“总是一些小感觉，小想法，小情绪，小自我，诸如此类是不足以让自己的摄影站立起来的”
色影无忌：平时主要呆在常州吗？作为自由摄影师，平时都拍些什么？
周伟：是的，我平时就呆在常州，整理图片，写点东西，更多的时间在阅读、聊天、喝酒。偶尔会有一些商业上的活儿和杂志的约稿。除此以外，我没有随身带着相机的习惯。
色影无忌：如何看待当下中国的纪实摄影？似乎像骆丹的《318国道》/刘铮的《国人》等类似这样的“主观纪实”作品在国外名气更响，影响更大……
周伟：没有哪一种摄影不是主观的，只是有些人把主观放在前面，有些则隐藏在背后，我个人认为，我的作品极其主观。我选择怒江、我选择拍摄对象，我选择他们的生活内容与场景，我从几千张底片中选择照片，最后大家看到的是一个选择性的呈示。我无能完整呈现怒江，也不追求这种完整。不主观的摄影，那就意味着照片中没有你的选择和思考，好听一点，可以勉强叫做“拍照”吧。
但如果从纪实摄影的传统意义上来看，我觉得刘铮等人的作品已经算不上“纪实摄影”了，他很明显在“纪虚”。《国人》我很喜欢，虽然这个标题大了点。刘铮的道路，影响恐怕是很大的，我接触摄影师不多，但感觉到很多年轻人都在走这样“纪虚摄影”的道路，这本身不是问题。问题在于，你的内心有多少“虚”可以拿出来呈现，总是一些小感觉，小想法，小情绪，小自我，诸如此类是不足以让自己的摄影站立起来的，最终，影像之内只有“空”。看《国人》你就知道，刘铮的“虚”，也是一步一步从“实”走过来的。纪实摄影正在变成“纪□摄影”——那个方框里面缺乏实实在在的生活，有的只是虚、是空、是迷惘和不知所云。
至于名气，跟摄影有关吗？
色影无忌：还是关于《怒姆乃依》，有个副标题是《怒江大峡谷的双重生活》，这里“双重生活”指的是什么？
周伟：“双重生活”指的是传统的与现实的，宗教的与世俗的，怒江人的生活在一种冲突与传承的交织之中。
色影无忌：还有哪些长期项目准备拍摄或在拍摄中吗？
周伟：在怒江专题进行的同时，我还在拍摄另外一个专题，是有关藏地的，这个专题早于《怒姆乃依》开始，但还没有结束，我做东西比较慢，我总觉得自己在一个学习和改变的过程中，也总是希望最终呈现的东西更趋完美一些，即便完美只是一个幻象。
关于摄影师：
周伟
1969年出生
1990年至2000年先后从事厨师、广播电台节目主持人、记者和杂志编辑工作
2002年毕业于南京师范大学美术学院摄影系
随后成为自由摄影师，现居江苏常州
2004年10月《私塾》获联合国教科文组织和中国民俗摄影协会主办的国际民俗摄影大赛“人类贡献奖”大奖
2005年5月 “生活的颗粒”黑白影展（常州）
2009年4月 《怒姆乃依》参展叶卡特琳堡“从长城到乌拉尔山国际摄影节”（俄罗斯叶卡特琳堡）
2009年7月 “柒个镜头&一世纪”常州摄影百年展（常州）
