摄影对于孙彦初来说是逃避现实和宣泄情感的出口。他的摄影方式极草莽，通常抓起一只傻瓜机，骑上单车或徒步，一头扎进茫茫的郊区、荒野……然后带回一堆胶卷，在暗房里用各种手工方法产生影像。关于孙彦初和他的摄影，也许他的这句话最能说明本质：
“我就像在现实和内心的荒野上行吟着的诗人，只是我的诗句是我的相机按下的瞬间所产生的神秘片段。”
孙彦初
我都像是活在梦里一样
《沉溺于此》
色影无忌：先介绍下《沉溺于此》，拍摄于何时何地？
孙彦初：这一系列的照片是从2004年开始拍的，我的方式是漫无目的，无聊了就去游荡，所以就走哪拍哪，随时随地、随心随手，其实我的照片里没有明显的地域性，也就是说不管我是在山西、河南、浙江还是山东、陕西、河北……你是看不出有明显的地域特征的。在哪都没关系。呵呵！
色影无忌：标题为什么叫《沉溺于此》？
孙彦初：我想这个名字来自狄兰·托马斯的一首诗吧，可能，每个人都会沉溺于属于自己的个人状态里吧。
色影无忌：你作品中有很多指向尽头的路，也有很多性暗示……
孙彦初：看到尽头了吗？应该没有尽头……就像欲望……
我也不能解释为什么我喜欢这些性暗示的东西，有人说我是闷骚型的，我想可能是吧，哈哈！
色影无忌：形形色色的人或动物在你的照片中都像活在梦里。
孙彦初：我都像是活在梦里一样。
我最喜欢Boris Mikhailov的照片里透露出来的不确定的隐喻和讽刺
《沉溺于此》
《沉溺于此》
色影无忌：那本画册很有意思，讲讲自制画册的过程。
孙彦初：谢谢。
首先买卡纸、在电脑上模拟画册尺寸及照片的编排和大小。用纸胶带装订卡纸成册、出作品、贴上册子（不一定完全按原来设计的，可以根据当时的感觉调整，感觉才是最重要的）、发挥想象力和绘画涂鸦才能，拼贴、凃绘、篡改、就OK了！好玩！
用这种方法重新来帮助这些照片产生新的观看方式和意义，当然这些意义只对我产生作用，您从中得到的体验和感知才是这件作品真正的意义！
色影无忌：你平时主要做什么？靠拍照吃饭吗？
孙彦初：一直都要靠拍照吃饭的。1999年-2005年是影楼摄影师，后来想要自由一些拍自己的照片，就辞了工作。
现在一方面做点商业摄影赚钱糊口，一方面为一名画家做助手（义工，呵呵！）。
其实两份工作都很闲淡，所以才有了可以自由游荡的时间，用相机去获取或排泄点什么。
色影无忌：手工印放是不是你摄影中很重要的一部分？自己有暗房吗？
孙彦初：是的，喜欢手工。最近很着迷相对古老的传统工艺，比如蛋白、金属什么的……
朋友的暗房，都是蹭着用，哈哈！
色影无忌：喜欢的摄影师有哪些？
孙彦初：喜欢很多，比如：Robert Frank、森山大道、Diane Arbus、山本昌南、Willian Eggleston、Jeff Wall、Wolfgang Tillmans、Boris Mikhailov等，还有中国的韩磊。我最喜欢Boris Mikhailov的照片里透露出来的不确定的隐喻和讽刺。
其实，我更愿意从好的电影里得到启发，比如我喜欢的电影大师：Emir Kusturica、Jim Jarmusch、Stanley Kubrick、寺山修司、黑泽明、若松孝二等。
我已经在家把拍摄间和木头座机弄好了
《沉溺于此》手工画册
《沉溺于此》手工画册
色影无忌：使用什么相机？
孙彦初：现在用理光GR1V。
我用的都是傻瓜相机。原来用过柯尼卡巧思，理光GR1，奥林巴斯U1、U2等，她们不起眼，又安静，随身、随时。
色影无忌：最近在拍什么？有什么新计划？
孙彦初：最近还在拍《沉溺于此》系列，这个系列是属于没有尽头的系列，有感觉有状态就会继续拍下去。
新计划是今年想要个孩子，哈哈哈，和摄影无关了。
不过我已经在家把拍摄间和木头座机弄好了，心想在照看孩子的时候拍点物体啥的，还有孩子！
关于摄影师：
孙彦初
1978年生于河南周口，现工作和生活在郑州
展览：
2009 临点—年轻摄影家眼中的中国暨2009年度三影堂摄影奖作品展 三影堂 北京
2009 中国新锐摄影艺术家群展 鲲鲤国际影廊 上海
