在采访开始前，付欣正在做一个关于中国高端人体摄影的讲座，同时也是他的新书《创意人体摄影》首发式。付欣口音带着浓重的北方味儿，一气呵成完成了讲座。期间，当主持人提议中场休息时，竟遭到全场人员一致反对。完成讲座后，付欣站起身来，他很高，站在人群中一眼就能看到。一问才知道居然有1米94，从前是军区专业体工队的篮球运动员，司职前锋，同时在军队里当了12年的文化干事。
“我也是无忌网友。我有个入室弟子，以前经常帮我发片，那时我还不太会电脑操作，他就经常把我的作品放到网上。”付欣笑着说，“现在我电脑技术也好了，不过你们人体摄影这个版块却关闭了。”
人体摄影师 付欣
希望书能带来一股影像思潮
《创意人体摄影》封面图 作者：付欣
色影无忌：简要介绍下《创意人体摄影》这本书吧？
付欣：如果放在十年前，这本书可能十分精彩，从现在来看像一种引领，可能过个两三年，它将会被一种时代的发展所取代，按照我原先的想法，全本书都是观念摄影，但是因为时间问题和现实原因，最后把现阶段能代表我摄影水平的作品分了六个章节，放在了这本书里，这本书从创意，到版式制作到文字书写等，都是我的心血。
色影无忌：你个人怎样看这本书的价值，有哪几个点值得读者关注？
付欣：我认为书主要还是观念引领，其实中国现阶段的人体摄影还处于迷茫阶段，我在这几年一直在探索，从传统的唯美，到创意，再到主观观念的表达，这本书更像是抛砖引玉的产物，是人体摄影过程脉络的节点，它能带来了一股影像思潮，这股思潮是否会延续我不知道，不过至少在创新。
随身携带获奖作品以防被抓
秘殿神宫 付欣 摄
色影无忌：你是1984年第一次接触人体摄影的，这些年中，有来自社会的阻力么？
付欣：阻力一定是有的，当时我是军人，又是中※※员，政治背景决定了我不能大张旗鼓的从事拍摄，那时候处于灰色界面，我把这条路称为荆棘之路。
色影无忌：你当初怎么会选择人体摄影这个题材，并一直坚持拍摄的？那个突然地萌动是怎么产生的？
付欣：从兴趣点来说，哪个男爷们不喜欢女人体，性意识和人体所带来的青春活力，这当然是一部分原因，另外，我是1974年开始从事摄影的，从74-84年之间，我摄影涉及的题材很多，包括风光摄影，军事摄影，那段时间我没有找到自己的摄影方向，突然有一天，当我看到人体的时候，我被深深地震撼了，感觉所有的语言都不如肢体来讴歌生命来得纯粹，来得崇高。
色影无忌：突然那一天是怎么来的？
付欣：那时没有条件正面看女性人体。你说：‘你把衣裳脱了让我看看！’这是耍流氓，而我用相机，那便是创作了。不管是堂而皇之还是什么，我看到了，或者说我窥视到了，能够静下心去欣赏身体，我才突然发现，这种美的极致是任何题材无法超越的，所以我从那天开始，我就把创作重点放在人体上了。说来也巧，时隔不久，我有两幅作品在国际影展上获奖了，那可是标志着官方的认可啊，那时我怕公安局抓我，有一段时间一直把报纸随身带着，时刻准备拿出来说：‘瞧，这是文化部举办的正式摄影比赛’。
常在河边走，就是不湿鞋
往事如烟 付欣 摄
色影无忌：常在河边走，湿过鞋么？
付欣：没有。我和现在许多人体摄影创作者心态不一样。有许多网友带着色情、猎奇、窥视的想法去拍模特，拍出的人体大多也是肉体的感觉。我在创作的时候对光圈、快门、表现形式都已经应接不暇。况且现在是金钱时代啊，模特都给我看表拍照，一小时上千，我如果坐着抽根烟，欣赏半小时，那五百块就没了。我总在有了相对成熟的构思之后再去拍，不会像那些人体摄影师那样，丝毫没灵感就说：“嘿，你脱了衣服，可以拍了。”有这种必须要出作品的想法，哪有时间想湿鞋？
色影无忌：近日有些新闻，说的是在河南，影友在进行一次户外人体摄影活动时遭到村民棍棒驱赶，那你在这26年间，会碰到这种情况么？
付欣：这种情况太多了。拍着拍着，突然警察来了，说是有人举报，一群人在耍流氓；有时一些影友要求蹭拍人体，遭到我的拒绝后使坏通知当地警方。这种事情我经历过很多，不过现在这方面环境也越来越宽松了，在一些景色秀美的景点拍人体，当地农民已经见怪不怪，不屑一顾了。有时候选择地点时自觉点，不要去那些思想比较传统的地区拍摄，如果真的要去，也最好事先与当地政府组织者及警方做好沟通。
和法国人比拍埃菲尔铁塔，我肯定拍不过他们；法国人和我比拍长城，他们肯定拍不过我。
观景 付欣 摄
色影无忌：关于这本《创意人体摄影》，你为什么选择以清宫为题材拍摄呢？
付欣：我从前吃过亏，用时尚人体和欧洲摄影师去PK，结果当然比不过他们，那时我就在反思，怎样才能体现我的优势，拍埃菲尔铁塔，我肯定拍不过法国人，而我从小生长在北京，你让法国人和我比拍长城，他们也绝对比不过我。所以我就加入一点民族文化。皇家文化，这是一种我不需要宣传的文化，以这个作为创作选题，背景外国人也很熟知。
色影无忌：那你会不会担心被人指责，说你是为了迎合市场，而不是艺术的标准？
付欣：我不这样想，我拍这个题材便是主观的意愿，我主观的情感宣泄。我是人体摄影师，清史上大臣并不是裸体，那总要想个切入点，我就想到了宫女，想到了明清选妃时，宫女赤裸身体站在皇帝面前，于是这个由头便来了。我们不能篡改历史，所以我便结合这点，来描写卑微的女权，特意强调了她在宫中哀婉的身份，大家一看，诶，是这么一回事。同时我对清史很感兴趣，像孝庄皇太后，她怎么能赢得人心，像珍妃、阿鲁特，还有许多没有名分的女人，她们怎么死的，各种死法很凄惨，她们在做一种不平等地呐喊。由此，我带着一种情感去创作这条主线，我没有篡改历史，没有歪曲历史，也没有对大起大落的政治做褒贬。
你的艺术细胞能到手指尖么？
狂舞 付欣 摄
色影无忌：记得你在书中提到过，你是一个比较有控制欲的人，你对模特如何要求？
付欣：我喜欢没有痕迹的模特，不喜欢T台模特，T台模特全部都有一套套的pose，这种模特很难驾驭，我的驾驭能力就是我的主观意识，我把我的思想意识传达给她，不允许没有章法随意摆pose，必须按照我设置的剧情去做。现在的模特只要有三种姿势就能成为模特了，一叉腰、一弄头发、一躺，她就只会这三种动作。如果我不设计，那她只有这三种动作，当然，模特可以在我的规定范围内自由发挥，我来按快门，这在摄影界叫摆中抓，我不提倡模特诱导你，而是我主观意识强化她。
色影无忌：那你就是一位导演了。
付欣：对，我是个导演，我事先要传达给你，是喜、是怒、是悲还是哀，有时我会在纸上勾勒出肢体效果，告诉她怎么做。
色影无忌：你过去也去国外拍作品，像俄罗斯等国，国外模特与中国的有什么差异呢？
付欣：观念的差异，以及模特思想的差异，我们的模特和欧洲的不能比，她们很多都是4岁学钢琴，6岁学舞蹈。我就打比方说：“她们的艺术细胞到了手指尖。”那种感觉好极了。这种模特中国不是没有，但是有也只是凤毛麟角，大部分人体模特，我敢说90%以上都是以挣钱为目的，来自小城市的、或者农村的大多是这样。像欧洲的模特，她们是把模特作为职业的，对形体要求极为严格，每天去健身房锻炼，实在有不满意的身体部分，她们还会吃药，动手术，她们认为，我是职业的，就要表现出职业的素质。而中国不一样，中国人认为，脱了衣服就要给钱啊。我曾经说中国摄影家是悲哀的，不能按照自己想法选择模特。我也是，北舞有许多模特，非常不错，问她拍人体吗？不拍。欧洲不一样，每个人都有明码标价，她对自己职业是负责任的，中国没有强调责任服务，认为你看到我身体了，就要给钱。北京有些相对高端的模特在这方面已经有点意思了，这些模特是明智的，她们出场费比其他模特高很多，她们前期投入过了。
有模特会说：“付老师，我免费给你当模特？”我说：“我不要。你的艺术细胞能到手指尖么？”手指尖？她不理解。你能看到中国有人体摄影培训公司么？哪有什么培训公司啊！所以这就存在鱼目混珠，层次不齐的现象。
近来网络上频繁有裸照、私摄影传播，这是当下最不好的现象，这个现象不能孤立看模特，因为有摄影师要拍，那就形成了供求关系。大多是一些从事人体摄影的不轨之徒，和一些见利忘义的模特。倘若这个现象愈演愈烈，人体摄影被封杀的可能性也不是没有，一旦有关部门觉得你触动了他们的底限，那一刀切也是有可能的。现在许多网站，模特空间都有这种比较低俗的价格表，拍什么收费如何。欧洲文化从前就是这样，从常规人体摄影，演变到商业淫秽带有低级趣味的摄影，到最后回归正道，人体已经那么裸露了还要拍摄私密，索性拍够了就不拍了。这种摄影师很容易搅乱整个人体摄影氛围，以至于人体摄影真的被封杀，那这个流派至少倒退50年，那实在太悲哀了。
人体摄影之路不能岔
梦醒时分 付欣 摄
色影无忌：这26年，你觉得你的创作有什么变化么？
付欣：有些我始终没变，我对模特的尊重程度没有改变，首先你假设，你穿着衣服拍赤身裸体已经不平等了。倘若你再对她的人格不尊重，即使是花钱也是犯罪，我从事拍片子，她们都认可，我尊重她们。我的思想一直在变的，我并不排斥数码摄影，我2002年学习Photoshop，学到现在已经可以很好地驾驭了，这么多图片编辑软件，你不掌握它那你就在用一条腿走路，在竞争中就落后于他人了。新闻纪实不允许添加元素，但艺术范畴却没有规定。摄影到后面拼的更多的是文化，是思想，没有思想，你用小马4也不行，通过影像表达自我是最高境界。
艺术家的思维通过各种手段，转化成艺术行为，得到了渲染，借助这种渲染，别人记住你的影像，给予你回应，那你便成功了。这就是所说的先感动自己，后感动别人。观者即使看到我的作品骂我也是一种回应。有次讲座我放了包含100张各种照片的幻灯，放完之后我问台下，哪些图片他们还有印象，然后我特别欣慰的是，我的一些影像牢牢地记在他们的心里。其实艺术的魅力就在于此，过目全忘，你叫什么艺术家？
色影无忌：创作理念有没有比较明确的变化？
付欣：我喜欢换位思考，我会先勾勒出形体模板，然后转化为观众观看这幅作品，我常这样多视角多方位看，不断肯定或者否定自己作品，我没有裁判，小张说这幅好，我就用；小李说不好，我就不用，这不现实。这几十年没有大起大落。我说一个故事：有次我去青海，拍了一组有关藏传佛教的照片，中国旅游发了60P。之后我的一个朋友打电话给我说：“付老师这杂志没有你的作品啊。”
我说：“不会啊，我发了满本书。”
“没有啊！一张人体也没有。”
他已经把我定位为人体摄影师了。某种意义，我不能去拍纪实摄影，别人没找到人体就认为没有我，认为这个题材我不会介入。所以我觉得这条路不能岔，艺术家要选择一个题材纳入自己的终身拍摄题材是非常不容易的，一旦选择了就要坚持自己，坚持下去，不能贪婪。
