薇姬-戈德堡(Vicki Goldberg)美国当代最知名摄影批评家之一，甚至有人评价她在理论界的影响力与苏珊-桑塔格不相上下。在2011连州国际摄影年展上，薇姬女士作为重要的受邀嘉宾前来参会。11月20日晚，在幻灯晚会开始前的短暂时间里，色影无忌专访了她，对于本届连州摄影年展以及对摄影批评领域的认识，她谈出了自己的看法。
薇姬-戈德堡(Vicki Goldberg)在接受色影无忌专访
感谢张芳老师提供翻译
色影无忌：你对本次连州国际摄影年展的总体印象如何?
薇姬-戈德堡(以下简称薇姬)：首先这个摄影节的作品质量非常的高，再有展场空间也非常棒。不知这些照片是不是在本地输出的，质量真的是非常棒。这里要感谢段煜婷，这个也是我经历的比较好的摄影节之一。
色影无忌：你有没有看过所有的展览，对哪个展览的印象比较深刻?
薇姬：我还没有全部看完，不过我对渠岩展览的印象比较深刻。他的作品让我看到了我所不了解的中国。
色影无忌：作为一个知名的批评家，对于现在中国这些新锐摄影师的发展方向，你是怎样看的?
薇姬：让我全面地了解中国新锐摄影也不大可能，所以我也不能说盲目地去做断言。就我的了解来看，因为中国经历的社会变革那么复杂、那么迅速，所以我看到了很多年轻一代摄影师表现的是脱离社会，想逃离的感觉，有一种伤感、忧郁的情绪在里边，在中国这种变迁的社会中发生这样的情感也是可能和正常的。刚才我提到的中国这种快速的社会变迁会带来社会剧烈的发展，比如有很多贫苦的人从农村乡下来到城市去建设，同时中国传统也得到了很大的破坏，丧失了很多优秀的一些道德、观念什么的，所以在这个快速变迁的国家中，很多人会发生这种异化的情绪，这肯定是可以理解的。
色影无忌：在本次连州摄影节期间发布了中国首个理论奖学金——林茨摄影理论奖学金，你之前对与中国摄影理论体系这块有没有什么了解呢?
薇姬：在美国应该有很多人对中国摄影的历史和理论有一定的了解，但是我没有。就我所知芝加哥有一些人是研究中国的摄影历史的，他们也著书立传了，可是对摄影理论的了解不是非常深，也没有书写出来。
色影无忌：就你的经验来看，关于一个国家的摄影理论体系应该从几个方面去建构呢?
薇姬：因为我不太了解中国摄影的发展，我知道中国有一些专业的摄影杂志，他们应该有这样的建树和想法吧。再说在全世界范围内对于摄影的批评理论有深入了解和研究的人也并不是很多。很大的原因是做摄影理论研究付出的与所得到的报偿并不相等，有人做出了很大的贡献，但是却得不到相应的报偿，就是写文章的报偿。
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色影无忌：在连州宣布成立的林茨摄影理论奖学金是针对年轻的摄影理论工作者的，鼓励他们进行摄影方面的研究。你作为一个成熟的批评家对于年轻人如何走上批评家道路有什么样的建议吗?
薇姬：当然刚才我讲对中国的状况不是非常了解，对于理论界、对于中国的知识界还有中国的历史、文化不是非常的了解。想要作一个年轻的批评家肯定要对一个国家的文化，对自己本族的历史要深入的了解。我没有资格提供很多专业的指向，但是我觉得肯定要有这种态度、这种认真的态度。作为理论研究，你一定要知道中国的历史，还要对中国未来的趋势有一个判断，有一些人可能不是非常的了解，你一定要有雄厚的知识基础，你知道的越多，你会展示出的知识也会越多。当然在美国也像中国一样对很多人艺术历史非常了解，但是对摄影史不是非常的了解，所以一定要做很严格的自我培训，对知识面要加大、拓宽。现在看来各国对自己的艺术发展史都是非常了解，但是对摄影的历史发展都是不了解的，不管是北美、欧洲、亚洲或者是拉美，在过去二十五年很多国家都在努力地去挖掘自己摄影历史的研习和现状，像拉丁美洲过去几十年都没有什么真正的摄影史，所以说要了解就要自我去探索这个领域。关于林茨，我非常感谢这个人有这样的勇气拿出个人资金去鼓励年轻的探索者去做摄影历史的研究。我也好奇，在中国作为一个摄影评论和艺术评论家靠什么为生?是可以通过写文章来存活下去吗?
色影无忌：大多数可能都有一个其他的身份，比如大学的老师、杂志的编辑或者是某个机构画廊的负责人之类的。
薇姬：西方也没有那么多独立的理论批评家。
色影无忌：你是独立批评家吗?
薇姬：对，我是独立的。当然如果只是靠研究、写文章来生活也是远远不够的，很幸运我还算是维持得可以，而且我对钱需求也不是太大。
色影无忌：我们看到今天的摄影和过去几十年来的摄影发生了非常大的变化，在新的样式不断涌现的背景下一个批评家如何能把持自己目光的新鲜?
薇姬：我对现在数码时代新的创作不是特别的了解，或者我也没有时间去写这部分的内容，我的重心主要是在写一些艺术家个人画册上的一些前言和文章介绍上，我最新出版的书是关于二十世纪美国一些政府部门像白宫里边发生一些事件的研究。但是你要说研究某一个时期就要对这一时期从最初到未来的发展要有一个深入的了解，比如我今天讲女权运动是怎样影响到一些女摄影家(辛迪舍曼、南戈尔丁等)，可能后来有一些更新的年轻的女艺术家在按这样的思路去创作，这时研究这些新人的时候就不能说这些人是第一次或者重新再审视女权运动，要去知道整个摄影中女权运动的前因后果，他们只是在继续研究，但并不是他们是独创的，所以要看到过去也要知道现在，而且要知道未来，要有一个清晰的头脑。
摄影现在的一个发展有三个趋势：
第一个，就是说数码化，有一些数码照片，大家首先也不是非常了解，也不是非常认可，画廊里边也没有人去对数码摄影进行一些更深入的推广和销售;
第二，有一些摄影发生了很大的边界的扩展，比如说有一些摄影艺术家就走很强大的商业路线，他们就觉得我把作品做得很美、很大、很漂亮，甚至有的时候是请一些公关机构来推广，就算做得非常成功。卖钱是他们主要的一个方向;
第三，现在画廊也没有对摄影的真实和虚假进行一个区分。
色影无忌：这里所讲的摄影的真实与虚假的你是怎么认识的?
薇姬：这么多年大家一直在研讨到底摄影的真实是什么，什么是虚假的，后期经过电脑处理或者通过暗房操作的这些东西是不是就不是真实的，很多理论界一直在评断到底什么是真实的摄影，什么是虚假的，这也是一个没有开始、没有结尾的永久的讨论。但是在这种摄影理论界的批判也影响到商业界，有一些画廊也会在思考怎么样销售这样的作品;还有新闻摄影，我们现在的社会在变化，数码总是在影响我们的人生，但是新闻照片一定要保持它的真实性，要是没有新闻的真实性我们获得的信息任何东西都无法相信，所以新闻是不能妄加修改的。后期数码处理影响了很多年轻一代，影响理论界的思考;现在还有一个泛图片化倾向，每日图片信息量特别大，图片的数量特别多，这些也都影响到大家对真实、虚假的一个判断，越多的图片反倒是引起很多的歧义。
