张碔（网名：第十个）长年呆在纽约，每天怀揣相机，有时出门街拍，提供给徐静蕾主编的《开啦》杂志的街拍栏目，更多时候是看到吸引他的人、事、物，便随手拍下。正如张碔自己所说，“性冲动是我拍照的动机之一”，其实“性”是广义的，人性被触动时产生的一种冲动，拿起手边的相机便抓下。这就是张碔的摄影之道。
看张碔的照片有种音乐感，单张照片就像一个个跳跃的音符。从私人出发，张碔带来一支散漫轻快的“纽约小调”，很愉快，也很新鲜。
张碔（网名：第十个）
关于主题：照片是很“私”的一种媒介
张碔作品
色影无忌：你给自己的照片起名叫“私”，怎么理解这个“私”？
张碔：我并不关心那些所谓的人文关怀，环境保护，生态平衡或政治理念。我把自己归类到“自私”一栏。
我拍照片的动机很简单：我关心自己多过别人，更多的是自娱自乐；我不要证明自己对道德多么关心；我希望得到某种程度的认同，别人的一句称赞就很容易让我获得快感。
照片是很“私”的一种媒介。一个人只能拍出一种语气，一种节奏，或一种氛围。这是别人无法解释的。因为，在相机背后的人，他拥有一种独一无二的潜意识。这一意识有先天因素，也有后天的。如果说照片是相机按下快门千分之一秒瞬间的结果，那么这一结果却是作者本人从出生到按下快门那一刻，用当时那个以被摄对象的一个总结。这是一种态度。
我不认为别人能真正读懂我的照片，如我不能真正读懂别人照片一样。喜欢我照片的人，或许是因为这张照片给了他/她某种感受，这种感受是他/她私人的，不是我的。我有我自己对这张照片的看法，拍的动机单纯。比如说，我经常拍好看的女人。某张照片里的她脸漂亮，身材好，衣服得体，这让我很有性冲动，所以要拍。我说的这个“私”也不是一种现在很多人说的“私摄影”（青春躁动期的摄影？（中性）），我给自己照片起了一个“私”，私人的“私”。这么说，应该也蛮有气质的。
色影无忌：这些照片都是在纽约拍的吗？纽约这个城市给你的摄影带来哪些东西？
张碔：都是在纽约拍的。纽约这个城市给我的照片带来所有该有的东西。人、事、物。
关于街拍：我很享受这种与陌生人交流的方式
张碔作品
色影无忌：看到这些照片，并没有很明确的主题，其中一些街拍肖像是给《开啦》的吗？
张碔：我是一个很懒的人。奶猪（袁蕾）布展前的几个月就一直催我要照片，我一直没有完成任务。因为照片都是胶片拍的，家里也不知道堆了上千卷胶片在那里。所以她给我样片的时候，我必须从中一张张找，然后扫描。过去，我的片子都只是扫描小样，给博客用。如果参展，就要扫大张的，还要修图，每天进度就是5到6张。这个工程实在太大了。直到最后截稿，奶猪说不能等了，我也才扫了5、60张。所以这次展的不仅不系统，根本就是没有挑。我现在真觉得对不起奶猪。她后来能把展布成这样，已经很不容易了。不过话说回来，这么展出来的东西，就是很真实的我。我的性格是这样的，我的生活是这样的，我的拍片态度也是这样的。
那些衣着光鲜的老外，的确是给《开啦街拍》拍的，120的卷。刚开始都是用胶卷，现在拍的都是数码。因为成本实在太大了。我很穷。
色影无忌：街拍的时候比较吸引你的是什么？
张碔：街拍吸引我的是人，人的气质，当然，以女人为主。呵呵。有些朋友看了我的街拍，说我总是找一些很奇怪的人。我不知道传统意义上的街拍是什么，我对时尚这东西也不是很熟。我看过很多街拍的博客，包括杂志。我在街上找人，第一眼是整体形象。很难说我是喜欢漂亮的，还是喜欢身材好的。因为我的照片里也有长得不漂亮，和胖的。 他们身上都有我喜欢的气质。一般来说，被我看上的，十个里面只有两个会拒绝我的拍摄邀请。大部分都很乐意。这可能也算一见钟情。前几天，一个做时装设计的朋友特地跟着我去街拍，他想看我是怎么挑人的。后来他说，我挑的人很有特点，尽管他们的衣服不是最好的。这话我很受用。
现在我都是用佳能无敌兔，50MM，1.4的镜头街拍。我很享受这种与陌生人交流的方式。看上某人，叫停，对方同意，按两下快门。对方不同意，也道声谢，分头走人。拍到好的照片，很兴奋。有的人还跟你要电话或邮件，希望留一张照片。
街头找人拍的时候，直接跟对方说我喜欢他们的衣服。希望拍一张给中国的时尚街拍杂志用。大部分人都很乐意，而且一听是中国来的，能感觉他们眼神亮了一下。纽约太多拍街拍的人了。但给中国拍的不多。听说自己的照片中国人能看到，他们很惊讶，有的还会问我杂志叫什么名字，我总是要吧《开啦》这个名字英文发音跟老外说好几遍，我怀疑他们最后都没听懂，应该也不记得。
关于展览海报：展的是我和黄觉的照片，但奶猪却是真正的参与者
张碔作品（被用做“当面”摄影展海报）
色影无忌：除了这些街拍肖像，其实发现你蛮喜欢拍人的背面，让我想到杨德昌电影《一一》里的洋洋。这是出于怎样的想法？
张碔：人的正面和背面我都喜欢拍。我不记得《一一》的情节。那部电影也只看了前半部，因为那次看的时候心不静，电影节奏慢，所以我想下次再看。今天你提起，我想我会尽早再去找来看看，到底是什么让你联想起这部电影的。
色影无忌：因为电影里有个小孩子喜欢用相机拍人的背面，看到你有很多背面的照片，展览海报上那张也是。
张碔：这次的展览的海报用了这张背的照片，完全是奶猪的决定。布展前她有与我商量这些细节，但我说，所有的事情她全权决定，包括用什么照片，用多少张，定什么价位，写些什么，她是我的老大。直到开幕酒会之后，她给我传来照片，我才知道用了这一张。而且展览取了名字叫“当面”，照片却是“背面”。我笑得不行。奶猪没有跟我解释什么，虽然展的是我和黄觉的照片，但她却是真正的参与者。有点意外，但我觉得很好。这是照片的魅力。每个人观感不一样。这也就是我前面说的“私”。
单从这一张照片来说，那是好几年前拍的。我真不记得当时为什么要拍。我只能说我现在的感受。照片里的人是我朋友，却很有气质，头发被风吹起，有点象铁臂阿童木，背上的皮肤打上阳光，很有质感。那个姿势很普通，却有点怪异，怪在什么地方，我真说不上来。也许和《一一》相同的地方是我这位朋友也是台湾人。呵呵。不过这张照片今天看起来真的很怪异。我拍他的时候，他还没有什么兴趣爱好。但这一两年，他突然喜欢上了攀岩运动，从开始的一星期去两次，到现在几乎每天都去。我们的很多聚会他都缺席。后来给他取了外号叫蜘蛛人。你看这张照片里，他多么象一个正在穿蜘蛛人外套，准备去爬台湾101大楼的那个蜘蛛人呢？
关于小孩的照片：他们笑的时候是自己真的想笑
张碔作品
色影无忌：小孩子也是你拍的比较多的，其中有一张一个小孩用拐杖指着镜头，当时发生了什么？
张碔：我真的很喜欢拍小孩，他们很“真实”。不是我崇洋媚外，在纽约拍照片，我特别喜欢拍老外的小孩。我也有拍过华人的小孩，但照片出来，都不是特别满意。老外小孩脸上的表情特别丰富，有的时候他们也会摆姿势让我拍，摆得很好。我觉得他们很开心，他们生活在一个与我们很不一样的环境。他们笑的时候是自己真的想笑，不是为了巴结你，不是为了让你开心，也不是为了让自己好看一点，而是真实地发自内地。当然我只指大部分，并不是绝对。说这话，或许很多愤青要跳脚了。呵呵。
我拍的那个小孩拿的不是拐杖，而是一根树枝。他可能是个印度小孩，也可能是个巴基斯坦裔。那一年我去了纽约皇后区的一个公园。那天他们可能是过节，公园里都是他们的人。我去的时候，下午三四点钟，天阴，光线很不错。看到那四五个孩子，就把他们叫住。当我拍这个小胖的时候，他就拿着树枝对着我的镜头。我想他是想做出一种开枪的姿势，这也符合他脸上有点邪恶但很可爱的表情。这是我最喜欢的一张小孩的照片。直到现在，我都没拍出比这张更让自己满意的了。
关于“很热”的照片：我就是一只动物。雄性。
张碔作品
色影无忌：汽车里探出半个身子的大娘，她看上去好像很热……
张碔：我也很热。我就是冲着那个大胸去的。前面说了，我拍照的动机很单纯。我就是一只动物。雄性。虽然她不是很美，而且是一位女同性恋者，但我觉得我们两个当时都很放松。她很自然的让我拍，我就冲到她面前，手没有发抖，大家都是成年人。弗洛依德说的没错，性冲动是人的最原始的动机。也是我拍照的动机之一。
这就是纽约，有机会大家一定要来纽约看看。黄觉来过纽约，来了就不想走了。当然我不知道是真的假的，反正他嘴里老念叨，老说要来。纽约很迷人，特别是人很迷人，很自我，很自由，很性感，很真实，不信，你来旅游啊。
关于器材和流派：其实我喜欢的太多了
张碔作品（宝丽来拍摄）
色影无忌：平时都用什么机器？看到照片里有6×6中画幅也有135的。另外记得你博客上说到，好像最近搞了台67？
张碔：从2003年起，我用一部 fujifilm小数码相机(2.0)开始拍照片。这也是我买的第一部相机。前几天还拿出来，看到里面那张512MB的卡里竟然还有多年前没洗掉的照片。后来开始使用135胶片机和中画幅。以前家里有一台佳能A1，很老很旧，现在都还在。后来有人送我高级一点的佳能A什么忘了，送了朋友。我准备要回来。拍照片的好像没几个不迷恋莱卡的。我就买了一部M3。前段时间因为想买新机，就拿店里想卖掉，犹太人出价两百五，我觉得我卖了就是两百五。所以没卖。后来黄觉说想要一台莱卡胶片机（他有M8），我就说送给他我的M3，然后他就说拿他的莱卡50MM，1.4的R头跟我换，然后就换了。那是我第一次在相机交易中占了便宜。（偷笑中）。
别人还送了我一部佳能，日本人。那机器是日本造，在日本卖的。好东西啊。35MM的镜头，可以微距。我最好的黑白片135，都是用那机器拍的。日本人就是把一流的东西留着自己用，这是真的。我有一部哈苏500，最老那种，两镜头。那张小孩子的是用80MM的镜头拍的。也是好东西。
宝丽来的机器，SX70，朋友地摊淘的，5美元，后来500美元买了一部的，忘了什么名字，反正也是好东西，上次M3没卖，把这部卖了，没多少钱。现在肠子都悔青了。
小数码很多，大数码是无敌兔，自己买不起，朋友施舍我的。好几晚没睡好，现在睡觉都还在偷笑。
色影无忌：聊聊你喜欢的摄影师，谈谈他们对你的影响。
张碔：我照片有点“寂寞”，略显“悲伤”和“孤独”，也有一点点的戏剧性。我最早看了法国摄影师布勒松的决定性瞬间，开始迷恋被定格的人物；又看了捷克摄影师寇德卡的吉普赛人，开始跟随追寻生活中的戏剧。纽约有点商业化，艺术化，又有点世俗化。这里充满消费主义，意识形态和政治纷争。学院派的概念摄影在这里大行其道。但我不为所动。
其实我喜欢的太多了。我很花心的，比如阿勃斯，那个自杀死的。比如罗伯特·弗兰克。太多了。
关于现在和未来：我不懂项目那一套，也不是很喜欢
张碔作品
色影无忌：你的主业是电视新闻工作，怎么分配工作和业余拍照的时间？
张碔：相机随身带，工作的时候也不是不可以拍照的。电视用的是摄像机。这和相机还是很相似的。我最近开始喜欢上多媒体。用照片配音乐，偶尔加点视频上去。平时我的工作都是与视频有关，现在真的能结合上去了。工作的照片也是照片。
如果找到好的音乐就特别高兴。黄觉对音乐特别敏感，我现在做的多媒体音乐大部分是他给的，他自己还能做也需要一些乐理。照片是有节奏的。
色影无忌：有没有想过要拍一些项目之类的，有策划的，固定主题，比较持久的？
张碔：真没有。如果非要找一个，那是葬礼。我经常参加葬礼（工作关系）。我拍了很多唐人街的葬礼。有病死的人，有车祸死的，有被杀的，反正见了不少。我不是学摄影出生，不懂项目那一套，也不是很喜欢。
关于张碔
张碔，男，1977年生，祖籍福建，现居纽约，从事电视新闻工作。拍照是业余爱好。现在长期为《开啦》电子杂志提供街拍照片。也曾在杂志报章发表。2007年分别参加纽约和加拿大摄影联展。
