新锐展评丨“私”摄影中的“自我”觉醒

在我看来,我们在今天面临一个巨大的悖论,一方面,成千上万的图像轰炸着我们,但另一方面,图像又受到了前所未有的控制(不管这个控制是来自政府方面还是某个民间组织)。因此我认为,我们丧失了去观看的能力,无法被图像打动,再也没有什么东西能打动我们了,也没有什么东西有意义了。这段来自著名艺术家阿法瓦多加尔对摄影未来的过激评价,或许会

2017/05/09

摄影梦想家Vol.6 | 爱德华·斯泰肯

写在前面:摄影师生活和照片的辗转起伏,甚至他们作品的领域,都说明梦想家的概念更多地可以理解为视觉先锋:并不是先知,而是专注的实验者,他们的思想和照片在拓展了这种媒介的同时,也扩大了人类认知的范畴和领域。 从爱德华斯泰肯(Edward Steichen)因为做商业摄影而饱受批评这一情况来看,你可能会认为他是在出卖自己的灵魂。在杂志报道摄影圈谋生,其实并没有什么

2017/05/08

新视觉 | 我们永远不可能触摸到摄影的“真理”

在世界摄影发展的历史中,中国永远都是一个比较特殊的区域它直接由摄影的初级阶段跨越到当代艺术摄影的领域中,我们从来没有认真考虑过我们自身的摄影知识的来源和实践。因为,我们已经很习惯的接受了今天的摄影现状,而没有对它进行应有的反思和质疑。在这样一个大的语境下,很多所谓成功的摄影艺术家们这几年纷纷开班收徒,将自己的那些所谓的摄影真理传播给大家这就很像某些宗教中的传教行为,在你接受知识的同时,也接受了他的摄影理念。在这种宗教式的授课过程中,很多所谓的大师总是处处用一种过来人的义正言辞来否定别人的

2017/05/04

摄影梦想家Vol.5 | 奥古斯特·桑德

如果奥古斯特·桑德(August Sander)出版了百科全书式的摄影作品《20世纪的人们》(People of the 20th Century),人们会不禁好奇它能否取得像现在这般的影响力。如果得到出版的话,将会有45册摄影集,每册有12张相关联的照片。毫无疑问,在制作样书的时候,这些照片可能会被改进和调整,不但需要按照主题进行排序,还要把照片的色调和尺寸大小因素考虑进来。《20世纪的人们》是一部未完成的作品,就像查尔斯·狄更斯(Charles Dickens)的 《埃德温·朱特的秘密》(M

2017/04/27

德国摄影出版社观察 “Made in Germany”

德国有句俗语叫:展示下你所读的书,我将告诉你是谁(Zeige mir was du liest, und ich sage dir wer du bist)。书对于德国人而言如同啤酒一样喜爱,更重要的是德国的公交车与地铁是严禁喝啤酒的,但书则可畅读无妨。除此之外书也是德国人最受欢迎的礼物之一。 每年的法兰克福国际书展,以及德国图书艺术基金会在莱比锡书展上举办的世界最美的书评选,都说明了德国人对书这种媒介的重视。二战后期直至今日,德国艺术图书出版社从零星几家的崭露头角到如今众多

2017/04/26

摄影师深入SM爱好者社群,拍下最真实的照片

SM 这个词我们并不陌生,但有多少人知道其全称?SM 截取自BDSM ,这是一种基于愉虐的文化,它是三种关系的融合:Bondage&Discipline(绑缚和性调教),Dominance&Submission(支配和臣服),Sadism&Masochism(施虐和受虐),SM是愉虐文化的一部分。

2017/04/25

没有这些年轻人,他们的村庄会持续多久?

摄影师Anton Polyakov 和 Anna Galatonova 正在进行中的作品《MAHALA》。他们共同关注后苏联时代现代化与农村问题,这一特殊的背景下,作品《MAHALA》纪录村庄里年轻人的生活状态反映农村的消亡有一种特别的气氛又具有普遍性。此项目为他们在Hristovaia村拍摄的纪实作品。

2017/04/24

摄影梦想家Vol.4 | 刘易斯·海因

刘易斯海因的照片是美国共同记忆的一部分。他拍摄的童工、移民和产业工人的照片,对于过去而言,既是明证,又是象征。海因本人逝世时几乎身无分文,我们不禁会问:他本人会不会认可对于当下成功的定义呢? 海因对工厂滥用童工深感失望。但是他的照片通常并不是说教性的,而是冷静的,疏离的,保持着对处于危机中的孩子们的尊重。在工作中,他会像人类学家一样收集数据: 在全国童工委员会(National Child Labor Committee)这个项目中拍摄的童工照片通常都附有孩子的姓名、年

2017/04/24

新视觉 | 关于“LGBT”人群的探讨——Bharat Sikka

关于LGBT(1)人群的摄影记录,在当代影像作品中从来都不少见,比较有名的有美国摄影艺术家拉里克拉克和南戈尔丁等人,中国也有刚刚逝去的年轻摄影师任航。但当相较于他们,印度摄影师Bharat Sikka的《The Marlborough Theatre》系列作品却以另外一种主观纪实的角度来探讨LGBT问题,他们在优雅的同时展现了一种应有的尊严 《The Marlborough Theatre》系列作品,Bharat Sikka拍摄的是英国布莱顿市地区的LGBT群体的生活状态。 L

2017/04/21

摄影梦想家Vol.3 | 弗朗斯·本雅明·约翰斯顿

写在前面:摄影师生活和照片的辗转起伏,甚至他们作品的领域,都说明梦想家的概念更多地可以理解为视觉先锋:并不是先知,而是专注的实验者,他们的思想和照片在拓展了这种媒介的同时,也扩大了人类认知的范畴和领域。 ▂▂ 有其母,必有其女。弗朗斯安托瓦内特本雅明 (Frances Antoinette Benjamin)是女性平权运动的支持者, 她把自己的女儿弗朗

2017/04/14

让鲜活的肉体放飞在路上

有位著名的波兰摄影师,专门拍摄裸身于大自然中的女人,她把这理解成一种灵魂的自由,不受干扰的自由。女人们无一例外地出现在热带雨林、阳光海滩、荒野沙漠,日落深山,这些一张张定格的裸女画面并没有让人内心波澜,甚至是更加平静。她就是裸身闯天下的摄影师Magdalena Wosinska。

2017/04/14

新视觉 | “我从未想过要拍出一张完美的照片”——Bieke Depoorter

2009年,佛兰芒摄影师Bieke Depoorter带着自己的相机、睡袋和笔记本踏上了去往俄罗斯的旅程,她让朋友在她的笔记本上用俄语写上:我在寻找一个可以过夜的地方,由于我没有多少钱所以不想住宿酒店。我想让人们看到人们在俄罗斯居住的状态,或许我可以在你家借宿一宿,非常感谢你的帮助! Depoorter用手中的相机完整的记录了她三个月的旅程她在陌生人的家里给他们拍照片,在雪地里拍摄裸浴的女人。她将这些照片整理成为一个名为Ou Menya的系列并获得了Magnum Expression

2017/04/14

新锐展评丨良辰美景奈何天(下)

宇宙间的美景总是动人的,它们让我们陶醉、执迷,有时甚至是吸引我们为这个世界活下去的理由。当一件作品最先看到的是美,那么无论其本身是否具备某些重要意涵,它最起码是美的,美存在于摄影师的态度中。而事实上那些关注影像本身的作品与叙事描述的照片同样重要,它们以视觉奇观来赋予这些作品一种迷人的外表,瑰丽或惊人的影像也能让观众进入一种对画面入迷的沉思中去。

2017/04/13

展览丨当太阳渴望海洋——东京都写真博物馆“山崎博:计划与偶然”

东京都写真美术馆正在以展览 山崎博:计划与偶然(山崎博:計画と偶然),作为纪念其全面开放二十周年庆典的一部分,回顾山崎博的摄影与电影创作生涯。这是艺术家在公共博物馆举行的第一个回顾展览,7间ROOM的展厅里一共布置了超过200件展出作品,介绍了艺术家在超过四十五年的职业生涯中的主要作

2017/04/13

新视觉 | “Villa Argentina”——关于女性、关于身份、关于迁移……

Villa Argentina,这个作品是摄影师Arun以自己与母亲之间亲密关系为一个视觉探讨的线索,以此探讨女性在人类历史中以及当代社会中的地位它是以Arun一个熟悉的点开始延伸到整个人类的历史,这具有一种很强的延展性。 摄影师Arun虽然在瑞士长大,但由于母亲的原因却一直都深受伊朗文化影响。Villa Argentina中的房子是Arun母亲那诗意宇宙中的一个舞台,同时它也是Villa Argentina系列作品的拍摄背景,在这种孤独的创作方式之下,Villa Argent

2017/04/12

我们正在触碰新闻摄影的道德底线?

越战最有名的照片档案之一:1968年2月,西贡警察局长在大街上开枪处决一名越共成员。 | 照片:艾迪亚当斯 picture alliance/AP Images 什么是可以拍摄的?自从复制技术使照片得以大规模传播以来,这个问题就一直在困扰摄影界。其中,社会禁忌、艺术创作自由及新闻从业人员的纪录意愿,是人们一再掀起的讨论中的重要议题。 自1839年相片问世之初,人们对于它的争议还主要是围绕技术方面。一开始,人们关注的问题并不是:摄影允许拍什么?这是当时刚刚诞生的成像技术在伦理道

2017/04/12

新视觉 | “Hjordis, I Miss You”——Erik Simander

由于工作和在一个长篇的评述的原因,我公共号的更新就迟滞了下来,对于这个,我非常非常的难过也许我还是没有逼迫自己来拼命工作。 前几天和朋友商量:可以介绍一些国外年轻摄影师的东西,这可以让更多的国人更直接地了解国外摄影的当下状态,所以最近一段时间我会更新一大部分国外年轻摄影师的作品,也欢迎更多的朋友来批评和推荐。 本次介绍的是一位年轻的瑞典摄影师Erik Simander,他的Hjordis, I Miss You系列作品让我感触非常深刻。 Hjordis, I Miss You

2017/04/11

镜头里没有大富大贵,只有给父母拍的家庭照

摄影往往是个人的体验,然而个人的体验与生活是无法分割的。在过去的几十年里,当代艺术家Tina Barney(蒂娜·巴内)、NanGoldin(南·戈丁)、Sally Mann(莎莉·曼恩)等等已经完善了这样一种纪实的体系,更有甚者还扩展和重构了自身体验的故事。这些照片所探索的是家庭的观念,跨越了几代人,揭示了强烈的私人瞬间——那样的瞬间往往是难以描述的,只能给观众以某种暗示。

2017/04/11

摄影梦想家Vol.2 | 阿尔弗雷德·施蒂格里茨

你随便问一位摄影师,让他举例说出谁是最有影响力的摄影师,阿尔弗雷德施蒂格里茨的名字总会名列前茅。为什么施蒂格里茨这么著名?答案很可能并非那么明确

2017/04/08

观察丨扎根胡同,宝丽来正在中国“造反”

从去年年末开始,我们站在影像、文化、生活三者之间产生了一些新的想法。在今年的春季,我们终于鼓足勇气开始执行,开辟了一个新版块,叫生活观察员。我们会以走访的形式去探索影像除了可以诞生在艺术家的拍摄计划里;可以挂在美术馆里;可以播放在介绍式的幻灯片里;可以出现在新闻里之外,它还可以是什么样子。把它投放到生活当中去的时候,还可以供给我们些什么。 Vol.2 为宝丽来注入新鲜血液 1937年,埃德温兰德博士耗资20亿创造了宝丽来相机及胶片,成为那个时代标志性的时尚产

2017/04/07