朱: 你在Actual Size展览的主题是“苏杰浩新作”,其中主要包括了你近期的两个系 列“Borderland(边疆)” 和“Untitled(无题)” 中的作品。从形式和内容上看,它 们跟你之前的作品有很大不同,构图更开阔、意向更朦胧(ambigious)。你的旧作比 如“Homecoming(回家)”和“Summer Almost Gone(夏末将至)”似乎更偏纪实,从画面 中可以感到拍摄对象是你生活周边熟悉的事物,因而带有一定的随意性。而在新作中,你和 拍摄对象之间似乎有一种距离感,因此你的画面显得更“正式”,比如老人与狗、双胞胎、 两个女孩等。你觉得这样的变化是偏向有意识还是无意识的?你受到了一些怎样的影响,引 导你的创作产生了这样的变化?
苏: 在Actual Size展览的主题叫做:In Search Of Home: New Work by Jiehao Su(寻找家园:苏 杰浩新作)。 展出的是我近两年来在旅行中拍摄的作品,其中经过了长江流域大部分的城 市,主要包括川渝一带、华中地区、长三角,还有胶东半岛以及部分华北城市。我很认同你 所观察到的变化,从形式和内容上它们和早前的作品确实有所不同。毕业之后我曾经在报社 做过一段时间的摄影记者,每天奔波于城市里面拍摄很多突发新闻,持续了大半年的时间。 然而正如圣经上说,日光之下无新事。加上中国的媒体环境,后来我开始质疑每日重复的 事情,于是在离开报社之后我的注意力开始从外界转向自我。之前的作品 Summer’s Almost Gone (夏末将至) 会比较亲密。那段时间我即将离开南方迁到北京,也是在失去母亲若干 年之后再度和家人分离,离开我生长的故乡。当时我意识到这是一个阶段的结束,或是新的 一个转折点,所以开始拍摄这个系列。我从日常生活中截取许多片段,融入了隐喻(metaphor) 、暗示(hints)、冥想(meditation)等元素,其中更多的是纪念和缅怀,离散的悲哀也难以掩 饰。
这次在洛杉矶展出的近作的不同,我觉得主要还是因为个人世界观和心绪的变化。经过几年 的游历之后,我又开始从自我转向外界,情感渐渐归于平静,视点也逐渐趋于宏观和中立, 试图以冷静并内省的目光去观看,尤其是对于耐人寻味的地景(landscape)。此次展览有艺评 家认为其中一些作品带有中国古典山水画的气质,比如将人物置于广袤的地景之中来观看。 可能其中也蕴含了作为一个中国人传统的宇宙观,我试图去探讨当代人与风景、自然之间的 关系,包括人的身份(identity)以及自我意识(self-consciousness)。虽是节制情感,其实在一定程 度上也延续了早期作品的内在线索。
姐妹,河北磁县,2013,艺术微喷
朱: 你的作品带有一种怀旧的、淡淡的思乡气质,即使是你在旅行中拍摄的照片也有这样的 效果。或许这和它们的“安静”有关,有些作品捕捉的情景显得很“慢”,而这和我们在中 国日常的现实生活产生了强烈的反差。你觉得你的作品是否在表现一种怀念?你拍摄了很多 植物、花草、动物、孩子、恋人,这让我觉得你很关注人与自然、与生活的关系。你觉得你 和你拍摄对象之间的关系是怎样的?
苏: 是的,我的作品更多是关于过去,有些是直接指向过去,有些则是透过当下去追溯过 去。我曾经很怀念我的童年和少年阶段,并非是它们有多美好,可能由于我的记忆力不太 好,许多事情因此染上模糊的美感。我拍摄的这些植物,或是孩子、恋人,大概是因为上面 的原因,我拍摄肖像的时候感觉都像是在拍自拍像(self-portrait),事实上我看他们如同过 去的自己,尤其是少年人、年轻恋人。同时我也很感兴趣甚至是着迷于探究个体与群体之间 微妙的关系,所以我拍摄双胞胎兄弟,姐妹,情侣,包括动物,比如牵着两条狼狗的男人, 以及动物园里的幼鹿。
高尔夫球场,山东烟台,2013,艺术微喷
