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吕西安·克雷格不仅是一位摄影艺术师，而且是摄影艺术的倡导者。他在这方面颇有建树，他是世界最重要的国际摄影节之一“阿尔勒国际摄影节”的创始人之一。
吕西安·克雷格以其所拍摄的画家毕加索的照片而闻名于世。他与毕加索相识于1953年，两位艺术家之间的亲密友谊持续了20年，直至1973年毕加索去世。二十年来，吕西安·克雷格用他挚爱的照片记录下这段珍贵的友谊。
通过克雷格的照片，我们得以了解毕加索作为一名父亲、丈夫、以及朋友的不同形象。我们看到日常生活场景中的毕加索：怀抱着他的教女、克雷格美丽的小女儿奥利维亚，聆听音乐，与朋友共饮，抑或是对一只小蟾蜍投去温和关切的目光。我们还看到艺术家在工作室中自信十足的工作状态，周围满是他的作品和收藏品。
本次影展作品为第一届草场地艺术节“草场地摄影季-阿尔勒在北京”展出项目，于2010年4月19日-6月12日在北京艺美基金会-画廊空间(机场辅路草场地261号)展出。色影无忌在展览现场采访了策展人玛蒂娜女士，听她充满温情的讲述照片背后的故事、摄影家和艺术大师一生的友谊。
此次展览是首次在中国展出吕西安·克雷格所拍摄的毕加索的珍贵私人照片，在北京大学赛克勒考古与艺术博物馆的支持下，毕加索的部分版画作品也将在展览期间同时展出，这也是在中国为数不多的含有毕加索真迹的展览。
吕西安·克雷格个展《毕加索特写》策展人玛蒂娜女士 treeman/摄
毕加索和吕西安于1953年相识，吕西安年仅17岁
色影无忌：我们一走进画廊就看见这里不仅有吕西安拍摄的毕加索肖像，还有毕加索的画作，这是第一次把两者结合在一起展出吗？
玛蒂娜：对，这是一个新的概念。因为这是一个向毕加索致敬的展览，向这位伟大的艺术家及其作品致敬，我觉得这样的设计会更加人性化。在这里要感谢北京大学的支持，是他们借出了毕加索的一些画作，我们可以把它们放在这次摄影展的前面，旁边就是毕加索的肖像，这样的结合使观众在展览一开始就能感受到毕加索有力和新奇的目光。旁边是展厅的入口，从这里开始，我们能看到吕西安所拍摄的毕加索的照片。
第一张是吕西安和毕加索在一起的照片，摄于1969年。然后是他们初次相见的这张，毕加索和吕西安于1953年相识，这张照片是他们友谊开始的见证。72岁的毕加索在法国南部观看斗牛赛，而吕西安年仅17岁。吕西安当时是斗牛士，他走出场地，来到毕加索面前。吕西安请求为毕加索拍照并把作品给他看，询问他的意见。毕加索回应说不错。自此，他们展开了漫长的友谊。毕加索长期支持着吕西安，而事实上吕西安也是唯一能如此接近毕加索的摄影师。
色影无忌：这些照片看起来非常自然，仿佛摄影师不在现场。
玛蒂娜：是的，这正是我们这次展览的魔术般的魅力，观众能感觉与毕加索非常接近。这次展览的作品中我们还能看到一些毕加索的私人物品，有在波恩购买的雕塑，有创作于1920年的雕塑，还有他为自己的猫做的塑像，你甚至还能看见它的小尾巴。这些都非常私人。我们还能看见他的家庭，例如这张贾奎林的照片，她正在缝她的裙子。
我们想展示毕加索不同大众印象的一面
色影无忌：吕西安一定拍摄了大量照片，那这次展览的作品是如何挑选出来的呢？
玛蒂娜：这次展览，我们选择了43张最有震撼力及代表性的作品。但是由于很多照片之前就已经被卖出了，所以没有办法再印制。在现选的作品中，我们认为它们能体现真实的毕加索，贴近他的私人生活，包括创作、家庭与朋友。
当吕西安的妻子第一次怀孕时，他们想请毕加索做孩子的教父，但是又怯于开口。当孩子出生时，毕加索抱怨道，为什么你们不让我做孩子的教父？所以他们有第二个孩子时，毕加索顺利地当上了教父。所以我们在这张照片中可以看到毕加索和吕西安的家庭，有他的大女儿，二女儿和妻子，她们从沙滩上走来，拍摄于1965年。毕加索正在换袜子，因为他想换上新的衣服。我们也可以在这张照片中看到毕加索孩子气的性格，虽然已经80岁了，但是依然感觉充满了年轻的活力。
这些都是些很可贵的照片，充分展示了与毕加索非常贴近的一面。
还有一张照片里是毕加索和他的两个孩子。由于灯光和环境，有一种神圣的意味。不过这并不是布置好的，只是生活中与孩子聚在一起的情景。由于他与妻子离婚了，所以只能在周末与孩子见面。
色影无忌：最后一张作品是1969年拍摄的？
玛蒂娜：不，实际上吕西安为毕加索拍摄的最后一张是在1973年，在毕加索去世之前，但是我们觉得有点太悲伤了，所以没有放进这次展览里。我们更想展示毕加索快乐的一面。展览中的最后一张，是在1969年拍的，在艺术家离世前4年，毕加索身体越来越虚弱，越来越少与朋友交往。
色影无忌：所以这次展览的主题是快乐和阳光？
玛蒂娜：是的，我们想展示毕加索不同大众印象的一面，一个简单快乐的普通人，一个喜欢与朋友聚会、慷慨和对很多事物感兴趣的人。
色影无忌：我们也在这张让·考克多的电影剧照里看到了毕加索。
玛蒂娜：是的，考克多是毕加索的密友，同时考克多和吕西安也是很好的朋友。考克多和毕加索的友谊开始于20世纪20年代在巴黎的the saviors movement。自此成为了非常长期的朋友。考克多筹办一些舞台表演，毕加索有时帮助他画画。毕加索将考克多介绍给吕西安，他们也成为了朋友。这张照片就是毕加索参加考克多的表演时非常愉快的样子，还有他的妻子贾奎林与一个斗牛士朋友。这是唯一的表演式的照片，类似电影里的一幕。毕加索非常喜欢看斗牛表演，几乎每一天他都前往观看。
色影无忌：吕西安和考克多是法国人，而毕加索来自西班牙，他们如何产生的交流和互动呢？
玛蒂娜：毕加索虽然不是法国人，但是他很早就搬到法国居住了。由于在西班牙的艺术市场并不兴盛，但他深知自己的天赋，所以在20世纪20年代，他搬到巴黎并在那儿成为了艺术家。他也在那里认识了考克多，和他的第一任妻子，是一位法国女士。后来他搬到了法国南部，离他的家乡西班牙更近，天气更好，阳光更为充足，重要的是离斗牛地区更为接近了。
玛蒂娜女士接受色影无忌记者采访
我最喜欢毕加索盯着小青蛙这张
色影无忌：你与吕西安相识吗？
玛蒂娜：不，很遗憾我没有机会和他见面。由于生病，他没有办法按照原计划过来参加这次的展览。但是就算他能来，由于最近火山的缘故，也无法实现这次的安排。
色影无忌：可以告诉我们你最喜欢哪一张作品？
玛蒂娜：我想应该是毕加索盯着小青蛙这张。看到毕加索如此感兴趣地注视着这只小青蛙实在是非常有趣。这么伟大的一位艺术家，非常关心这只小生物，在结束拍摄之后，他把这只受惊的青蛙带回了工作室。我觉得这体现了毕加索鲜为人知的一面，非常有趣也非常动人。捕捉到这一瞬间的摄影师，其才华也充分展示。
在另一张作品里，主角是一位现在非常有名的音乐家，他当时还只是一名初出茅庐的吉普赛乐队成员。毕加索欣赏他们的音乐并邀请他们到家中表演，一起唱歌跳舞。此后，他变得越来越成功。这体现了毕加索对后辈慷慨的帮助与提携。
还有一张照片，拍摄的是他在他的陶艺工作室。毕加索也做一些陶瓷，像杯子、盘子。看他的脸，充分展露了内心的愉悦。
玛蒂娜最喜欢的一张图片
色影无忌：海报上的照片是根据什么选择的呢？
玛蒂娜：因为这是一张非常动人的照片，毕加索直接望向镜头，仿佛与观众进行眼神交流。在邀请卡上的照片，毕加索在吸他的雪茄，看上去也同样的与观众非常贴近。
色影无忌：这次展览是第一次在中国展出毕加索的肖像照片吗？
玛蒂娜：是的，在中国的首次毕加索照片展览。吕西安也感到非常兴奋，所有的照片都是第一次在中国公开展出。
也有一些裸体的题材，例如在沙滩上裸体的女子。但是在月光或其它光线中，只能看到一些柔美的线条，难以辨别出这是一个女人的身体，这也是非常有趣的。
我们认为这里的作品非常适合在北京展出，介绍一个更为贴切的毕加索，作为一个男人、一个丈夫、一个父亲，一个快乐的人。
色影无忌：展览里的照片印制质量都非常高，是画廊制作的吗？
玛蒂娜：不，吕西安亲自在其摄影工作室里制作的，在暗房里人工冲晒。
色影无忌：在中国将会有更多吕西安的摄影展吗？
玛蒂娜：我们非常希望，但目前还没有确切计划。如果能办更多展览的话，我个人将会感到非常荣幸。吕西安是一个很优秀的摄影家，不仅仅是毕加索的朋友。直至今日，他仍然在法国非常活跃。他在欧洲和美国都很有名，但是在亚洲，吕西安还没被大众认识，我们很希望能更多地介绍他的艺术。吕西安和毕加索一样都是非常乐观和快乐的人，我很希望在下一个展览，能在北京与他见面。
我能问一下你最喜欢的作品是哪一张吗？
色影无忌：我喜欢那张毕加索在古董店的，这张照片里我们能清楚的看到毕加索穿什么样的鞋子。
玛蒂娜：那一张也很有意思，他要为新家，买一些家具和书籍。
我们想保持一个私人的环境
色影无忌：这次展览的主题是“你所见的都是真的”（Everything You See Is Real），可以解释一下吗？
玛蒂娜：我引用了这句毕加索的一句话。我觉得，当回顾毕加索的一生，他曾经梦想的事情都变成了现实。他的艺术取得了很大的成功，他为吕西安所做的一切，对他的关怀也变成了现实，吕西安从一个年轻的小伙子成为了著名的摄影家。当我读这句话的时候，我非常感动，仿佛我梦想的也变成了现实。没有什么事情是不可能的，只要你敢于梦想。
色影无忌：什么原因促成了这次的展览？
玛蒂娜：我觉得是机缘巧合。当我拜访德国画廊时，正在举行他的展览，他说他在考虑来北京进行展出。后来草场地艺术区有意办摄影节，我觉得吕西安能来参展的话实在太好了，因为他是一个优秀的摄影艺术大师。这次的展览既能结合这次草场地摄影节，又结合了毕加索的艺术。
色影无忌：在草场地其它的摄影展览中，这次展览的场地设置营造了一个相当出众的气氛，你们是怎么构想的呢？
玛蒂娜：是的，在展览形式方面我们下了一番功夫。我们想保持一个私人的环境，给观众更多内在的感受。我们关闭了通常打开的天窗，使室内保持相对暗的光线。这样观众的注意力能更集中在照片上。
吕西安与毕加索合影
吕西安·克雷格生平与部分展览：
1934 在法国阿尔出生。
1949 开始对摄影产生浓厚兴趣。
1953 与毕加索第一次在阿尔相识。
1956 与让•科克托第一次在巴黎相识。
1957 出版第一部摄影集《难忘的死尸》。该书封面由毕加索设计，让•科克托作诗一首作为该书介绍。
1958 在瑞士苏黎世市立美术馆举办首个展览。
1959 担任让•科克托的电影《奥菲斯的遗嘱》的客座摄影师。
1960 在法国巴黎剧院大厅举办展览。
1961 参加爱德华•斯泰肯在纽约现代艺术博物馆举办的群展《第欧根尼》。
1965 拍摄电影处女作《斗牛士之剧》在阿尔Réattu博物馆开创摄影部。
1966 拍摄电影《毕加索：战争，爱与和平》。
1967 毕加索成为吕西安•克雷格的女儿奥利维亚的教父。
1969 担任阿尔艺术节的艺术总监，阿尔国际摄影节的创始人之一。
1973 毕加索逝世。
1979 在马赛普罗旺斯大学攻读摄影博士学位。
1980 被授予“ 国家功勋骑士勋章”。
1981 在纽约大都会博物馆建立100周年之际发表关于毕加索的讲演。
1985 在纽约州的罗切斯特举行首次回顾展。
2002 在巴黎毕加索生前的画室举办毕加索肖像展。
2003 被授予“ 国家荣誉军团骑士勋章”。
2004 阿尔国际摄影节设立35周年之际举办展览，向吕西安•克雷格70岁生日致敬。
2006 在加利福尼亚西好莱坞路易斯斯特恩美术馆举办《吕西安•克雷格——50年摄影作品与近期作品回顾展》，担任洛杉矶国际摄影艺术展的特别发言人，以及法国美术学院学术委员。
2007 在阿尔举行《吕西安•克雷格，53年的摄影生涯》回顾展。
2008 在奥地利维也纳艺术馆和德国明斯特巴勃罗•毕加索版画博物馆举办《吕西安•克雷格——魔术与神话》回顾展。
2009 在加利福尼亚西好莱坞路易斯斯特恩美术馆举办展览《吕西安•克雷格——亲密的毕加索》在巴黎马赫莫丹•莫奈博物馆与扬•阿图斯•贝特朗联合举办展览。
艺美基金会简介：
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艺美基金致力于弘扬发展亚洲当代艺术，向国际当代艺术舞台输送亚洲优秀艺术人才。此外，艺美基金潜心探索，广泛涉猎，为大众创建欣赏、了解艺术的平台，使世界各地艺术内容进一步丰富，超越国界之限。
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为实现这一使命，艺美基金在向大众推介亚洲当代艺术的进程中一直扮演着重要角色，与策展人、艺术家和专业学者通过各种渠道进行合作，为观众提供获取信息的渠道，并为各种社会群体创建文化环境，无论是艺术家、学者，还是希望陶冶审美情趣的普通大众，都能够欣赏艺术、感受艺术。
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艺美基金鼓励通过全面分析以及公开讨论有关问题，进一步研究和开展对亚洲当代艺术的崭新诠释。
