中国社会近些年的发展与变异，引起了摄影师的极大关注，各种经济与文化的冲突造成了一个个特异的社会景观。通过对这种社会现象的集中表现，也让“景观摄影”成为了近些年中国摄影的一个热词。摄影师王晓东也通过不断的行走与思考，用相机撷取了一个个的景观片段。同样的手段却因为心性的迥异而结出不同的果实。
摄影师王晓东
色影无忌：你应该是职业的摄影师，这些创作用什么样的时间去完成呢？
王晓东：拍摄是随时随地的，并不需要特别安排时间去完成。
色影无忌：工作中的拍摄可能是为了完成任务而做的，这些作品是与自己内心的一种对话吗？
王晓东：可以这么说，其实更多的是我想跟当下的社会聊聊我对他的看法。
色影无忌：这组作品是如何形成构思的呢？
王晓东：我拍摄的对象都是让我在遇见他们的那一瞬带给我感动。这组照片的特别之处大概在于在挑选作品时，特意回避了人物的出镜。人是这个社会的主角，我们甚至主宰着整个世界，我画面中的那些景物几乎都是人为的结果，但人们在改变或者塑造她们之后便离场了，断然的，没有惦念的。
色影无忌：你觉得自己作品中的一条主线是什么呢？
王晓东：无人的景物吧，这也是我故意营造的。
色影无忌：你认为中国目前快速发展的社会给摄影师的创作带来什么样的利于弊呢？
王晓东：快速的发展跟变化会刺激人们的感官跟感受，摄影师能够从中获益，你会有很多的题材可以拍，拍都拍不完，不停有新东西出现。但在当前这个环境下作为摄影师更应冷静，不能浮躁。
色影无忌：最近景观摄影开始成为一个热词，从新地形学摄影发展而来的摄影方式这几年在中国大热，你如何看这种情况？
王晓东：其实所谓的“景观摄影”应该是由最近几个展览得名字引起的。“中国景”“中国风景”还有今年连州摄影节的主题“向着社会的景观”。这说明有更多的人在关注中国的变化，或者说，中国的高速发展吸引了更多的目光。我们现在赶上了这个快速发展的社会，这条马路今天还在这明天就可能没有了，车载GPS要经常更新地图，要么有些新东西就找不到了。那么这个热潮应该也是影响到摄影师的，毕竟他们对这个社会外表的变化是最敏感的，所以出现这种现象也不奇怪。至少它让我们有更多的题材可以去做。
色影无忌：使用景观方式创作的摄影师不乏有很多的佳作诞生，但是也产生了一些同质化的倾向，你对这种倾向如何看？
王晓东：基数问题吧？东西多了就不免有些相像的，这个也没法避免。但是就像你说的好的作品还是会脱颖而出的。有感而发总是允许的吧。
色影无忌：你认为一张好照片的标准是什么？
王晓东：带给观者感动是最重要的。
色影无忌：对你影响最大的摄影师都有哪些?对你影响最大的一本摄影书（不限于摄影书可以是电影或是音乐）是哪些？
王晓东： 比较喜欢的摄影师是David Lachapelle，杉本博司。前苏联导演安德烈.塔可夫斯基的《雕刻时光》
色影无忌：你觉得提高自己摄影水平的最好方式是什么？
王晓东：多思考，还有就是付诸行动。
色影无忌：你觉得自己摄影提高最大的阻碍是什么？
王晓东：思维不够开阔。
关于王晓东：
1978 出生于辽宁新宾县
2003 毕业于鲁迅美术学院摄影系
现工作生活于北京
展览
2003 第三届平遥国际摄影节，山西
2005 第二届中国艺术三年展，南京
2006 第六届平遥国际摄影节，山西
2010 内心生态-《心理月刊》摄影展,映艺术中心，北京
2011 连州国际摄影节
