No One Hurry Anyone ©Joe jo
如果，你认识Joe jo，似乎很多人和你一样。 你知道， 他总是按照自己的节奏生活， No One Hurry Anyone， 好极了！ 等一下， Joe jo需要拍一张照片。
他总是准备或正在拍照，以我对他的了解，他几乎每个月拍摄4卷胶卷。而他并不是拍摄所有的东西，Joe jo总是在寻找新的体验，结交新朋友，并在兴致将至时按下快门。
每一年，或每隔一年半，他整理出的照片足够代表这个时期他经历的事情，或他此刻正在做的事。 照片里的场景没有经过刻意安排，这些时刻停留在那里。 在他积攒足够的照片时，他就开始筹办展览并讲述它们。 在Joe jo之前的摄影展览中，他展示了与乐队巡演的生活，北京地下死飞骑行队的朋友肖像，这些经历是他感兴趣的，是他热爱的。
这一次，他要讲什么呢？ 他讲我们的存在。 在此刻北京胡同里发生的事，有趣的瞬间。这个不仅仅是这次展览照片的主题，也是Joe jo他自己，并包括其他在场的但未出现在照片里的人们。 看他的照片， 你觉得你就身临现场，好象在纵横交错的胡同里，你可以听到刚刚有人讲过的笑话，或者你正在跟一不错的姑娘跳舞，你甚至可以闻到空气里弥漫的烟味。 尽管艺术家本人也在场，但看到这些照片时，似乎被拍摄者并未意识到他已迅速拍摄完成，照片中的人沉浸在自我意识当中， 那才是现场。 也许你还不知道，但你的照片很可能就出现在这次展览当中。
这次展览是关于我们及我们的生活。是对这生活的诠释和纪录。
——Angus McDougal
No One Hurry Anyone ©Joe jo
对话人：
七朵云 (Pilar Escuder)，凹凸空间创始人之一
Joe jo（丹坤），摄影师
七朵云：可以介绍一下你自己吗？
丹坤 : 我17岁来的北京，那会儿高中念到二年级实在念不动了，就退学了。那时候不爱学习，特别想成为一个作家，从学校里出来后在湖北十堰市瞎混了三个月觉得没劲就跑了。到北京开始在各种酒吧打工混了两年，那时候后海那边酒吧都还挺流行跳钢管舞，酒吧一般都凌晨三四点打烊，下班后没有汽车回家就索性跑去景山公园练疯狂英语。08年的时候，在798的一家意大利画廊找到一份工作，后来就开始尝试用120胶卷相机拍东西，很喜欢就一直拍到现在，主要是纪录偏多。 之后画廊工作结束后在一个叫“chinadaily” 的网站上面发一些艺术家助手的广告（那网站跟我们现在知道的英文报纸CHINA DAILY没什么关系），然后就有一些国外的艺术家到北京做项目的时候通过发贴联络上我，像有一个英国壁画家Hugo Dalton，还有一个搞“8秒摄影”的加拿大哥们Nicolas Ruel，以及美国摄影师Nicolas Koenig给纽约Hemisphere 杂志拍 “Three Perfect Days in Beijing”, 我那会儿就开始帮他们做翻译和项目制作，都挺好玩儿的。
2010年， 我通过画廊认识电子乐队宠物同谋的鼓手, 后来就加入乐队一起巡演。 那段时间特别快乐，差不多过了2年，经常跟乐队一起去音乐节和Live House演出， 那会儿差不多每半年乐队都会制作设计一个不同主题的专场演出，挺棒的。跟乐队在一起生活几乎每天都是party, 我当时随身带一个小相机，乐队在工作室排练的时候，演出的后台我都拍了很多。
我现在跟荷兰创意公司Lava Design在一起工作，荷兰人性格好，都挺爱玩儿的。 我也拍了不少照片。 过去这几年在北京尝试过不少事儿， 遇到不少人，照片作为副业也一直拍到现在。
No One Hurry Anyone ©Joe jo
七朵云：你是怎么接触并开始摄影的？
丹坤 : 08年在意大利画廊工作那会儿，当时有个中国摄影艺术家蒋志的展览。 我觉得挺棒的， 而且从那个时候开始我觉得摄影是我可以理解介入和进行创作的手段。
七朵云：请描述一下你的摄影风格
丹坤 : 这个我自己不好归类， 街头摄影吗？
七朵云：有没有哪些摄影师曾经影响过你？
丹坤 : 我比较喜欢 Wolfgang Tillmans, Ryan Mcginley, 还有那个70年代末在纽约 Studio 54 俱乐部拍照的摄影师 Tod Papageorge。 刚开始玩相机的时候不知道拍什么，那个时候很喜欢Nan Goldin。 我觉得这些摄影师在胶卷出片的挑选和拍什么上面对我影响很大。
No One Hurry Anyone ©Joe jo
七朵云：你的摄影作品反映了新鲜感和瞬间的即刻性，大部分都在party上拍摄。 你去参加一个Party 的时候你觉得你是去工作还是你自己也很享受party?
丹坤 : 我觉得我经常去party 一方面是因为我的朋友们都爱玩，他们大部分都是艺术家，音乐人或设计师，我比较喜欢这种气场， 北京的胡同是一个比较神奇的地方， 汇聚了来自世界各地的人，而且很好玩。 每次去party的时候，我会在兜儿里装一个便携相机，玩的兴致上来我就掏出相机迅速瞄准按下快门。我不是经常拍，但我都是上好胶卷随时做好拍的准备。 一般来讲， 在一起玩儿的越尽兴， 我拍出来的照片也都会越满意，因为每个人都是很放松的。
七朵云：为什么你选择party作为拍摄的范围？
丹坤 : 我觉得人在陶醉或享受party 的时候很漂亮，他（她）们很放松，而且很容易忘记相机的存在。 我喜欢拍摄人物，抓取他们的表情和快乐的瞬间。 另一方面， 最近这两年我确实也去了不少party, 几乎每隔几天都有和朋友们一起聚， 这也是胡同的生活。
No One Hurry Anyone ©Joe jo
七朵云：这次展览是关于什么？为什么会有这次展览？你能否跟我们分享一下这次展览项目“No One Hurry Anyone”的来历？
丹坤 : 这次展览是关于存在。我差不多每一到两年都会做一个展览。每年都会拍摄很多照片， 积攒的差不多了，我就会想一想拿出来展，如何呈现。 去年12月份的时候， 我开始整理去年夏天和秋天拍的照片，整理了很多肖像，我自己称之为非正式肖像，照片太多了， 足够拿出来做一个个展。 但那时候还不知道应该怎么做，或者以什么样的主线把这些作品串起来。刚好去年圣诞节放假的时候我去成都玩，我就想利用那个时间把展览想法写出来。我有一个朋友的好友把俱乐部开在成都美※※旁边一栋建筑的顶层，那一层楼几乎全是酒吧或跳舞俱乐部。一群人乘坐电梯上来去酒吧跳舞，电梯里都是涂鸦，挺有意思的。我在里面玩了一会儿出来抽烟的空档，看见一个外国哥们在墙角抽烟，就聊了几句。 我像一个记者采访他一样， 我问他，你觉得成都怎么样？ 他猛吸一口说，No One Hurry Anyone。我茅塞顿开，觉得这句话很适合我正在寻找的文字来描述展览，好，真的好，很妙。
No One Hurry Anyone ©Joe jo
七朵云：你为什么选择凹凸空间来做这次展览？你的摄影作品和凹凸空间有什么样的关系？
丹坤 : 我很喜欢凹凸空间，它座落在北新桥头条的胡同里， 设计干净简洁，一楼的艺术空间和酒吧，二楼的造型设计再加上屋顶花园都很棒。 非常适合我这次的展览，这次不仅仅只是一个展览，而且要做一个有意思的show，把3层空间都开放出来的一个活动。也就是说，你来展览开幕看展览，喝杯酒，可以预约去二楼做一个发型设计，再去楼顶跟你刚认识的姑娘跳个舞。一条龙。
因为大部分的照片都是从party里面来的， 我想把展览的呈现方式也安排成这样。 另外，几乎我照片中的所有的朋友也都是凹凸空间的朋友，大家经常在凹凸的活动上聚会或者在凹凸空间预约剪头发，我觉得看到朋友们的照片在这个空间里展览会很有意思。
No One Hurry Anyone ©Joe jo
七朵云：你目前/ 或者下一个项目是什么？
丹坤 : 我最近刚淘了一个不错的老机器康泰时N1, 也刚刚开始玩。 这机器性能挺棒的， 我觉得很有可能给周围的老外朋友拍点正式的肖像，这样他们可以拿去粘贴在中国签证的申请表上。 好像他们现在办签证都挺麻烦的。 哈哈， 开个玩笑。
我今晚又过了一遍之前拍摄的照片， 大部分都是独立的个人肖像， 情绪上也大多都是快乐，或一瞬间的惊慌，悲伤，平和或好奇等等。 我也不知道， 感觉照片在情绪上还缺点什么。 我觉得是缺少“爱”的气息。 所以， 我的下一个摄影项目应该会是一个有“爱”的拍摄项目，我不介意拍一些亲密的瞬间，也说不好。
关于摄影师
Joe jo 丹坤， 生于湖北。 2005年高中退学后到北京，自学英文和摄影。 2008年始在意大利玛蕊乐画廊工作，自此接触当代艺术并开始以摄影形式进行艺术创作与纪录。 Joe jo于2010年加入中国当红电子乐队宠物同谋并担任乐队巡演经理和演出事务统筹。 随乐队巡演的经历让Joe jo更接近舞台和游玩于各种Party并激发非正式肖像纪录灵感实践。 Joe jo在荷兰平面设计工作室Lava Design (熔岩设计）担任为期2年创意制作人。 目前， Joe jo作为摄影艺术家和策展人工作生活于北京。
个人网站：joejo·cn
个展：
2015年8月22日， "No One Hurry Anyone 不赶不紧不急不催", 凹凸空间，北京
2013年8月15日，"Joe jo遇见巨脏”， 宠物同谋工作室， 北京
2012年9月8日，"Joe jo Meets Pet Conspiracy", 宠物同谋工作室， 北京
联展：
2013年12月13日， "Shadow Beats", 愚公移山，北京
2014年11月29日，“髮”， 凹凸空间，北京
