摄影是了解自己、展现自己的助手,有益于心境的进展。
我是袁佳联。
摄影师:袁佳联
1992年--1995年 就读于鲁迅美术学院艺术摄影系
1995年《草原黄昏》鞍山95之春青年摄影大奖赛黑白金牌奖
1996年《梦》 获《光与影》ICBC月赛优秀奖
1995年--2003年 任职摄影记者和平面设计师
2003年--2006年 攻读鲁迅美术学院摄影研究生
2006年至今在北京印刷学院担任摄影教师
2008年荣获第十六届澳门国际摄影展览黑白数码影像组最佳创意类金牌---- P.S.A. Gold Medal (Creative)
2008年8月获第十届全国当代艺术邀请赛人像类铜奖
2008年 参展平遥国际摄影节摄影展
2009年 参展平遥国际摄影节摄影展
2009年《经幡》获第八届全国高校摄影艺术作品展三等奖
2010年成功掌握铂钯印相传统工艺
2011年《欢笑开怀》获得珠峰冰川杯·见证西藏60年摄影大赛优秀奖
2011年作为骨干访问学者在中央美术学院摄影系学习深造
色影无忌:最早接触摄影是什么时候?
袁佳联:1992年考入鲁迅美术学院摄影系以后开始接触摄影,之前,对画画兴趣浓厚,对摄影没有兴趣,大二以后才逐渐接受摄影,认识摄影。
色影无忌:现在使用的摄影器材是?
袁佳联:4X5快拍机、禄来6008、5D2、GF2。胶片机用来创作,数码机用来教学、练习、搜集素材和留念。禄来6008和5D2是学校的设备,4X5快拍机我用国产机身配施耐德的75mm镜头,一为实用,二为省钱,不影响当前的创作就行。
色影无忌:有没有对你影响比较大的摄影师?谈谈喜欢的摄影师吧,为什么?
袁佳联:鲁迅美术学院摄影系的赵大鹏老师教给我人文精神,王惠娜老师教给我艺术品味,这两位老师是我的研究生导师,刘立宏老师教给我摄影的影像感,我很感激他们,只是自己还没有什么造诣和成就,没有足够的胆量回沈阳看望老师们,这是我放不下的虚荣心。其他国内外的许多摄影师我都很喜欢,因为他们都能让我对摄影产生新解。而真正深刻影响我的不是摄影师们,而是信仰和我的精神导师。
色影无忌:想法或者说灵感来源是什么呢?
袁佳联:通过长期修养身心,逐渐会获得洞察事物深度属性的能力,领悟出一些认识和道理,再把心得用摄影方式加以展现。
色影无忌:说说你的兴趣爱好?
袁佳联:我的兴趣爱好比较多,养生、看书、上网、绘画、打球、下棋、唱歌、看电影、旅游等等。随着年龄的增长,有些爱好开始在淡化,心有余而力不足了。
色影无忌:能简要谈谈你对摄影的理解么?
袁佳联:摄影的涵盖面很广大,涉及的领域、学科很多很多,实用性、多面向性、工具性很强,摄影的使用率越高,我们就越需要摄影,那是我们对摄影的依赖性。我自己涉及到的摄影主要是它的艺术表现性。
色影无忌:你如何形容自己的摄影风格?
袁佳联:我有心把自己的摄影称之为象征主义摄影。象征主义摄影注重遵从中国传统文化精髓汲取养料,修养身心境界,领悟存在事物的本质。关心现实世界的种种客观现象,并从中总结、归纳、提炼、升华出艺术表现主题,采用灵动、恰如其分的摄影语言、样式、方法传达个人见解和哲思,作品力求真情实感,借物抒怀,寓意深远,表象简约而内蕴广博。以仁爱之心对待环境与生命,以自然而然的心态面对商品化,实现艺术创作本为修身养性的目的。这是我的追求,也算是一种风格。
色影无忌:谈谈创作《瑟瑟的秋》的初衷吧。在拍摄过程中有没有特别难忘的经历?
袁佳联:“画如其人”,摄影作品也是作者情感思想的流露。遇到了相应的画面就拍下来,很自然的。有一次,在公园里看见一只鹰拔地而起,爪子上有东西,我好奇的到它起飞的地方一看,一只残留的翅膀,我一瞬间想起佛说无常的道理真实不虚,生命转瞬即逝,没有任何时间、地点、方式的把握,心里为之一震,有个强烈的醒悟,还带有一点惊恐。刚刚还在天空中飞翔的鸽子,已经变成了盘中餐,从那以后就开始懂得珍惜了。尸体和残肢平时习以为常、屡见不鲜,但那一刻对我触动性很强,很难忘。
色影无忌:《瑟瑟的秋》是用铂金工艺来创作的,在创作时是怎么想到采用传统工艺的呢?
袁佳联:觉得这样比较匹配、适合。原先有人这样问我时,我用的是“恰如其分”这个词,后来与画儿总监谈话时,她教给我“适合”, 这个词简朴、准确,所以我也这样说了。
色影无忌:《瑟瑟的秋》给人一种萧瑟和戏剧般的情怀,拍摄时会带有很多情绪在里面吗?
袁佳联:是这样的,都是有感而发的。
色影无忌:你觉得相对于彩色来说,黑白影调会加强影像冲击力吗?
袁佳联:我个人认为影像冲击力的形成主要在于主题、形式和拍摄技巧,在拍摄技巧中,包含着彩色和黑白的选择,彩色更接近现实世界,黑白则把现实世界简化、概括、抽象,恰到好处即可。
色影无忌:摄影带给你的最大乐趣或者说收获是什么?
袁佳联:摄影是经历,是途径,让我越来越清醒、觉悟、沉稳。自己的实践能够为学生带来鲜活实用的指导,这让我喜悦,也是收获。
色影无忌:现在最想做的事是什么?
袁佳联:继续修养自己,提高自己,逐渐让大家了知建立在中国传统文化基础上的象征主义摄影。摄影是无国界的艺术表现形式,希望带有中国传统文化艺术特征的象征主义摄影也能够为世界摄影史、世界摄影文化做点工作。这种思考是多年从事摄影创作、科研教学工作的成果凝结。当今是世界看中国的时代,这种“看”带有明显的关注的意味。而随着中国的持续发展,百鸟朝凤般的中国引领世界的时代将会来临,这种引领不仅仅是经济方面的引领,科技、文化、艺术、生活等方面的引领世界才是完整的,是不可或缺的,所以我们需要着手准备,不仅仅是摄影方面,是一个整体的全方位的。那么,在从“看”到“引领”的发展过渡期间,每一位摄影人的努力,都是中国摄影引领世界的一份源动力,滴水成海,每一位摄影人的造诣程度,都影响着中国摄影潮流的汹涌程度,就像蝴蝶效应一样。如果我提出的象征主义摄影能够具有大海之一滴水的功能的话,那是我生命的荣光。
色影无忌:近期有没有什么新的拍摄项目?
袁佳联:近一年来,我开始用4X5相机创作,已经创作有十张作品,有几张还在后期整理阶段。适合铂钯印相的还有近十张,每一张都是一个独立的想法和寓意,具有一定的象征意义,与多数成组的拍摄项目有所区别。
色影无忌:在摄影方面有什么愿景?
袁佳联:希愿多结识一些摄影家、评论家、策展人,出书展览。
色影无忌:有什么关于摄影的经验和大家分享吗?
袁佳联:客观世界的影像瞬息不停的运动着、变化着,只要有一颗能感悟的心,就会发现无尽的瞬间为你停留、定格,无尽的影像等待你去创造,它们与自己的心灵境界碰撞、相应,带给我们无尽的启示和觉醒。自己的信念会自然而然的指引你走到它的面前,当我心物化的景象出现在眼前的时候,那份内心的快乐真的是喜不自胜、妙不可言----“物我一如”,或许那趋向一种禅定,一种境界。
色影无忌:12月7号的专家见面会,做好准备了么?
袁佳联:正在准备,并且很期待。
关于《瑟瑟的秋》
《瑟瑟的秋》是一组我在几个深秋季节拍摄的作品,这个季节给人带来一种肃杀、萧瑟、凋零、悲凉的味道。中国人自古以来的“悲秋”情节深植我心,向往着诗人一样的情怀,婉约的、凄楚的、戏剧般的扣动着你的悲,你的痛。“花因喜洁难寻偶,人为悲秋易断魂”。这便是一种美,美得真真切切、酣畅淋漓、沁人心脾、超拔脱俗。
更多作品详见:《瑟瑟的秋》