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北岛敬三国内首展及工作坊即将亮相5A1艺术空间

5A1艺术空间
5A1艺术空间
黄斌
2024-10-15

2024年11月1日,深圳5A1艺术空间即将推出日本著名摄影家北岛敬三在中国的首次个展,与展览同期推出的还有北岛敬三的工作坊。

北岛敬三被誉为日本当代摄影界一位谜样的人物,以其特立独行的个性和对摄影艺术坚定不移的执着而著称。摄影家渡边义雄曾评价:“北岛敬三是貌似冒险蛮干的摄影者,实际上堪称深思熟虑型。作品乍看上去漫不经心,其实背后隐藏着成熟的技巧”。

在北岛敬三的摄影生涯中,始终秉持着不妥协的态度,其作品深刻地映射出世界的虚幻苍白与他内心世界的复杂纠葛。5A1艺术空间即将呈现北岛敬三的标志性系列作品《UNTITLED RECORDS》(无名记录)。该系列自20世纪90年代起至2022年结束,跨越了超过二十年的漫长时光,是北岛摄影艺术的集中展现。

在这漫长的岁月里,北岛肩扛相机,足迹遍布日本的每一寸土地。从步入不惑直至耳顺之年,他的这段旅程漫长且充满挑战,若非对摄影艺术怀有深厚的痴情与不懈的坚持,这样的壮举实难达成。

《UNTITLED RECORDS》(无名记录)整部图集以一抹微冷的色调为主线。跟随北岛的镜头,我们仿佛踏着他的足迹,从喧嚣城市的街巷深处,延伸至辽阔无垠的荒野海边;从日常琐碎、平淡无奇的生活瞬间,跳跃到那场突如其来的“311”灾难的震撼画面。在这些照片里,弥漫着一股难以消散的沉静氛围,而除此之外,更深刻地透露出北岛本人对世间百态的深刻反思与对时间流逝的深情凝视。

1954年,北岛敬三在日本长野县出生。进入20世纪70年代,他虽在大学选择了法律专业,但仅仅一年之后,便因无法忍受那种循规蹈矩、被条条框框束缚的生活而毅然退学。北岛天生拥有一颗不羁的心,他发现摄影才是他真正能够展现自我、探索人生的途径。当他拿起相机的那一刻,他的人生便如同脱缰的野马,全力以赴地奔向了一片全新的天地。

在那个时期,北岛加入了由森山大道、东松照明等激进摄影家领衔的摄影学校,并成为了森山大道的弟子,这无疑为他找到了适合自己的道路。森山式的美学思维与他的审美不谋而合。次年,他与森山大道等人共同创立了CAMP画廊。在那个阶段,北岛的摄影风格前卫而独特,激进街拍成为了他主要的创作形式。他在CAMP画廊的早期代表作品包括《写真特急便》和《Koza 1975-1980》系列,这些作品充分展现了他的才华与个人风格。

从20世纪70年代末至80年代,北岛敬三已经成长为一名能够依靠摄影谋生的独立摄影师。他游历世界各地,用镜头捕捉不同城市的独特风貌。在他的街头人像摄影中,可以深切感受到他对摄影艺术的满腔热忱,这些作品也赢得了广泛的赞誉。北岛的早期代表作,如《Koza 1975-1980》《Tokyo 1979》《New York 1981-1982》和《Eastern Europe 1983-1984》,都展现了他独特的视角和精湛的技艺。而摄影书籍《AD 1991》的出版,更是将北岛的摄影事业推向了巅峰。

然而,在拍摄了关于苏联解体的纪录作品《USSR 1991》之后,北岛的摄影风格发生了巨大的转变。从1991年开始,他着手创作了两个重要的系列作品:《Places》(后更名为《UNTITLED RECORDS》)和《Portrait》(像)。这两个系列不仅标志着他摄影艺术的新阶段,也展现了他对摄影更加深刻和多元的理解。

在北岛敬三的职业生涯中,各种荣誉与奖项纷至沓来,其中包括1981年荣获的日本摄影学会新人奖、1983年斩获第八届木村伊兵卫摄影奖、2007年获得的第三十二届伊奈信男赏、2009年被授予的日本摄影学会终身成就奖、2010年赢得的第二十六届东川奖(国内摄影师类别)以及2012年相模原摄影奖。2022年,随着《UNTITLED RECORDS》(无名记录)的完成,北岛敬三更是荣获了土门拳写真奖,这一日本摄影界的至高荣誉再次让他名声大噪。

此次,5A1艺术空间不仅展出了北岛的代表作《UNTITLED RECORDS》(无名记录),还特别策划了展示其不同时期、不同风格作品的展览。观众将有机会一睹20世纪90年代的《PORTRAITS》(像)系列,以及更早之前的《东京影像快递》和《纽约1981》等经典作品,从而更深入地了解这位日本摄影大师北岛敬三的创作历程与艺术追求。

在展览开幕之后,5A1艺术空间有幸邀请北岛先生开展一次为期三天的摄影艺术工作坊课程,让我们亲耳聆听他是如何从“撷取”影像再到用介入与干预的方式“制造”影像,让我们来见证他是如何当代艺术的语境中探索摄影的更多可能性。

课程日期:2024年11月2日-4日(三天)

课程时间:上午10:00-12:30下午14:00-16:30

课程内容及收获:

1:北岛老师将讲授分享自己摄影项目作品的创作思路及过程;

2:深入了解日本当代摄影的发展及现状;

3:通过课程学习如何打造和深化自己的摄影项目;

4:通过课程学习如何找到自己的拍摄风格及方向。

5:现场直击11月4日摄影师北岛敬三与策展人秦伟的艺术座谈会。

6:北岛老师将亲自对学员的摄影项目进行点评指导。

7:学员的优秀作品将有机会被北岛敬三老师选中,在日本东京的Photographers’ Gallery进行展出。

课程语言:

日语/中文。

现场翻译:东京艺术大学博士宛超凡。

关于讲师:

北岛敬三(Keizo Kitajima),1954年11月出生于长野县须坂市。

1974年,进入成蹊大学法学部,翌年退学。

1975年,进入由东松照明、森山大道、细江英公、荒木经惟、深濑昌久、横须贺功光等名摄影家轮流主持的寺子屋(即江户时代的私塾)式摄影学校“Work Shop写真学校”。

1976年,北岛连同其余六位写真学校毕业生开办“IMAGE SHOP CAMP”影廊并展出摄影作品。

北岛呈现东京街头的生活画面,风格亢进而鲜明。此系列作品而后发表为《写真特急便:东京》,以每个月一册16页摄影书的的方式,为期一整年,一共发表了12册。而后,北岛延续同样的制作手段,拍摄了《写真特急便:冲绳》。在这系列当中,肖像的构图更为清晰冷静。获得第八届木村伊兵卫奖的重要作品《New York》,拍摄于1981与1982年间。承袭一贯的街头叙事手段却有别于东京和冲绳,以黑白色彩,鲜明对比,诚实而平衡的构图,为他所看见的西方地景,一座充满热度的城市,纪录下那些热闹而骚然,无理而荒凉的人、物、事。二十世纪90年代起年至2022年北岛拍摄了《无名记录UNTITLED RECORDS》系列,拍摄时间横跨二十多年。从城市中的大街小巷到荒野海边,从日复一日平常的事物到猝然而来的311灾难,在北岛的图片中盛载着的是一份无法稀释的静默,再余下的是北岛本人对世情的沉思苦想及他对时间的凝视。21世纪之后,北岛放弃了原先的叙事性影像,创作了更具实验态度的《PORTRAITS》《PLACES》等系列。

关于翻译:

宛超凡,1991年生于河北省固安县。东京艺术大学博士。STAIRS PRESS出版社联合创始人。TOTEM POLE PHOTO GALLERY成员。摄影集有《在水边》(2016,STAIRS PRESS)、《觀物》(2018, WAN PUBLISHING)、《在石头内部燃烧》(2020, WAN PUBLISHING)。获第5回Canon Photographers Session佳能奖(2016),第4回KAWABA NEW-NATURE PHOTO AWARD川场村奖(2016),第44回写真新世纪优秀奖(2021)。作品被清里摄影美术馆收藏。

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朕知道了~
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呵呵
玩打地鼠呢?
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