第一次看到张炜作品《不能触摸的风景》和《失声》时就感觉这是一位沉迷于黑白影像的摄影师，通过更多的了解明白了张炜所沉迷的是一个由银盐颗粒所包围的影像世界。他的上述作品粗粝、恣意地记录着乖张的现实。但是当我第一次看到张炜为女儿的出世所拍摄的作品《羽儿》时，立刻感到这个男人所有粗线条之下的细腻。如果说张炜的作品《不能触摸的风景》和《失声》仿佛是激昂的进行曲，那么《羽儿》则像一首温婉的小夜曲。张炜把《羽儿》这组作品编辑成册，作为人生的第一份礼物，送给像羽毛一样轻轻飘入他怀抱的这个孩子。
摄影师张炜
色影无忌：在广州美院学画的经历给你进入摄影带来什么样的影响?
张炜：美术学院的经历积累了我对艺术的认识和感知，无形中对摄影形成习惯性的敏锐洞察力。毕业后多年不曾画画了，但拿起相机时感觉是一样的。
色影无忌：在你看来有绘画基础的人进入摄影最需要克服的是什么?
张炜：摄影和绘画都是艺术领域里的不同呈现方式，美院的绘画艺术功底，对于我来说有一定的帮助，比如说在构图及影调方面会思考的多些，在形式和内容上学会如何舍弃，但也同时无形中会带来一些条条框框的束缚，这些都是我不断在探索和需要摆脱的因素。
张炜作品《失声》系列
色影无忌：我知道你的主业是设计师，摄影对你来说是什么?是放松自己还是无法割舍的一种表达方式?
张炜：我从事室内设计，有时项目下来工作压力很大。摄影对我来说是生活中不可或缺的，不仅仅是兴趣爱好和放松自己的排解方式，的确是难以割舍。一段时间由于工作忙碌没空拍片就会觉得非常空虚不自在……
色影无忌：你为何坚持胶片摄影?胶片摄影给你带来的最大的快乐是什么?
张炜：胶片给我的是内在的感觉，带给我最大的快乐是不断涌现的惊喜，
好像谁说过，文字和影像都类似灵一样的东西，只有手稿和胶片不致于让它们成为孤魂野鬼，随处漂荡。。。。这也算是我坚持胶片摄影的一个理由。
