栏目主持丨Leonqu
又到了一周评图的时间。这期想跟大家谈谈具体创作的问题，道理讲再多最后还是要落在创作实践上。我不想泛泛的谈创作，告诉人如何拍照，因为创作这个东西是发自内心的，是自我认识的结果，不是对外博眼球的东西，套别人的方法出来的只能是死的东西。
经常看到这样的情况，我们背着相机出去旅行，将旅途中看到的山山水水，风土人情拍下来。这些照片不但记录了我们旅行的经历也有内心的感受和情绪。这只是创作最初收集素材的阶段，大部分人止于此不知该如何往下走。我这里教大家一个方法：旅行回来后不要马上选片子发布而是过一段时间，可能是2个星期或者1个月再把片子拿出来看，同时问自己这样几个问题：我当时究竟拍的是什么？是什么打动了我？它承载了我怎样的心境和想法？将这几个问题的答案用一句话概括出来，以这句话为标准筛选一组作品。在下次出行的时候将这组作品和这段话作为旅行创作的主题进行新的创作，看是否比上一次的作品表现的更准确，更充分了。
我在评图论坛回帖的时候经常会引艺术家的创作思路，是希望大家能明白艺术创作是不分媒介的，不管是绘画还是摄影都是表达我们内在感受的手段，最重要的是知道自己表达的是什么。当我们开始反思创作的主题和内容形式的关系时，就进入艺术创作这个游戏了。
最后，引一段邓晓芒教授在《西方美学史纲》中关于亚里士多德对艺术创作认识的阐述，希望对想深入了解艺术创作规律的读者有所启发：
“在哲学上，亚里士多德与柏拉图最显著的区别就是他的经验主义。他批判了柏拉图的理念论，认为这只是一些无用的“诗意的比喻”，而科学研究应当从最具体的个别事物（“第一实体”）出发，然后再找出它们的原因，用这样的方式来构成整个宇宙的现实图景。这些原因不外乎“质料因”和“形式因”两类，但后者还包括“致动因”和“目的因”，所以统称为“四因”。亚里士多德认为，任何事物的产生都少不了这四种原因，例如一尊苏格拉底的雕像，铜料或石料是它的质料因，它的形象是它的形式因，艺术家的工作是它的致动因，它的纪念作用是它的目的因。”
泡菜批评精选
▲ 《老头的爱好》 作者：元荃
作品阐述：这张照片是2019年3月在四川彭城老茶馆里拍的。去得早，茶客少。茶馆牌子上标明：拍照十元，喝茶十元，喝茶拍照十元。于是坐下喝茶拍照。这位老者与我们同桌，坐对面。对他拍照，坦然，没有一点反对的表情！
茶馆里的光线不但暗，且光源复杂。有从顶上射下的自然光，也有白炽灯光和节能灯光。不得已提高iso后噪点较大，白平衡也不准（人物脸部呈紫色和洋红色，后期调整后耳朵和鼻子还能看出）。
照片表现一位彭城镇的老年人平常生活部分内容。拍摄时瞅准人物吐出烟雾的瞬间。后期将人物背后剪裁掉，使之成正方形，对角构图（打火机的光亮照亮了人物手指，说明正在点烟的动作。实在是舍不得裁剪，也是方构图的原因）。
距离太近，构图太满。如能将正在点燃的烟拍出......。
请大家为俺的照片说真话，品头论足！
说明一下：四川对老年男子称老头一般没有贬义，只是一种指代。比如老妻对老夫的就有“老头”或“我们家老头”称呼。
批评者：泡菜gjjq
机位不好，导致面部表现不充分，表情不丰富，目前这个角度，表情呆滞。臂膀大块无意义暗调占据了近三分之一画面，构图上不理想，应该在方寸之间，让各个画面元素提供更多有意义的信息。烟斗只有杆，确是一大败笔，这点作者看到了。
作者讲过是在一个有特色的茶馆，不应该舍掉环境这么有利的表现手段。
作者应该勇敢点，转到吸烟老者前面，以广角拍环境人像更好。如能与老者聊聊，让老者放松后拍，面部表情会好些。当然这只是理想状态，拍陌生人，勇气太重要了。
