感”方面。
三个人若是一致注视前方的话，那么视线便与迎面的强光契合，形成一致的行动方向的氛围。但此时有一人扭头，视线便出现了变奏的十字交叉感。问题是，这个变奏是有利于画面，还是不利于画面的效果？
个人以为：这种变奏是破坏了画面原本的氛围。其他人又是怎么看呢？
constaintin-fox 回复 海军山 ：
这三个人没有形成节奏，所以不存在“变奏”的问题。即便是没有人回头、保持视线方向一致，从背面看也看不出多强的节奏感。（因为仅仅是脸朝前而已，无法证明他们同时在注视前面的光，或许有人在想别的事。哪怕就算是同时注视，画面给观众的感觉也很微弱。而其它方面如身形、距离等是没有节奏的）
举个例子：假如三个人同时有用手遮挡强光的动作，这时就会给出强烈的节奏信号。
海军山 回复 constaintin-fox ：
嗯，这种探讨就很好。个人再补充一下：
1、视线的节奏相对于音乐的节奏来说，比较单一，此时的动作节奏还是脸部视线节奏，都难以形成音乐符12345671的丰富层次。这里所讨论的图片的氛围节奏，更特指氛围感，有无节奏并不重要。为了表述方便，顺带引用了“节奏”两字。
2、这种氛围节奏，其实就是“氛围感”，其与图片的影调层次形成的节奏感也不太一样，影调层次节奏（色彩与光线综合在一起所表成）是非常丰富的，可以毗美音乐的复杂节奏，同是艺术的基本元素，影调美也是摄影艺术的一大魅力所在。
3、氛围感应该是任何艺术作品的最高层级某种调子的简概，如一本喜剧电影中的氛围就是喜，它是喜剧电影的本质上的概括，区别于悲剧电影的“悲”的基调。
constaintin-fox 回复 海军山 ：
说的很对，比之有些空洞的自说自话，这样的探讨是很有意义的。
说明一下：画面的节奏源于音乐，但已经形成了独立的专门用语。12345是音符，音符形成韵律才是节奏。
比如同样是12345，可以演奏成各种不同的节奏，也可能完全没有节奏。
举例说明画面的节奏：
海军山 回复 constaintin-fox ：
韵律是有起伏的节奏，也起源于节奏。但韵律多了起伏的变化，复杂化起来。但能够感动人的不是韵律本身，而是作者借韵律这种形式传达出其对生活意义本身的感悟，引起审美者共鸣。
掌控色彩与光影的起伏变化，融入主观的感情，自然形成氛围，便能引起共鸣。
yxiao_9015 回复 海军山 ：
说得真好。节奏也好，韵律也罢，都是很好的 “method论”；但只有作品内容，所要表达的思想和主题，才是真正的“world观”。
回到节奏，我似乎也发现确实只有变化，才是这种 “method论”的灵魂。在摄影这种凝固瞬间的表达形式中，没有变化的节奏除了给画面带来木然和呆滞的效果之外，什么意义也没有。
constaintin-fox ：
科普一下，什么叫节奏：重复的间隔叫做节奏。两个音之间的停顿只有一次，而一次停顿是无法形成节奏的。
两个相同形状之间只有一个间隔，同样，单独一个间隔也不能形成节奏。因此，在画面中至少要有三个以上的相同（或近似）的形状才能有两个以上间隔。这种重复间隔跟形状共同形成节奏。（色彩的节奏同理）
对于摄影来说，节奏是画面的一种秩序形式，能做到有起伏变化的节奏固然更好，但那是很难很难的，一般人做不到。
另外，不要动不动就把照片上升到所谓“真正的世界观”上。好的照片首先要能带来视觉上的愉快，如果连这最基本的都做不到，谈何思想内容？？
这就跟唱歌一样，一篇再好的歌词如果没有音乐家谱曲，它是无法成为歌曲的，光谈内容有什么用呢。
补充：现代摄影理论，形式已经可以单独成为照片的“内容”，而不是非要讲故事不可。没有歌词的曲子同样也是音乐。我们不能说“它光有节奏没有内容”吧。这可不仅仅是“方法论”问题。
海军山 回复 constaintin-fox ：
谢谢普及知识。大家来这里的初心都是了交流与提高，对摄影艺术的看法没有对与错之分。
