Q：拍风光要有异于常人的热情，其次技法也是个很重要的基础吧？
A：对呀，一个最基本的东西，你有了技术，其次你再有想法，再来用你的想法实现更高的技术。
Q：说到这点，其实主流意识对风光片是有一个刻板印象在的，就觉得“风光好看，但没内涵”，风光片同质化的现象比较多，你怎么看待这个问题？
A：所有好多风光摄影师都改拍短片了嘛，因为纯粹的风光片就是单纯的构图、颜色上的美，其实我比较推崇一种叫做“可反复阅读性”的理念，就是一个单纯美的东西你第一次觉得哇好漂亮，获得的信息量比较大，但再去读的时候你已经没法儿从这里面挖出有意思的点了。
这就是为什么一本好书你会读好多遍的原因，就因为它可达反复阅读性很强，你每次都能有新鲜的东西进来，所以我很爱看王家卫的电影，不同的年纪看你会有完全不一样的感受，每次看都能有新鲜的东西出来。
《2046》剧照
Q：其实现在很多摄影家或是艺术家，他可能一出来就风格就定了，然后这个风格就会一直延续下去，不光是自己，大家对于一个常规的风光摄影师或者人像摄影师可能会有一个固定的印象在那儿了。
A：对，其实现在这个刻板印象在中国的影像圈很普遍，这也是我跟好多人去讨论过，想要打破的一个东西，叫做“广泛的个性化”，就像有的人他就是喜欢拍山崖上的鸟或是蝴蝶，那他就去拍那个蝴蝶，他追逐的那个东西他喜欢，然后没有人觉得他这个事情做得不对。
但是在国内的话你就容易被定义到大的框架里边儿，还是不太个性化。很少有人真正的把旁边的东西抛开，专注于想自己真正喜欢什么样儿的风格，怎么才能走下去。
Q：有没有比较喜欢的摄影师？
A：有，我在刚入门那会儿开始就非常喜欢一个摄影师，叫白一萌，很小众，但是他的片子很走心，他拍的人文跟别的不一样，很有可读性，你可以看两遍、看三遍，跟国内的人文是不一样的，国内的人文是偏向反讽的，有一种黑色幽默的味道，但在他的人文里你可以看到一些类似于光明、类似于爱的东西存在，而且不是强压给你的。
但其实风光摄影师，怎么说，有很多我会觉得很厉害的风光摄影师，我会很敬佩他们的技法，他们为了拍这张照片而付出的努力，但是我把它定义为可学习的，是只要你肯花钱肯时间是可以学来的。
©白一萌
Q：最后一个问题，对于摄影有没有具体的目标或是计划？
A：用一句哲学的话来留个扣子，让未来留给未来吧。
