Thomas Rose作品
色影无忌:你在学院里涉猎了建筑、雕塑、多媒体等等很多领域,为何近几年开始主要把精力集中在摄影上了?
Thomas Rose:我虽然是从雕塑开始的,但是我喜欢摄影可以说是又一次受到我祖父的影响。他在我家的地下室里建立了一个暗房,是1906年的时候建立的。虽然他去世的很早,但是所有的暗房用品包括玻璃底片什么的都还在那里边,好像魔术一样,从那时起摄影对我来说就像是一个魔术。上世纪六十年代,当我从德国回来的时候我就开始拍照片了。
色影无忌:那是在多大年纪的时候?
Thomas Rose:大概在22岁把,那时我主要是用摄影的方式记录我的雕塑作品或是建筑作品。
在那个时候我就发现我拍照片时更喜欢空的、虚无的部分而不是那些实体,我也不喜欢给人拍照片。我更喜欢拍“空”,比如那种有光线照进来的空间,没有人在,更多的是表现一种气氛。就好像诗歌与纪实文学的不同,诗歌是用语言表现一种气氛。如果说纪实文学像是在走路,诗歌就更像是一种舞蹈,你不是要去到什么地方,而仅仅是随着音乐的节奏摆动你的身体。我更希望像舞蹈一样的去摄影。所以我的图片不仅是展示所拍摄的东西而是让人透过图片去看背后的故事。
色影无忌:从你的作品中可以看出你对结构特别有兴趣,那种空间的交错,结构的穿插之类的经常出现。你这种对结构的兴趣是从何而来的?
Thomas Rose:我想我有父亲和祖父的血液在身体里流动,他们的一生都在追求结构的精巧。这也变成了我自己的一部分。我的兴趣还在于在结构之中我们可以看到更多,我是使用结构去实现更多。
色影无忌:你的“更多”指的是什么?
Thomas Rose:是一种神秘的气氛。你知道当你画线条的时候经常会用到尺子和圆规,它们都是实现严谨造型的工具,但是这些只是手段,你需要用这种方式去表现自由的精神世界。
所以我对艺术的理解是:在严谨有序的基础上创造更大的自由的精神的世界。或者说严谨的与诗意的,就像黑与白、硬与软很多东西都是针锋相对的,但是在它们之间总有一个平衡点。
就像我的家庭一样,我的父亲、祖父甚至曾祖父都是建筑设计师,但是我母亲是教文学的,她需要有很多的想象力。我父亲当然也有想象力,但是却是以他那种特有的严谨态度来支撑的。