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当今世界最著名的摄影家之一、玛格南图片社成员马丁·帕尔受到巴黎·北京画廊邀请，将举办其在中国的首次个人作品展。色影无忌特此对马丁·帕尔进行了独家专访。
这位活跃的英国摄影家自1994年成为著名的玛格南图片社全职摄影师以来，已经从事摄影工作超过35年。这次在中国举办的回顾展将展出超过300余幅作品，其中包含著名的《常理》、《最后的度假胜地》、《小世界》、《奢侈》以及《无聊的一对儿》。马丁·帕尔是第一个以呈现从工业经济社会向受到消费主义与全球化影响下的市场主导型社会转型过程的摄影家：消费的物品，食物或者人们都是帕尔最钟爱的拍摄对象。过分的色彩，不寻常的构图加上有时怪异的主题，以帕尔的观点，道德败坏及生活琐事的荒谬无常意味着我们只能从某种幽默感中获得救赎。
帕尔曾这样解释自己的摄影观，“对于摄影来说，我本人更倾向于从现实中创造虚幻。我尝试通过捕捉当今社会中人们固有的偏见并扭转它来达到我的追求。”或许，理解马丁·帕尔的言论是通向其摄影世界的入口之一。
马丁·帕尔肖像，出自《自画像》
“我认为财富是在制造问题，而不是解决问题”
出自《奢侈》
色影无忌：这次带来中国的个展作品包括你的5个系列，我们知道你是非常高产的摄影师，你还出过很多本令人印象深刻的摄影画册，比如《停车位》、《时代的标志》等。那么这次为何挑选了这5个系列在中国展出呢？分别介绍下这5个系列吧。
马丁·帕尔：是画廊策展方面挑选了我25年中的这5个系列，包括早期、中期和近期的作品，我很乐意按照他的安排来进行跟进。我只要控制好自己的作品就可以了，画廊方面来负责整个事情的运作，包括要考虑到哪些作品在中国比较容易销售。
事实上我对介绍自己的作品不感兴趣，我认为照片还是靠它自己来说话。
色影无忌：《奢侈》是你最近的作品吗？你在继续拍这个主题吗？
马丁·帕尔：对，《奢侈》是最近的系列，但这次带来中国展出的只是一部分，整本书里共有92张照片。尽管这本书已经完成了，但这个主题还在继续，因为像派对、时尚走秀等我仍然在拍，只是将来会集结成别的系列展出，或书籍出版。
色影无忌：听说为了拍这个主题你去了很多国家，包括发达国家和发展中国家？
马丁·帕尔：是的，很多都是在经济崛起的国家拍摄的，像中国、印度以及中亚地区。我是刻意这样做的，因为我想将它们融入到我的图像之中，因为这些国家发生里发生的事情也发生在世界上很多地方。你知道，整个世界正处在转变时期，世界经济正在萎缩。这也是我们观看《奢侈》这个系列作品的一个角度，就像是看墓志铭。回头看看这个世界某一经济发展阶段发生的事情，和消费主义，几乎都已经不可控制了。现在你可以看到，我们已经有了一些改正。我想表现世界上的新经济崛起和新消费主义，就像美国曾经经历过的那样。
拿中国来说，中国的中产阶级可能占10%，当将来达到50%的时候，会成为非常大的麻烦，对于资源消耗、环境污染等等。
因此我认为财富是在制造问题，而不是解决问题。对于现代化的中国，这也是尤其需要注意的。
《奢侈》是我的50本书中的一本。
“这是一个巨大的残酷的国家”
马丁·帕尔在中国拍摄的照片
色影无忌：似乎从《常理》开始，你的镜头靠得越来越近，这是出于怎样一种考虑？拍的时候会不会有人被你几乎贴到脸上的镜头激怒？
马丁·帕尔：没错，那是我一次关于靠近的练习。靠近被摄对象能得到更强烈的影像、更夸张的色彩等，增强摄影语言的力度。
如果特别近的话我会事先询问，获得许可。但像“帽子上的苍蝇”那张，戴帽子的女士并不知道我在拍她，这我想也无所谓，并不构成冒犯。
色影无忌：在你早期的黑白作品中就流露着冷峻的英国式幽默，如《坏天气》，但还是属于典型的纪实风格。后来你转拍彩色，用商业摄影的风格拍纪实，是什么让你意识到该改变了？
马丁·帕尔：有一部分照片是用了商业摄影的风格来阐释。意识到该改变也许是当我看到那些漂亮的彩色明信片，当时美国已经开始有一些人拍彩色，像William Egglestein，我喜欢尝试不同的事物，我很享受这个过程。使用彩色其实跟我拍摄的现实有关，我们所看到的世界不就是彩色的嘛。
色影无忌：全球化背景下消费社会的疯狂表象是你不变的关注点，在快速发展的中国拍照，你有没有找到很多吸引你的场景和细节呢？
马丁·帕尔：其实在中国我有很多可以拍的但可惜没拍，中国地大人多，有很多地方我没有去。我主要还是拍英国，中国和其它国家我也都会去。
这是我第7次来中国了。最早是在1984年，我在中国拍的照片在玛格南网站上能看到。
这是一个巨大的残酷的国家，充满了戏剧性，气氛热烈，一直在变动。
色影无忌：你强调照片都是主观的，然而日常生活中的荒谬细节被你放大后显得如此真实，以致令人产生怀疑，好像生活本身反而是虚假的。你认为呢？
马丁·帕尔：说的很好，我喜欢这个阐述。这的确是一种理解我照片的诗意角度。
“最反对我加入图片社的人已经死了，我能说什么呢”
使用环形闪光灯拍摄的《常理》
色影无忌：尽管现在玛格南图片社比以前开放了许多，我们也看到“动感玛格南”非常与时俱进且颇受欢迎，但在你1994年成为正式成员时还是引起了非常大的争议，现在那些当初反对你的摄影师们有没有改变看法呢？你有没有什么话想对中国的玛格南原教旨派信徒们说？
马丁·帕尔：当时经过一番争论，最后我还是获得了2/3的支持。其实最反对我加入图片社的人已经死了，我能说什么呢。实际上玛格南已经变了很多，如果不作出改变的话玛格南也快消失了。现在我们有很多年轻的摄影师，平均年龄大概32岁吧。
中国的玛格南原教旨派信徒们是谁？如果见到他们我想说“你们好吗”。
色影无忌：有不少摄影师模仿你的路数，越来越多的照片“很帕尔”。对你来说，一张好照片的标准是什么？
马丁·帕尔：这很难说，我只有看到照片才能说。因为给照片简单归类是不可能的，要看到一张照片才知道。
色影无忌：你如何打光？使用什么相机？
马丁·帕尔：有时我打闪，有时不打。在《常理》中，我使用的是环形闪光灯。
色影无忌：你曾就读的曼彻斯特理工学院摄影系因你而出名，也有中国学生慕名前往留学。有什么话想对正在攻读摄影，或自学摄影的朋友们说？
马丁·帕尔：保持热情，相信你所做的。
马丁·帕尔也有古怪物品收藏癖，这是他收藏的近百块萨达姆手表之一
关于马丁·帕尔：
马丁·帕尔（Martin Parr）于1952年生于英格兰南部萨里郡的爱普森。童年的帕尔对摄影有很大兴趣，这得到了他的作为狂热摄影爱好者的祖父乔治·帕尔的极大支持和鼓励。
1970年至1973帕尔在曼彻斯特理工学院学习摄影。为了实现他成为自由摄影师的梦想，1975年至90年代早期期间他同时做着教师的工作，承担着很多不同的教学任务。八十年代初期，他的作品反映英国普通民众的生活状态，折射撒切尔夫人执政时期劳工阶级的衰微和贫困。因其在社会纪实方面的独特视角和富有创新精神的形式而赢得了国际性声誉。1994年，经过一番针对其极富挑衅性的摄影风格的激烈讨论，最终帕尔成为玛格南图片社的正式成员。
以帕尔的观点，道德败坏及生活琐事的荒谬无常意味着我们只能从某种幽默感中获得救赎。像《无聊的夫妇》、《常识》这样的作品就描绘了现代生活的陈词滥调、枯燥和缺乏意义。
2002年费登出版社出版了传记《马丁·帕尔》。同年，伦敦巴比肯美术馆开始了帕尔的大型作品回顾展，这个展览也在马德里瑞内索菲亚美术馆，巴黎欧洲摄影之家，汉堡堤坝门展览馆进行了展出。
2004年马丁·帕尔被委任为威尔士大学的摄影学教授，同年还被任命为阿尔勒聚会的客座艺术总监。今年来，帕尔对电影业产生了兴趣，也开始在不同领域例如时尚界、广告界运用他的摄影技术。
教育背景
1970-1973年 英国曼彻斯特理工学院，摄影专业
获奖
1975年 大不列颠艺术委员会摄影奖
展览
2002年4月 《1971—2000年帕尔》作品展于英国伦敦巴比肯美术馆、西班牙马德里瑞 内索菲亚美术馆、法国巴黎欧洲摄影之家、荷兰鹿特丹康索现代艺术中心、丹麦哥本哈根国家摄影博物馆、英国布拉德福德国家电影电视摄影博物馆、德国汉堡堤坝门展览馆展出。
2000年 《自画像与花朵》于法国巴黎Galerie du Jour 画廊展出
2000年 《英国断想》于英国伦敦火箭画廊展出
1999年 《为了生活的食物和设计》于英国伦敦凯文堂画廊展出
1999年 《常识》于荷兰阿姆斯特丹阿姆斯特丹摄影中心、澳大利亚帕丁顿澳大利亚摄影中心、英国伦敦火箭画廊、英国格拉斯哥格拉斯哥影视工作室、爱尔兰都柏林摄影画廊、德国科林Schaden·com、法国巴黎Galerie du Jour、斯洛伐克波普拉德四角画廊摄影之家展出
1998年 《日本电脑》于法国巴黎Galerie du Jour展出
1995年 《小世界》于西拔牙萨拉马加Explorafoto、希腊洛斯摄影节、法国Chapelle de l’Ancien Carmel de Tarbes、法国欧洲摄影之家、英国伦敦摄影者画廊展出
1995年 《小世界/从A到B》法国巴黎国家摄影中心展出
1994年 《从A到B》于英国27欢迎休憩服务站展出
1993年 《在丘斯托克一年的生活》于英国布里斯托Village Hall展出
1993年 《无聊的一对儿》于法国巴黎Galerie du Jour展出
1993年 《国内国外》于英国布里斯托流域画廊展出
1992年 《时代的标志》于美国纽约Janet Borden
1989年 《活着的代价》于英国巴斯，英国皇家摄影学院
1987年 《花费时间》于法国巴黎国家摄影中心
1986年 《销售点》于英国曼彻斯特索尔福德市艺术画廊
1986年 《最后的手段》于英国伦敦蛇形石画廊
1984年 《公平的一天》于北爱尔兰德里果园画廊
1982年 《坏天气》于英国伦敦摄影者画廊
1981年 《非尊奉者》于英国伦敦Camerawork
1976年 《美丽的污点》于英国约克印象画廊
1974年 《家温暖了家》于英国约克印象画廊
1972年 《海边的巴特林》于英国约克印象画廊
作品收藏
格蒂博物馆，美国马力布CA
沃克艺术画廊，英国利物浦
柯达公司，法国
福克博物馆，德国埃森
施格兰的收集，美国纽约
现代艺术博物馆，芬兰Tempere
英国文化协会，英国伦敦
爱尔兰艺术理事会，爱尔兰都柏林
澳大利亚国家美术馆，澳大利亚堪培拉
巴黎视听，法国巴黎
德国汉诺威博物馆
横滨美术馆，日本
东京都写真美术馆，日本
旧金山现代艺术博物馆，美国旧金山
市立博物馆，荷兰阿姆斯特丹
泰特现代美术馆，英国论但
大不列颠艺术委员会，英国
芬兰联合银行，芬兰赫尔辛基
影像艺术博物馆， 丹麦欧登塞
维多利亚和阿尔伯特博物馆，英国伦敦
乔治伊士曼楼，罗彻斯特，美国纽约
国家图书馆，法国巴黎
现代艺术博物馆，美国纽约
费城艺术博物馆，美国费城
现代艺术博物馆，日本东京
Calderdale理事会，英国哈利法克斯
作品出版
2006年《摄影书：一部历史，第二卷（与格里·巴格）》，费登出版社，英国
2006年《时代的标志（法文版）》，Textuel，法国
2005年《时尚杂志》，马格南图片社，法国
2004年《写真：历史，第一卷（与格里獾）》，费登出版社，英国;
2002年《马丁·帕尔》，费登出版社，英国;费登出版社，法国
2000年《英国断想》，费登出版社，英国
2000年《马丁·帕尔：自画像》，杜伊刘易斯出版，英国
1999年《常识》，杜伊刘易斯出版，英国
1999年1月《无聊明信片》，费登出版社，英国;（Langweilige Postkarten）德国
1999年《Sguardi Gardesoni》Chartra，意大利
1995年《小世界》，杜伊刘易斯出版，英国
1994年《从A到B》，BBC出版，英国
1993年《国内国外》乔纳森凯普，英国
1992年《时代的标志》，Cornerhouse，英国
1992年《无聊的一对儿》，画廊曙光饭店，法国
1989年《生活的代价》，Cornerhouse，英国
1986年-1998年《最后的手段》，长廊出版社，杜伊刘易斯出版，英国
1984年《公平的一天》，长廊出版社，英国
1982年《坏天气》，Zwemmers，英国
