明朝有一个文人说，美人姿色其次，最重要的是韵致，整个产生的味道。
——朱新建
欢迎一起观片、思考和讨论。
本期作者：djyfy
作品节选
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评图的内容越来越丰富，有更多的泡菜愿意参与进来，大家写的都特别好，特别难得。对很多作者来说，拍了一辈子也不一定会得到这么多丰富、中肯的批评。
最近对威士忌比较感兴趣，也看了一些博主在视频网站上的品鉴的节目。反观更能理解泡菜们对摄影器材和摄影创作的感觉了。就像威士忌的博主能品上百种不同的威士忌，说口味、酿造过程、酒厂历史甚至背后的商业逻辑，给人吃过见过的感觉。我相信在无忌聊器材也肯定有不少这样的大神级人物。
摄影创作其实是另一个领域，确实比器材本身要复杂一些，因为这里面涉及到文化、历史和审美的问题。俗话说：“一千个观众就有一千个哈姆雷特”。法国经验派主义哲学家狄德罗曾对美的本质做了这样的定义，他说：“美就是对关系的感觉”。由于对“关系的感觉”，我们形成了“美”这个概念。就是说在各种不同的主观情况下，受到各方面的影响，这种感觉也会不同。比如说人们在对关系产生一种感觉的时候，它会随着不同的角度，不同的标准，不同的心理状态，不同的知识积累而变化。
所以从个体层面我们很难去给美下一个“客观”的定义。这种思想后来康德发挥出来了，叫做“主观普遍”性。主观的东西不光是个人的东西，它有可能是普遍的东西，你觉得美的东西，可能他人也觉得美，它就可能会扩展开来具有一种普遍性，对个体来说就相当于客观性了。
唠叨这么多，就是想给这个栏目找到一个理论上的支点。大家在帖子里说的这些观点，对什么是好的摄影作品的讨论，都特别有意义的。但最终，我相信随着时间的推移，内容的不断丰富，会形成一个相对的共识，类似于“无忌美学”这样的一个标准。这个标准不是某个人定的，而是大家共同参与得到一个评价标准。这会是一件特别有意义的一件事儿。为了让这个标准变得更直观，大家可以试着给每一期的作品打分。从创作动机，创作主题，创作形式，使用设备的契合度，这4个维度。每个维度5分，满分20分。
希望大家踊跃参与！
下面就让我们看看这期的精彩点评。
泡菜 青山帮主：
浏览了一番djyfy朋友的过往作品，发现时间跳跃幅度挺大的。器材试镜图，略过不表。16年西北游，24-120镜头拍摄，后期处理比较平实，构图取景、拍摄内容在我看来，基本功扎实，很好地传达了西北风光的大气磅礴。17年的越南蚬港，主要使用17-35的超广角-广角变焦拍摄，后期处理风格依然是平实向。在拍摄内容上，以画面的活泼色彩、当地习俗、特色服饰为主，还有一些游客们的行为与互动，不过不失，也有当地风光，是有趣的旅游记录。
今年上传的照片，后期变成了影调浓重、对比推高、锐化过度的时下烂大街风格，甚至有点过时。主力镜头也变成了长焦。冒昧地揣测，这些图片djyfy朋友可能是以试镜为主的心态拍摄的，长焦、大光圈带来的浅景深虚化+浓重的后期，给我一塌糊涂的观感。这些图片具有整体性不假，整体在后期风格，整体在器材，整体在长焦窥视的手法。但是拍摄的内容整体性上，没有一个很明显的“核心”，只是停留在“我看到，我拍到”阶段。这种看之一眼就再无观察余地，没有丰富信息，“主题突出”过头的照片，如果用于商业摄影素材，放ppt放招标视频里，比较恰当。
泡菜 摄影小三：
djyfy老师这组街拍，从摄影动机看，作者主要想表现民众日常生活中的某些片段，这是一个比较接气的选题，作为业余爱好者，就应当抛开高大上、不切实际的东西，接地气的拍。
第一幅作品，一个满脸胡碴的老汉，穿着粗糙的衣服，半躺在咖啡馆路边桌的椅子上小睡片刻，桌上放着一桶拆开包装的方便面，但没有看见筷子或汤匙和别的东西，应该是已经吃完了。显然，老汉并不是咖啡馆的顾客，而是借用咖啡馆路边桌吃方便面的路人，吃完还在此小睡片刻。而不远处，停放着一辆载满瓶装水瓶的三轮车，至此，老汉的身份明了了，他是一个送水工，一桶方便面权当午餐。图片所包含的信息，很清楚的交待了一个小故事，这个小故事说明什么问题呢？这时，大家再看看桌上，是不是只有一桶方便面，而方便面需要开水泡开，桌子上并没有看到老汉自带的热水瓶，开水哪来？有两个可能，一是老汉在旁边商店买方便面时，商店给开水泡，二是老汉向咖啡馆讨要了开水。图片中老汉的形象与时尚的咖啡馆格格不入，充满违和感，而正是这种格格不入与违和感，表达了一个鲜明的主题：我们正身处一个和谐、包容的社会。图片既充满人文关怀，也有正面的陈述与观点，故事情节明了，很不错，如果有相关主题的比赛或展览，可以尝试投稿。不足方面，光圈开的太大，环境虚化过度，弱化了三轮车与主体的身份联系，画面看着也不舒服，人文摄影表现的是人与环境，这两者都要有恰当的交待，环境虚化过度就成了人像摄影了。色彩的处理也没有必要，我很反对利用色彩失真来强化形式，艺术摄影另当别论，纪实摄影应当以内容取胜，一些潮流做法，不应盲目跟风。
第二幅作品，构图具有节奏感，三个路人相向而行，右边两人看上去是一对打工夫妻，笑容从容舒坦，发自内心，特别是妻子的笑容很有感染力，从衣着来看她应当是一位前台服务员，夫妻俩下班后，有说有笑走在回家路上，这是一个美好的生活片段。相向而行的是一位展着肚子略显肥胖的男子，看上去像是一位个体户老板，阴沉着脸一边走一边看手机，似乎在思考着什么，与夫妻俩的表情形成了鲜明的对比。中间一颗树正好把他们隔在两边，似乎暗示这是两个不同阶层的人。这幅作虽然仅仅是一个很平凡的场景，但由于抓拍瞬间和构图都恰到好处，人物形象鲜明，对比强烈，所以使图片具有了很好的表现力，并能引发观众对生活产生思考。这幅图片作者用了长焦段拍摄，长焦对空间的压缩作用，把三个人物和树干压缩在了一个平面上，强化了对比和增强了表现力。
第三幅作品，两位手挽手的少女，走在一条古香古色的老街上，由于使用中焦段拍摄，把街道压缩起来，反而削弱了老街应有的韵味，而大光圈的过份虚化也适得其反，使画面失去主题还杂乱不堪，前面一位成年人由虚化看不到表情，对画面不能产生什么关联作用。街拍不能用拍人像的方式去拍，这是两码事，在这个主题中，两位美女和街道都是主体，要相互衬托和呼应。
第四、五、六，拍的都是一群小孩蹓旱冰的场面。第四幅一个穿绿色上衣的小男孩笑的很灿烂，另一个小孩紧紧抱着他藏在他身后，而小孩的笑容中，还带有一丝得意，眼睛望着对方，似乎在对同伴说：看看我们，厉害不！这就把观众的思路带到了画面之外，所以，画面是有感染力的。
第五幅拍的是几个玩蹓旱冰的小孩，一边玩一边交流说笑，小女孩的肢体动作和表情是画面兴趣中心，抓拍瞬间比较好，四个小孩与路人都能够错落分布，不过场面比较常见，缺乏感染力。
第六幅拍到了刚刚还有说有笑的小男孩，对着同伴吼叫了起来，他们之间似乎产生了冲突，或者小男孩受到了碰撞，所以产生不满。我们看到第四幅那个笑容灿烂的男孩，正面对吼叫的男孩，他把双手盘在背后，似乎他正安静的听着小男孩的训斥，而刚刚还手舞足蹈的小女孩却怯生生的站在了绿衣男孩侧后方。俗言道：小孩脸，四月天。意思是小孩的喜怒哀乐是很多变的。
djyfy老师这组街拍,他用他的视觉与思考，表现了民众生活中的某些片段，充满了生活气息，虽然算不上什么高大上的作品，但在一定程度上传达了作者的意图，也可以看出作者是一位有想法有思考的爱好者。
在器材方面，尼康D800是一部机震比较大的机子，所以快门用到250以上是对的，但光圈开的太大，使画面产生过分虚化，特别是第一幅，如果参加相关主题的比赛或展览，可能会因为三轮车太过虚化削弱了与人物的身份联系而被评委拒绝，这是很可惜的。至于镜头焦段，我觉得没有固定的公式，还是要看画面主题的需要。
泡菜 mikezhuang：
单说说djyfy在无忌评图发布的这一组街拍作品（前六张）。第一印象是这是一组很用心的拍摄，拍的用心，后期用心，编排用心。但是直觉上的观感有一点点被推开的感觉，就是说这组作品有什么地方不对劲，在情感的吸引力上打了折扣。
究其原因，如果用比较逻辑的话来说，就是内容与形式的不统一。这组街拍从内容来说还是属于纪实类，尽管题材无关乎什么社会问题，却也是寻常生活中能让人脚步慢下的小瞬间，自有它的温度。这类题材，如果不是像亚历克斯.韦伯那样特别强调光影色彩和构图，往往动人之处就在“人情味”，拍摄者闻到了味道，用镜头捕捉到、传递出，形式上以不露痕迹为上。而这组照片在形式上恰是处处见“痕迹”。
痕迹一，是刻意的电影感。宽幅、颗粒感、低饱和高反差，形成一种系列感，仿佛是某部电影的截图或剧照。痕迹二，长焦带来的浅景深和透视压缩。长焦其实并不符合日常双眼观察街道的视觉经验，在非人物特写的场景中略去了太多的环境信息。
以上两点足以干扰到这组街拍本该具有的那种生活气息与天然的活力。并不是说摄影图片带电影感就一定不好，但是电影摄影它是服务于电影内容的，自有属于它的语言特点与技巧。如果没有充分的理由，让平面图片看起来像电影画面，我觉得对纪实题材来说不是一个合适的表现方法。
参与作品评论：
参与方法：所有论坛泡菜均可点击跳转djyfy论坛作品版块（https://forum.xitek.com/uid-1981774-forumphoto.html），观看其全部作品，对感兴趣的相关作品进行点评。
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评论内容：大家可从创作动机、创作主题、创作形式、和使用设备，4个维度对作品进行解读，让摄影不止于爱好。
无忌影像&哈内姆勒
《无忌评图》栏目已与德国哈内姆勒达成合作，每期选评作者将获赠1幅个人作品的输出权益，纸张由哈内姆勒提供，采用收藏级制作标准。
时代发展与技术发展直接相关，现代打印技术与传统的银盐工艺最大的区别是提供丰富的材质选择。艺术家的创作其实是一颗种子，它还需要滋养的土壤存在。后期制作的过程是对艺术家作品再创作的呈现，也是另一种形式上的再叙述的过程。
数码打印领域的资深人士肖雁群老师曾将作品与输出媒介的关系比喻为一场婚姻。“材质本身具有生命力的，材质输出的匹配度就像一场婚姻，一个女人嫁给不同的男人会获得不同的命运，好的输出是一场成功的婚姻。”
始创于1584年的哈内姆勒，是德国非常古老的艺术纸制造者，四个多世纪以来，一直为传统画家、数字艺术家以及工业企业提供品质超群的纸张。在四百多年如一日执着于对原料和品质严格要求的同时，也不断调整和创新，只为实现一代代艺术家对于承载介质的终极理想。
▲ 无美颜赠品示例（由往期评图作者收到实物后拍摄）
纸张输出尺寸：A3或A4（根据作品像素上限）
赠品不含装裱
哈内姆勒官方网站：https://www·hahnemuehle·com
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