法国艺术家威廉姆•罗普，被誉为“光影雕塑师”，他以一种独特风格抓住了人性神秘的种种方面而为人所知：“我在话剧的工作影响了我的照片，我努力从这种话剧式的表现中解放出来。这种努力一直持续到我不再使用演员作为我的模特为止，而代之以日常生活中与我邂逅的人。”罗普常常在工作室创作，利用强光作为照明，对模特进行曝光达10秒之久。这些存在者似乎来自不同的时代，在他们的外表上仿佛凝聚了古老的神秘和无尽的疑问。
9月的上海，由旅居法国的女摄影师吴沁沁策展的威廉姆-罗普个展《影迹二十年》在上海原曲画廊开幕。
展览开幕当天下午，经过了两个小时上海拥堵的交通和糟糕的心情之外，终于在延安中路的一家日本寿司店见到了来自法国的摄影师威廉姆-罗普。他喝着清酒，心情不错，看上去不像个摄影师，倒像个面包师。
还没有吃完，他就急不可耐地接受采访，他提出三个方案，让笔者选择，一个是洗手间，一个是站着，第三个则是倒一个靠近厨房的角落。于是，我们在靠近厨房的角落里坐下来聊天，他有些心不在焉，一会儿看旁边的美女走神，一会儿想着要去打桌球。
尽管在后来的桌球比赛中输了，但威廉姆-罗普还是在告别时说：你一定要把我的桌球水平写得很好。
威廉姆-罗普接受无忌专访。拍摄/吴沁沁
“我对梦幻的东西、灵魂的东西更感兴趣”
色影无忌：你这次是二十年的回顾展？
威廉姆—罗普：对。
色影无忌：这一次展出作品都是你自己选的？
威廉姆—罗普：当然，这是我的选择。有一部分是我的代表作，有一部分是非常有代表性的，但是可能不一定那么有名。
色影无忌：这一次作品的构成是怎么样的？
威廉姆—罗普：一个是经典部分，然后是儿童，然后是非洲，经典的多一些。
色影无忌：你最早是拍肖像？
威廉姆—罗普：我就是对人感兴趣，所以即使是在拍风景的时候我都要有一个人在里面的痕迹。
色影无忌：但你为什么要把人拍得很怪呢？
威廉姆—罗普：什么叫怪？
色影无忌：就是什么都像，就是不像他本人。
威廉姆—罗普：我对梦幻的东西、灵魂的东西更感兴趣，而对表面的那种外表的东西并不是那么感兴趣。
色影无忌：你在拍其他的时候跟拍非洲的完全不一样的，我看你的非洲作品，非常唯美，而且似乎脱离了真实的生活场景。
威廉姆—罗普：它一直都是比较唯美的。我去非洲的时候，那个生活那么艰苦，但我觉得那些非洲人很梦幻的，也就是说梦幻对这些非洲黑人很重要。
色影无忌：但里面有一些还不一样的。例如说一个小孩子捏住一只乌鸦的脖子的那张照片，甚至很暴力。
威廉姆—罗普：在中国乌鸦有一点隐喻，那就是跟死亡有关系，在法国也是。那个小孩子是孤儿，这是我在俄罗斯拍的，首先那个乌鸦并没有死，但是它有点像跟死亡斗争似的。
威廉姆-罗普作品
