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陆元敏谈上海影像的拍摄
影像篇
在看到老陆的数码作品前，我仍然无法想象那是一个怎样的世界。但陆元敏却表示，即使开始使用数码相机，但是“百变不离其中，本质上不会有什么改变”。那么陆元敏摄影哲学的本质究竟是什么呢？
“过了七、八年我才有一天忽然明白了自己想要拍什么。什么是摄影呢？就是过去没有相机的人，有一天终于有了相机。而当他拿起相机的首先，一定是最迫不及待地想给自己拍照、给身边的人、熟悉的事物拍照，而不会先想到做什么奇特的创作。之前我尝试了那么多拍照的方式，而终究不是为自己拍照。”
“给自己身边的人拍照，然后自己冲印、自己放大，最后变成相片，那是一件多么愉快的事情。我一直很想有一本属于自己的相册，像以前家里的照相簿一样，不需要很大，但是储存的都是对我有意义的照片，可以随时翻阅。翻开来可以看到自已拍过的所有作品，就好像翻阅自己的过往一样，一定很有意思。想到这一点，于是所有感觉就都回来了。”
这便是老陆当初“顿悟”的拍摄哲学，于是接连有了苏州河与上海人家等等所有关于这座城不知疲倦的行走与记录。陆元敏一直谦逊地坦诚这些记录的无意识性与无目的性，他说自己最初毫无计划，也没有什么宏大的想法，一切都源于最简单的快乐，拍照是他“好不容易找到的一件喜欢做的事情”，所以他“傻到不知厌倦”， 为什么会厌倦呢，拍照已然成了生活的一部分，“就好像吃饭一样，饭永远吃不厌。”
从襄阳路到复兴西路，复兴中路，江苏路，经过苏州河，再到曹杨路，日复一日，永远的两点一线，陆元敏沿路抓住了那些稍纵即逝的谜样风景。这些风景被定了格，那一瞬间只被陆元敏看到，被他的镜头翻译，对他产生了意义，甚至没有意义。它们日积月累，产生了雕刻时光的力量，衍生出各种版本关于光阴的故事。
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