首页影像频道专访 > 无忌专访青年摄影师葛霈

无忌专访青年摄影师葛霈

无忌专稿
迦沐梓 董小米
Hardin
2013-10-14

编者按:青年摄影师葛霈在平遥摄影大展其间的作品让人印象深刻,他的作品分散在展场的角落里,展墙的侧面。乍一看,不显眼,呈现关系也不整体,拍摄的也都是生活中最常见的场景,但是当细细观看之后你会发现,他的作品很有意思,探讨的问题很也深刻,采用多种介质结合的方式所呈现的也超越了传统意义上摄影的范畴,就像他的策展人连芷平给自己策划的这个展览所起的名字一样:后摄影—五个实验案例,而葛霈就是其中一个。

充分利用空间,让作品与其发生关系,增强主题性

色影无忌:葛霈您好,您的这组作品一共有多少张呢?

目前在这里展示了五张,这个系列的作品数量不止这么些,但是我选择了和这个空间相匹配的五张作品。在策展人连芷平跟我约展的时候,我就想把它做成跟空间相关联的这么一个形式,所以这次的作品展示我是充分考虑到(空间关系)这一点的,包括数量,包括材质,包括尺寸大小。最开始我拿到的是展厅的平面布置图,那时候看不出来这些侧面,当时我在家里预想的位置也不是这样的,到了展览现场之后我又做了一些调整。我第一眼发现的就是那个凹陷的位置,那个位置非常的妙,跟我作品的尺寸,以及我作品想要的那种日常性隐退的感觉非常的符合。后来我又选了其他的一些地方,最后选择的全部是展墙的侧面。这些侧面原本是一些“无用”的空间,是一些不太容易被人关注的位置,事实上很多观众第一次来也找不到或者是找不全,这种感觉有点像大隐隐于市,日常的东西经常会视而不见,这和我的作品来源于日常影像的境况特别的贴合。其次,我的作品在视觉呈现上跟其他人的作品有很大的差距,如果出现在一面展墙上有可能引起整个展示效果的不协调,隐藏在这种地方整体视觉上会显得和谐很多。

色影无忌:这些位置的选择特别的巧妙,在一个小空间里面,和主题有怎么样的联系?

这一点我在家里就想好了,就是所有作品都要分散在展厅里,我不希望我的作品整体形象太强,而是分散的,存在很弱的关联度。我强调这个“弱”的概念,它是很日常很平凡的,不吸引人注意的,我希望我的影像是处于这么一种状态,这些照片出现在展厅里状态很和内容本身的状态是一致的,都是一种很隐退的状态。我想让我的作品被观众逐渐地发现,偶尔看到两三个之后,才会意识到这些之间是有联系的,是一个系列的。这也像是一种视觉游戏。

这种观看变成了一种权力,权力一旦失去制衡以后,就成为了一种暴力。这是我对当下政治社会环境的看法。

色影无忌:回到主题,您的这组作品叫做《别看我》,您用了镜子这种媒介,您是怎么考虑的?

刚开始我做这个系列的时候并没有考虑镜子这种介质,但是把人抠下来是我考虑了的。镜子这种介质并不是这个系列唯一的呈现方式,我目前考虑了三种介质方案来适应不同的环境。今后你有可能在其他的展览中看到我这系列作品的别的呈现方式。至于主题的话,跟我一直以来思考的政治议题是有关系的。“别看我”是建立在日常观看的基础上的。这种日常景象的观看是每个人都会有的一种视觉体验,走在街上我们很容易跟人打个照面,擦肩而过,有时候自然而然地会有视觉的交流,这是一个很民主很自由的过程。但是我刻意地把这个过程在图像上截断了,我把所有的看我的人用小刀片给抠掉了,所以视觉的交流就被切断了,变成单向的,只能我看他。这种观看变成了一种权力,权力一旦失去制衡以后,就成为了一种暴力。这是我对当下政治社会环境的看法。

共 3 页<<<123>>>
阅读全文
0
朕知道了~
0
呵呵
玩打地鼠呢?
分享
猜你喜欢