“发现中国新锐摄影师”湖南站第二期推出摄影师侯谢。
作为湖南大学设计艺术学院摄影系教师，侯谢得以在比较宽松的学术环境中自由的创作着。从他发来的作品中可以看出，他在影像方面的尝试是多样的。其中一组照片以超现实的特征引起了我的注意，经过询问得知侯谢在后期加入了他期望中的元素。无疑，此举已对“直接”摄影的传统方式形成了冲突，尤其是侯谢作品“纪实摄影”的外貌更让人对年轻一代摄影师的如何定义摄影与数字艺术之间的距离产生好奇。这个疑问也许可以从侯谢的言谈之间找到一些端倪。
色影无忌：你是如何开始接触摄影的?
侯谢：说起来应该是受父亲的影响吧。父亲是职业的商业摄影师，在业内取得过相当高的成就。但奇怪的是我一直到大学前都没有接触过摄影。在个人兴趣和志向的选择上，父亲从来没逼过我。那时候家里人工作很忙，一到假期没人照料，父亲就把我带到他的影棚呆着，给我两个胶卷盒或道具玩儿。从小我就喜欢看父亲端着哈苏相机低头看着腰平取景器拍摄的样子，喜欢影室闪灯闪光的那一瞬，尽管父亲一再警告我有毒，对于胶卷冲洗时的味道我却总是表现出近乎贪婪的喜爱。初中毕业时爸妈有一次问我以后想干嘛，我想都没想就说当摄影师。于是高中开始学习美术和艺术史，为参加北京电影学院的专业考试做准备。直到临考前1个月，我才在父亲的指导下第一次端起相机，拍下我的第一张照片。再后来就是经历了大小5轮专业考试和高考，2001年进入北京电影学院摄影学院01级本科班开始接受正规的摄影教育，从此走上影像之路。
色影无忌：你是如何理解“新纪实”摄影这个概念的?
侯谢：其实在我的理解看来，所谓新纪实摄影是一个宽泛的名词，无论是拍摄前中期的构思还是后期的制作时，只要是在传统的纪实摄影中间加入了现代或者个人主观等的变化，在弱化传统纪实类作品对于实景的记录这一特点的同时强化主观情绪表达，都可以叫做新纪实摄影。
色影无忌：你觉得所谓的“新纪实”摄影同侯登科等为代表的上一代纪实摄影师的最大区别在哪里?
侯谢：侯登科先生是中国纪实摄影的坐标式人物，为当代中国的社会变迁，尤其是中国当代农村社会所发生的深刻的内在与外在的变化留下了宝贵的纪录。从大学时期到现在，侯先生一直是我专业上的偶像和追逐的目标。他的影像所表达出的“摄影，完全可以是一个纯粹的人的自我实现的理想手段，不论他是在‘中心’还是在‘边缘’”这一理念对于我现在的创作有着非常大的影响。传统的纪实摄影实质上是一种对人的社会生活以及生产活动的影像记录，而所谓新纪实摄影更注重的是对摄影师个人主观情绪与意向的表达，在这一前提下，新纪实摄影在影像表现手法上具有更多的自由与开放性。与传统纪实摄影经历时间的沉淀后如美酒般越存越香的历史人文特性相比，简单地说，新纪实摄影更个人化，更具有当代艺术的特点，即更专注于当下与人文情感的传达。
