受访人：
周强，生于1992年，现居四川成都。
作品曾在，巴黎、纽约、北京、上海等地展出。
2017露西（IPA）摄影奖金奖获得者。
2017年，周强开启了一个名为《生》的摄影项目，去记录形形色色的生命形态， 探讨生存和欲望的关系。
采访人：
雨桐，灯舍主理人。
僧
工艺：艺术微喷.
相纸： FANTAC摄影纯棉硫化钡艺术纸315gsm
尺寸：30x30cm
从辍学者到摄影师
雨桐：我事实上非常好奇一点，就是你曾经从事跟摄影八竿子打不着的职业，为何会想着要举起相机？从最开始作为业余到职业，是什么在推动着你呢？
周强：我有个朋友曾经分析过，他说，由于我从小学就辍学了，我无法通过文凭去和这个社会对抗。当我能通过摄影解决温饱，同时又是喜欢做的事情就选择一条路走到黑了。我觉得他说的很在理，哈哈。
雨桐：是的，一个艺术家从事创作不在于上过多少学，读过多少书。他们更多是要把自己交付于艺术和生活。
周强：生命短暂，我只想做我真正想做的。管它艺术也好，不是艺术也罢，我只在乎我自己。
放生池
工艺：艺术微喷.
相纸： FANTAC摄影纯棉硫化钡艺术纸315gsm
尺寸：30x30cm
雨桐：为什么你在从事报道摄影那么久之后，改变了方向，开始做纪实摄影呢？
周强： 我对图片拼接的叙事模式开始感到质疑，这种模式会在一定程度上束缚我的思维，也限制我去追求更独立的观看方式。
雨桐：为何会产生这种想法？
周强：这可能跟我的个人经历有关，我是底层出身，做过童工、剃头学徒、销售员、捡棉花的……最后成了一个照相的。我在不同的空间里穿梭，不断和各式各样的生命相遇、交流、道别， 在见证他人生命履历的同时也留下我的思考痕迹，抒发我的表达欲望。
雨桐：那么你是如何从报道摄影过渡到纪实摄影的呢？
周强：我现在更关心我自己拍了什么，想要表达什么，而不是去满足旁观者的视觉享受。以前会担心甲方是否满意。现在是更个人化的表达，是我自身对摄影语言的挖掘和理解。至于如何过渡，我想这是一个自然而然的过程，当它不能满足我精神需求的时候，就换个玩法。
乐园·猴
工艺：艺术微喷.
相纸： FANTAC摄影纯棉硫化钡艺术纸315gsm
尺寸：30x30cm
生存和欲望
雨桐：所以比起以前的工作，现在你更有话语权了。
周强：是的，我现在可以只在乎我想要表达什么， 不管别人的看法。这次的主题《生》，就是想去表达我个人对生存和欲望、人性的理解。“生”源于欲望，这种欲望会告诉我们自己想要如何去生活，然后我们会设法去满足这个欲望，这一种输出。在输出过程中会出现偏移甚至伤害。这对我而言是一个警醒和自我反思的过程。
雨桐：这是一个无所不包的话题。
周强：是的，包括了人、物、动物、环境。
雨桐：所以你不仅仅展示了人的生，还展示了动物的生。
周强：嗯，我拍了一张照片，放生池里一群乌龟在人造山下晒太阳。乌龟享受阳光，鸽子满足性欲，这是大自然赋予他们的原始欲望。通过这张照片，可以侧面佐证人寄托在动物身上的欲望，展现我对生和欲望的理解。
车妇
工艺：艺术微喷.
相纸： FANTAC摄影纯棉硫化钡艺术纸315gsm
尺寸：30x30cm
雨桐：为什么可以佐证这个概念呢？
周强: 当人只为了满足个人信仰而放生，不顾及其它生命的的生死的时候，那么放生行为应该是被质疑，有些人总是为了满足个人欲望而为其它物种选择生死。我13岁那年在长江边看到一场大型的祈福放生大会，鱼儿放进长江后没多久就死掉了。
雨桐：《生》这个项目是反思欲望和生存方式的，你如何反思你自己？
周强：这个项目是源于我13岁那年看到那场放生活动，那场放生并不能给那些鱼儿生命反而是死亡。这个项目使我自己开始反思以前或者现在的言行。我可以提出自己的观点，但我不能左右别人，别人有别人的生活方式。《生》更重要的是用来反思我自己。
雨桐：在这个项目中，你是如何用自己的摄影语言来传达生与欲望相互依托的关系？
周强： 欲望需要节制，而人心又被其驱动，因为人与人的生存中会在欲望的较量中产生分歧、误解、偏移和伤害。我时时自省，如何找到一个让别人和自己都舒服的生存方式，发现自己经常控制不住一些欲望来做一些事情。欲望的确很难克制。我拍摄《生》这个项目就是一次清醒的反思，当作一面镜子来照照我的内心，去探索人性本身的贪婪和欲望，如何节制，如何反思，如何平衡。这就成为了我向外输出的影像语言。我想欲望和生存两者之间的依托关系是欲望给了生者的活动空间，我所做的就是反思人欲滋生中的冲突矛盾。如果这个项目能够让我自己或一小部分人达成共鸣，那么它的价值就显现出来了。
※※大叔在成都
工艺：艺术微喷.
相纸： FANTAC摄影纯棉硫化钡艺术纸315gsm
尺寸：30x30cm
生与死
雨桐：既然你以“生”为题来展开探索，那么“死”肯定是回避不了的，人类生死从来都是连在一起。那么你又是怎么看待“死”？
周强：2011年我借钱买了第一台相机，但不知道拍什么。有一天听说一个3岁的女孩在幼儿园园长的车内被闷死了，当时我就拿着相机跑过去拍了很多相片。小女孩的家属把幼儿园砸得一片狼藉，母亲、奶奶仰天长哭，一边痛斥园长不负责，一边谴责老天对他们一家不公。这一次经历让我看到了死亡的惨痛。
今年我去拍四川甘孜藏族艾滋患者志麦 。他已患病4年。我去记录他最后在人世的弥留。第一次见到志麦，我问他：你害怕死亡吗？ 他回答说我不怕死亡，但我担心我死了父母咋办？ 他相信生命有轮回。 他让我看到了死亡可以以一种平静的形态存在于世上。
生存的欲望让我们都惧怕死亡，但生和死却都是必然的存在。如果没有特别强大的精神力量，我们会永远体会和经历恐惧，直到死亡平息了这一切。我还年轻，这种恐惧是推动我去创作、思索的一种动力。
雨桐：其实我个人在你作品里看到了很多孤独的影子。在你看来，这些孤独的画面和“生”的欲望有什么关系？
周强：在我看来一个孤独的生命和物体都是渴望欲望的达成和满足。
雨桐：我觉得你的照片还是经常从积极的一面拍，较少展现消极的一面，这样是否偏颇？
周强：人性是复杂的并不能简单概括为积极或者消极，两者之间并不冲突。
成都人民公园·交谊舞阿姨
工艺：艺术微喷.
相纸： FANTAC摄影纯棉硫化钡艺术纸315gsm
尺寸：30x30cm
作为独立表达的艺术
雨桐：艺术家个人表达与受众需求，如何平衡？
周强：一个艺术家不能谄媚观赏者，以此让他们来买单。上面有说过，艺术不分好坏，只有喜欢或不喜欢，我暂时不会遇到这方面的问题。如果一个艺术家需要为了受众而妥协，我想那不能算作是艺术品吧？
雨桐：在千篇一律的照片“海洋”里，你认为摄影师怎么表达，才算是自己拥有独立的观看方式？
成都·拾荒女人
工艺：艺术微喷.
相纸： FANTAC摄影纯棉硫化钡艺术纸315gsm
尺寸：30x30cm
周强：独立对于我来说就是不受到甲方的约束，只有这样在呈现方式和思考方式上才会发生改变。
至于别人是否独立了，这与我无关。对我个人而言，独立的观看方式等同于我自己想拍啥就拍啥，想如何表达就如何表达不受干扰。 另外我不明确你是不是想问我摄影风格的问题，如果是的话，我认为个人摄影风格无非就是培养自己的关注群体，它是一种习惯。
雨桐：在作品《生》的阐释中，你大部分谈到自己个人的经历。那么在创作上，这些个体的经验给了你灵感源泉的同时，会不会担心或者陷入某种自我封闭的状态中，毕竟每个人“生”的经验是有他的局限性的。我想问的是，你怎么用自己的经历和经验来持续保持着对别人和世界发生关系？
周强：我目前不是太担心陷入自我封闭，我是一个开放的个体。我只是用我已有的经历来反思和创作，并不代表这些经验会给我带来困难和束缚。另外艺术表达是我个人主观意识的结果，至于能不能get到别人这个与我无关吧？我会持续地阅读、经历，和不同的人去聊天、交流，去看这个世界形形色色的方面，而不是停滞不前，我想这是作为一个人的本能吧。
